АНОНС! КОНКУРС НА СОИСКАНИЕ МУЗЕЙНОЙ ПРЕМИИ


Минкультуры России объявляет конкурс на соискание первой Национальной премии в области музейного дела имени Д.С. Лихачева


26 апреля 2024 года стартует приём заявок на соискание первой Национальной премии в области музейного дела имени Д.С. Лихачева. Об этом сообщила Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова.

Впервые в российской практике реализуется масштабная профессиональная премия, которая объединяет все аспекты музейного дела: исследование, сохранение, интерпретацию и представление материального и нематериального наследия.

На сегодняшний день в России функционируют свыше 3 тыс. музеев, объём Музейного фонда РФ превышает 70 млн предметов, а в отрасли работает более 83 тыс. человек. Национальная премия имени Лихачева в первую очередь призвана оценить колоссальный труд этих людей, направленный на сохранение и изучение великого достояния нашей Родины.

Современный музей – это знаковая институция, открытая публике и предлагающая разнообразный опыт для обучения, побуждающая посетителей к саморазвитию и обмену знаниями, способствующая гуманитарному и культурному развитию страны.

Национальная премия учреждена с целью поощрения профессионалов, внесших существенный вклад в развитие музейного дела России, повышения общественной значимости музейных институций и престижа музейных профессий, привлечения общественного внимания к актуальному состоянию музейной сферы и перспективам ее развития.

В 2024 году Премия присуждается в 16 номинациях. Шесть номинаций посвящены отдельным музейным профессиям и озаглавлены их названиями: «Хранитель» и «Реставратор», «Научный сотрудник» и «Экскурсовод», «Руководитель музея» и «Музейный смотритель». Еще семь номинаций помогут оценить вклад в музейное дело по конкретным направлениям деятельности и проектам, это: «Музейная экспозиция» и «Выставочный проект», «Пиар-кампания музея» и «Издательский проект», «Музейный маршрут», «Спецпроект музея» и «Национальное достояние».

Оценить профессиональные достижения целого музейного коллектива позволит номинация «Музей года». А номинация «Партнёр музея» позволит отметить человека или институцию, сотрудничество с которыми способствовало развитию деятельности музея-заявителя. Награда в номинации «Служение делу» будет присуждена Оргкомитетом Премии за особый личный вклад в развитие российского музейного дела.

К участию в конкурсном отборе приглашаются музеи и их сотрудники, а также физические и юридические лица, реализовавшие проекты в области музейного дела с 1 января 2023 года по 31 декабря 2023 года.

Приём заявок осуществляется до 10 мая 2024 года на сайте Минкультуры. Награждение лауреатов состоится 23 мая 2024 года на Международном форуме-фестивале «Интермузей».

Учредитель Национальной премии в области музейного дела имени Д.С. Лихачева – Министерство культуры Российской Федерации.











ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА АНДРЕЯ ЛЫСЕНКО


В Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки «Андрей Лысенко. В пространстве мечты», приуроченной к 50-летию художника. Выступили директор Музея-заповедника «Абрамцево» Елена Воронина, куратор выставки Михаил Тарасовский, почётный член-корреспондент Международной академии культуры и искусства художник Сергей Борисов и другие. Все душевно поздравили Андрея Лысенко с юбилеем и открытием экспозиции. Отметили, что тепло и свет этих весенних дней как будто согрели и осветили выставочный зал Поленовской дачи вместе с его полотнами.

Мама художника Любовь Андреевна рассказала о его юных годах, когда он рос в Абрамцеве и впитывал в себя прелесть и красоту художественной жизни этого уголка России, с детства воспринял любовь к Васнецову, Сурикову, Серову, Поленову...

В заключение А.С. Лысенко сердечно поблагодарил всех за тёплые слова и поздравления в свой адрес и отметил, что открытие выставки в Абрамцеве для него — большая радость и важная веха в жизни.



















ВЫСТАВКА ,,АНДРЕЙ ЛЫСЕНКО. В ПРОСТРАНСТВЕ МЕЧТЫ,,



Время проведения: с 5 апреля по 12 мая 2024 года

Место проведения: выставочный зал «Поленовская дача»


Семья, дом, родовое гнездо, усадьба, Абрамцево — все эти слова близки по духу. Абрамцево — это место одухотворённое, «пространство мечты», где хочется мечтать, творить, вырастить детей, собирать семью для интересных общих дел. И не случайно, именно здесь в Год семьи открывается выставка А.С. Лысенко (1974 г. р.), представителя большой династии художников Лысенко-Терещенко.

Жизнь и творчество Андрея Станиславовича Лысенко согреты абрамцевскими художественными традициями. Основателем династии является его дед, заслуженный художник РСФСР Андрей Гаврилович Лысенко — ученик И.Э. Грабаря, С.В. Герасимова, А.В. Лентулова, который на протяжении нескольких десятилетий жил и работал в Посёлке художников Ново-Абрамцево. Названный в честь деда Андрей продолжил семейную традицию. Он получил образование в Московском академическом художественном лицее при Российской академии художеств, а затем — в Московском государственном художественном институте имени В.И. Сурикова. Среди его эстетических приоритетов — творчество таких мастеров, как К.А. Коровин, В.И. Суриков, В.М. Васнецов, М.В. Нестеров, принадлежавших к Абрамцевскому (Мамонтовскому) кружку.

В своих произведениях внук Андрей словно перекидывает творческий «мостик из детства» к наследию деда Андрея. На полотнах можно увидеть, как по «лесной дороге к острову искусства» идёт художник, который стремится поймать «последний луч заката», «первый снег на реке», почувствовать сопричастность к «покаянию разбойника Опты», обрести надежду, найдя голубя мира с посланием в смутные времена «из российской истории». Художник работает в разных жанрах, пишет много сюжетных картин на исторические темы, в которых отражается его собственный взгляд на то или иное событие. Среди его работ ощущаешь себя, словно «на перекрёстке» эпох, ловишь ускользающие сиюминутные мгновения жизни, слышишь звуки раннего утра и тихого вечера. Полотна наполнены силой мазка и волей духа. И если эти картины найдут отклик в вашей душе, значит, вы тоже попали в «пространство мечты».

С 5 апреля по 12 мая можно устроить себе путешествие «В пространство мечты Андрея Лысенко» в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево».











С Днём работника культуры!

Дорогие коллеги!

Красота нужна нам везде и всегда — в солнечные дни и в непогоду, она всегда делает нашу жизнь более полноцветной, наполняет её новыми смыслами и гармонией.

Желаем Вам новых встреч с прекрасным и вдохновения!










ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,ВЕСНЕ ДОРОГУ!,,



Время проведения: 22 марта – 21 апреля 2024 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел (г. Хотьково, Сергиево-Посадский муниципальный округ, ул. Кооперативная, д. 23)


Художники Абрамцева запечатлели красоту этого малого уголка России во все времена года. Так, Игорь Грабарь показал сказочное очарование морозного русского пейзажа. Илья Остроухов и Михаил Нестеров отобразили «пышное природы увяданье» в долине реки Вори и усадебном парке.

Но самым абрамцевским временем года, вероятно, следует признать весну, если вспомнить идею «отрадного в искусстве», которой руководствовались художники Мамонтовского кружка: «Мне кажется, искусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит» (Василий Поленов).

Весна — это канун и начало самого большого праздника природы — прихода цветущего лета. Поэтому весна по-особому наполнена предвкушением счастья и радости, солнца, тепла и света.

Этой теме посвящена выставка «Весне дорогу!», которая открывается 22 марта в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево». Посетители смогут полюбоваться работами абрамцевских классиков ХХ века: Игоря Грабаря, Бориса Иогансона, Андрея Лысенко, Павла Радимова... Увидят и произведения наших современников, таких как недавно ушедший от нас Алексей Шмаринов, создавший свой неповторимый мир пейзажей Абрамцева.

Кроме живописи и графики в экспозиции будут представлены произведения декоративно-прикладного искусства (керамика, батик) хотьковских художников — всего около 40 разнообразных экспонатов из музейной коллекции. Но есть у них и одно общее: все они несут заряд бодрости, оптимизма, жизнерадостного весеннего настроения.

Приглашаем на нашу выставку — подарите себе частицу абрамцевской весны! Весне дорогу!










ШИРОКАЯ МАСЛЕНИЦА В АБРАМЦЕВЕ


Праздник Масленицы прошёл познавательно, весело, вкусно. Не подвела погода — в самый кульминационный момент появилось солнце.

Спасибо выступившим коллективам, организаторам игровых программ и вам, нашим дорогим гостям, за участие!

Зиму прогнали, пора планировать весенние путешествия в музей!




























Самые милые, добрые и очаровательные! Пусть этот Год Семьи сделает вас самыми любимыми дочерями, супругами, мамами и бабушками! Чтобы под вашими нежными и заботливыми руками никогда не угасало тепло семейного очага, а дом для ваших близких всегда оставался лучшим местом на свете!

Поздравляем вас с Днём 8 Марта!








ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,МАМОНТОВСКИЕ МЕМОРИИ,,


В Главном усадебном доме открылась выставка «Мамонтовские мемории», представляющая 10 предметов из фарфора и 17 предметов из молочного стекла из исторической коллекции Музея-заповедника «Абрамцево». В том числе представлены тарелочки, выполненные на Севрской мануфактуре, декорированные цветами, травами, бабочками или стрекозами.

Роспись отличается высоким мастерством и виртуозной тонкостью рисунка. Ни один орнамент не повторяется. На донышке тарелочек имеются 2 клейма, указывающих на дату создания формы – 1859, и дату росписи – 1876.

На двух предметах имелись сколы на фестончатых бортиках размером 1,8 х 1,4 х 0,2 см. Подобные утраты восполняются методом по аналогии. С целиковой части бортика специальной слепочной массой была снята форма, в которой затем выполнены отливки из эпоксидной смолы с наполнителем в виде сухих белил. Удачные отливки были обработаны и подогнаны по месту.

После склейки швы мастиковались с лица и оборота двухкомпонентной массой. Восполненные участки затонированы темперными белилами и акварельными красками. Тонировки покрыты блестящим защитным лаком. Край каждой тарелочки был покрыт сусальным золотом для имитации золотой отводки.

Работу выполнила художник-реставратор Музея-заповедника «Абрамцево» Анна Воробьева.

Также на выставке представлены чашки и тарелочки из молочного стекла с монограммой Е.Г. Мамонтовой.

С выставкой можно познакомиться в ходе экскурсии по Главному усадебному дому Музея-заповедника «Абрамцево».


















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА НА ЯРОСЛАВСКОМ ВОКЗАЛЕ ,,МИЛЛИОНЕР, ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНИК И, КРУГОМ, АРТИСТ,,




29 февраля 2024 года на Ярославском вокзале в Москве открылась выставка Музея-заповедника «Абрамцево» «Савва Мамонтов. Миллионер, железнодорожник и, кругом, артист».

На выставке представлены копии уникальных фотографий из собрания Музея-заповедника «Абрамцево», которые рассказывают гостям о семье Саввы Мамонтова, её вкладе в развитие нашей страны, в том числе о строительстве Ярославской и Донецкой железных дорог.

В открытии выставки приняли участие Андрей Сергеевич Макаров – заместитель генерального директора ООО «Российские железные дороги», Николай Сергеевич Чернышёв – праправнук Саввы Ивановича Мамонтова, Татьяна Романовна Дмитриева – член Общественной палаты Российской Федерации, Александр Владимирович Шатов – член Общественной палаты Московской области, Алексей Борисович Вульфов – председатель Всероссийского общества любителей железных дорог, Елена Константиновна Воронина – директор Музея-заповедника «Абрамцево».

Все выступающие отметили актуальность таких проектов для сохранения памяти Саввы Ивановича Мамонтова, которому Россия обязана созданием сети железных дорог. А сделать это лучше всего, исполнив его заветную мечту – чтобы искусство окружало людей повсюду. «Нужно приучать глаз народа к красивому: на вокзалах, в храмах, на улице».

Особенно важно, что выставка состоялась при участии общественной инициативы. Проект поддержали Общественные палаты Российской Федерации и Московской области.

Не случайно выставка открылась именно в стенах Ярославского вокзала. Сейчас, как и в момент постройки, вокзал служит не только транспортным, торговым, промышленным, но и культурным центром. Здание вокзала сохранило историческое убранство в виде майоликовых декоративных панно Абрамцевского гончарного завода, которым 15 лет руководил Савва Мамонтов. А в интерьерах вокзала находились заказанные меценатом картины Константина Коровина с видами Русского Севера, которые сейчас перешли в собрания ведущих музеев страны.

Приглашаем посетить выставку «Савва Мамонтов. Миллионер, железнодорожник и, кругом, артист» в зале ожидания Ярославского вокзала. Она работает с 29 февраля по 28 мая 2024 года. Вход свободный.


















ВЫСТАВКА ГРАФИКИ АЛЕКСЕЯ ЕРМИЛОВА ,,ФОТОГРАФИЯ ЗВУКА,,



Время проведения: 2 марта – 24 марта 2024 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел (г. Хотьково, Сергиево-Посадский муниципальный округ, ул. Кооперативная, д. 23)


2 марта 2024 года в залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открывается выставка произведений графики художника Алексея Васильевича Ермилова, которую он назвал метафорично — «Фотография звука».

Алексей Ермилов занимается станковой и книжной графикой, оформлением книг, он автор полиграфических проектов, дизайнер.

Выставка, приуроченная к 50-летнему юбилею художника, представит более 60 графических произведений разных лет, посвящённых различным темам, волнующим автора. Рисунки, выполненные графитным карандашом и гелевой ручкой, демонстрируют удивительную изобретательность фантазии художника и очаровывают изяществом форм.

Разнообразие сюжетов, богатое воображение автора и филигранное исполнение не оставят равнодушными даже самых искушённых зрителей. Здесь слиты воедино отражение действительности и сюрреалистические образы, придуманные и реальные, мифологические персонажи, прекрасные женщины, декоративные мотивы, яркие впечатления, переживания и ощущения художника, его собственное видение мира, философские рассуждения и многое другое. Здесь — интенсивный поиск неординарных композиционных решений. Отпуская свою фантазию на волю и ограничивая свободу лишь пределами белого листа, лаконичными и выразительными средствами графики Алексей Ермилов раскрывает широту своих творческих возможностей.

Выбрав для себя путь чётких линий, точек и пятен, путь образного мышления и изменчивого пространства, с лапидарным пластическим языком графического рисунка, автор создал свой яркий и неповторимый мир, с особым кругом значимых тем, со своим характерным художественным почерком.

В целом, творчество Алексея Ермилова нацелено на интеллектуальную, вдумчивую созерцательность. Но при этом всё представленное в экспозиции может интерпретироваться каждым зрителем по-своему.

На выставке представлены иллюстративные работы: книжная и журнальная графика автора.

Дополнят экспозицию несколько керамических работ.










ПОЗДРАВЛЯЕМ С ДНЕМ ЗАЩИТНИКА ОТЕЧЕСТВА!



Дорогие защитники Отечества, сердечно поздравляем Вас с праздником отважных и мужественных людей, сынов своей Родины. Из Абрамцева, где рождались шедевры русского искусства, желаем Вам силы, душевной бодрости и здоровья. Чтобы в любой ситуации Вам помогала поддержка и забота близких.










ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА АНДРЕЯ ВАСНЕЦОВА


21 февраля 2024 года состоялось открытие выставки «Андрей Васнецов в Абрамцеве». Внук знаменитого русского художника Виктора Михайловича Васнецова — поистине абрамцевский художник, вся его жизнь была связана с музеем. Вернисаж прошёл в тёплой, почти семейной атмосфере, на открытии присутствовали ученики художника, его друзья и все неравнодушные к творчеству и памяти этого замечательного человека.

Директор музея Елена Воронина отметила, что в Абрамцеве — самая обширная коллекция произведений А.В. Васнецова, которая представлена не только на этой выставке. Многие другие проекты в этом году также посвящены юбилею художника. Память А.В. Васнецова очень важна для музея ещё и как пример связи поколений абрамцевских художников.

Куратор выставки Светлана Волкова рассказала о том, что были выбраны полотна художника, отражающие его живописные методы и ретроспективу его творчества.

Ученики и друзья А.В. Васнецова поделились воспоминаниями о нём как преподавателе, художнике и человеке. Приглашаем посетить выставку в зале № 4 экспозиции «Абрамцево. Искусство ХХ века» до 21 апреля 2024 года.



















ВЫСТАВКА К 95-ЛЕТИЮ ВИТАЛИЯ МАНИНА



Время проведения: с 28 февраля 2024 года

Место проведения: экспозиция «Абрамцево. Искусство ХХ века», Библиотека Манина


Виталий Серафимович Манин (1929−2016) — доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, историк и теоретик искусства, член-корреспондент Российской академии художеств, педагог и музейный работник. В 2019 году в фонд нашего музея была передана его научная библиотека, ставшая блоком, значимой частью обновлённой экспозиции «Абрамцево. Искусство ХХ века».

Из практики известно, что при поступлении в фонд той или иной библиотеки частные книжные собрания обычно расформировываются, их целостность нарушается, своеобразие утрачивается, личность собирателя отходит на второй план, представляя интерес, как правило, лишь для специалистов. Библиотека Манина сохранена и представлена в полном объёме. При этом особое внимание уделено личности собирателя, тем более что его участие в судьбе Абрамцевского музея трудно переоценить: В.С. Манин — создатель «Советского отдела».

С 1967 по 1973 год В.С. Манин возглавлял Музей-усадьбу «Абрамцево». Он относился к числу реформаторов, людей «слова и дела». Художественное чутьё, знание и понимание ситуации в сфере искусства и культуры, близкое знакомство со многими художниками и, конечно же, личный авторитет позволили Манину сформировать оригинальную коллекцию произведений художников XX века, логическим итогом которой стала «постоянная выставка советских художников», открытая в Абрамцеве в мае 1971 года.

Подробнее о выставке читайте здесь.










ВЫСТАВКА ,,АНДРЕЙ ВАСНЕЦОВ В АБРАМЦЕВЕ,,



Время проведения: 21 февраля — 19 мая 2024 года

Место проведения: экспозиция «Абрамцево. Искусство ХХ века», зал № 4


21 февраля 2024 года в зале № 4 экспозиции «Абрамцево. Искусство ХХ века» открылась выставка «Андрей Васнецов в Абрамцеве», представляющая более 20 работ живописца из коллекции Музея-заповедника, приуроченная к 100-летию со дня рождения художника.

Андрей Владимирович Васнецов (1924−2009) — народный художник СССР и РСФСР, лауреат Государственной премии СССР, академик РАХ, профессор Московского Полиграфического института.

А.В. Васнецов — внук знаменитого русского художника Виктора Михайловича Васнецова. Творческая личность деда, «человека страстного, стихии сложной», всегда интересовала внука. Он называл деда своим «первым художественным впечатлением» и даже Третьяковскую галерею воспринимал как продолжение его дома.

В детстве вместе с родителями Андрей Васнецов приезжал сначала в деревню Ахтырку, что рядом с Хотьковом, затем в абрамцевский Посёлок художников (они снимали дачу М.И. Машковой). В 1950-е годы бывал в Хотькове со своей будущей женой Ириной (Ирина Ивановна Васнецова, скульптор). В 1980-х годах Васнецовы стали жителями Посёлка художников в Абрамцеве.

Выставка ретроспективная: гости музея увидят работы Андрея Васнецова конца 1950-х — начала 1990-х годов, написанные, вдохновлённые и живущие в Абрамцеве. Ретроспективный показ позволяет проследить путь художника, поиски формы и метода. Так, в ранних натурных пейзажах «Вид на монастырь», «Пейзаж с повозкой», «Дубрава» Васнецов работает над созданием «действительного правдивого художественного образа». Однако прямое натурное впечатление не становится «подобием жизни». Поздние абрамцевские пейзажи — «Лесная дорога с лужей», «Мост через реку Ворю» — тем более не иллюзорные картины. Васнецов жёсток в отборе деталей, и жёсткость эта соединяется с мощью построения полотен. «Он не занимается устройством красивых вещей в живописи, он занимается мироустройством», — говорил о нём его друг и соратник по изобразительному ремеслу Илларион Владимирович Голицын.

Творчество А.В. Васнецова очень любил Алексей Иванович Куншенко, заведующий отделом искусства ХХ века в Абрамцеве в 1971–2004 годах. Полотна Андрея Владимировича, волновавшие зрителя драматизмом пространственно-предметных конфликтов и условностью образных трактовок, были неизменно представлены в экспозиции искусства ХХ века. Из «старой» экспозиции как дань памяти музейщику А.И. Куншенко в выставку вошли «Играющие собаки» и «Портрет Насти Васильцовой». Полотна с «ограниченным неярким подбором цветовых тонов» демонстрируют метод художника, им самим и сформулированный: «Колорит не всегда поддаётся рациональному объяснению. Он зависит от особенностей личности художника, от целей и задач, которые ставит перед собой автор. При достижении композиционной цельности сдержанный колорит в принципе активней и цветней многокрасочной серости». Мироздание Васнецова монументально и конфликтно, величественно и просто. «Приходишь на выставку и понимаешь: всё на месте, светило движется» (скульптор Д.М. Шаховской).










ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,В НОГАХ ПРАВДЫ НЕТ,,


16 февраля 2024 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» открылась выставка «В ногах правды нет», посвящённая захватывающей истории мебели для отдыха.

На выставке представлено 43 предмета мебели и более 60 – изобразительного искусства разного времени - все они не похожи друг на друга, ведь каждый из них в полной мере отражал моду и вкусы своего владельца. На вернисаже выступили заведующая Экспозиционно-выставочным отделом, куратор Е.С. Воронина, научный сотрудник, художник и со-куратор М.А. Тарасовский, заместитель директора по науке Е.Н. Митрофанова, председатель Совета депутатов Сергиево-Посадского городского округа Р.Г. Тихомирова, директор Культурного центра Елизаветы Мамонтовой г. Хотьково М.Б. Дайн.

Приглашаем и вас познакомиться с предметами этой выставки, и они непременно поведают Вам свою уникальную историю.


















ВЫСТАВКА ,,В НОГАХ ПРАВДЫ НЕТ,,



Время проведения: 9 февраля — 31 марта 2024 года

Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»


«Стул — очень сложный предмет. Построить небоскрёб куда проще», — утверждал американский архитектор Мис ван дер Роэ.

9 февраля 2024 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка «В ногах правды нет», полностью посвящённая предметам мебели, предназначенным для отдыха.

Все экспонаты, представленные на выставке — из собрания Музея-заповедника Абрамцево. Идея выставки родилась на реставрационных советах. Музейные волшебники-лекари — реставраторы на протяжении многих лет трудились над восстановлением «четвероногих друзей человека». Посетители увидят разнообразный мир обыденных и в то же время уникальных предметов. Такие непохожие друг на друга: мягкие, дубовые, гарнитурные, угловые, обтянутые кожей, украшенные резьбой, помпезные и редкие. Каждый из них, кроме прикосновений знаменитых хозяев, хранит удивительную историю бытования и поступления в музейное собрание.

Стулья, кресла, табуреты — все они свидетели своего времени. Молчаливые герои, которые давали не только покой и отдых знаменитым хозяевам и гостям усадьбы Абрамцево, но и нередко становились персонажами картин именитых художников. Так, на картине Валентина Серова «Портрет Веры Мамонтовой» мы с лёгкостью угадываем силуэт элегантного кресла из светлой столовой абрамцевского дома. Рассматривая экспонаты, представленные на нашей выставке, можно проследить не просто историю эволюции стула, но и историю усадьбы Абрамцево XVIII – XX веков. Каждый предмет расскажет зрителю от первого лица свою неповторимую историю.










АНОНС! ПРИГЛАШАЕМ НА ОБУЧЕНИЕ ЭКСКУРСОВОДОВ


Музей-заповедник «Абрамцево» объявляет набор слушателей на цикл лекций по подготовке экскурсоводов.

Приглашаются активные, доброжелательные, открытые к общению люди с высшим образованием, желательно, гуманитарным. Занятия пройдут в экспозициях музея под руководством ведущих сотрудников музея.

Начало лекций 4 февраля 2024 года в 11.00. Продолжительность цикла — 48 академических часов, занятия будут проходить по воскресеньям с 11:00.

По окончании будет проведено собеседование для дальнейшего трудоустройства на должность штатного экскурсовода.

Стоимость обучения: 2600 рублей.

Справки и запись по телефону: 8 926 102-21-70 — Серёгина Марина Николаевна, с 10.00 до 18.00.


















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,ИНДУСТРИАЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ,,


1 февраля 2024 года в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка «Индустриальный пейзаж», где представлена живопись выдающихся мастеров: Аристарха Лентулова, Александра Дейнеки, Василия Рождественского, Бориса Иогансона, Николая Андронова, Павла Никонова и других.

На открытии выступила заведующая отделом художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево», куратор выставки Александра Грушко.

Художница и преподаватель МГАХИ имени Сурикова Татьяна Малюкова рассказала об истории создания произведения, представленного на выставке, и ответила на вопрос — зачем современному художнику писать индустриальный пейзаж: «Вдохновение нужно искать везде. А заводская, техногенная мощь не может не вдохновлять».

Завершилось открытие небольшим импровизированным концертом — учёный секретарь музея-заповедника «Усадьба «Мураново» имени Ф.И. Тютчева» Сергей Витальевич Гущин, популяризатор творчества В.В. Маяковского, декламировал стихи поэта на «промышленную» тему.

Выставка будет работать до 25 февраля 2024 года по адресу: г. Хотьково, улица Кооперативная, д. 23.


















ВЫСТАВКА ,,ХУДОЖНИК ПИШЕТ ХУДОЖНИКА,,



Дорогие посетители!

Выставка «Художник пишет художника» работает по средам и воскресеньям в 12:00 и 16:00 в Библиотеке Музея-заповедника «Абрамцево».

На выставке представлены 16 портретов-рисунков, выполненных художниками ХХ века в разных графических техниках, из собрания музея.

Роберт Фальк, Александр Лабас, Пётр Кончаловский, Николай Соколов, Андрей Васнецов, Наталия Егоршина, Кирилл Мамонов и другие известные художники изображали своих собратьев по цеху, часто друзей или хороших знакомых. Портрет — это не только взгляд на модель и раскрытие мира другого человека, но, несомненно, и отражение душевной работы самого автора.

«Искусство — место встречи. Автора с предметом любви, духа с материей, правды с фантазией, линии с контуром и так далее. Встречи редки, неожиданны. От радости и удивления “ты? — ты?” — обе стороны приходят в неистовство и всплёскивают руками. Эти всплёскивания воспринимаются нами как проявления художественности», — отмечал Андрей Синявский.

Встреча двух художников по разные стороны портрета — это попытка ощутить энергию творящей души, найти для неё волшебную формулу, продемонстрировать в пластике множество творческих интерпретаций и художественных подходов.

Выставка «Художник пишет художника» будет работать до 18 февраля 2024 года. Вход по билету в экспозицию «Абрамцево. Искусство XX века», зал «Библиотека».

Справки по телефону: 8 (496) 543-24-70, 8 (916) 278-45-42.










ВЫСТАВКА ,,ИНДУСТРИАЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ,,



Время проведения: 1 февраля – 25 февраля 2024 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел (г. Хотьково, Сергиево-Посадский р-н., ул. Кооперативная, д. 23)


«Нам ли стоять на месте? В своих дерзаниях всегда мы правы!» — пелось в популярной песне. Искренний восторг охватывал современников при виде футуристических индустриальных конструкций, строительных кранов, «в небеса шарахающих железобетон». В тяжёлые послереволюционные и послевоенные годы это была борьба за будущее, за жизнь страны и народа. Сейчас, в наше время, эти чувства становятся нам ближе и понятнее, когда история, двигаясь по спирали, вновь ставит перед Россией сходную задачу: возрождать и развивать собственную индустрию, транспорт, инфраструктуру. И для этого очень важно зарядиться настроениями людей-строителей ХХ века, прикоснуться к их невероятным запасам энтузиазма и оптимизма.

Что может быть для этого лучше и действеннее, чем искусство, живопись, которая доносит до нас живые искры мыслей и чувств того времени? Особенно, если это живопись выдающихся мастеров: Аристарха Лентулова, Александра Дейнеки, Василия Рождественского, Бориса Иогансона, Николая Андронова, Павла Никонова и других.

Произведения мастеров ХХ века, а также наших современников будут представлены на выставке «Индустриальный пейзаж», которая 1 февраля открылась в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево».













С Новым годом и Рождеством! Передаём вам сердечные поздравления из заснеженного Абрамцева. Когда за окном трещит мороз и завывает вьюга, мы отмечаем самые добрые, тёплые и душевные праздники — Новый год и Рождество. В лучах новогодней ёлки, у домашнего очага пусть нас согреют улыбки и внимание близких людей!










РЕДКАЯ КНИГА В ДАР МУЗЕЮ-ЗАПОВЕДНИКУ


В канун Нового года Музей-заповедник «Абрамцево» получил замечательный подарок от Заместителя Генерального директора ОАО «РЖД» — начальника Центральной дирекции управления движением Михаила Олеговича Глазкова. Передал дар давний друг нашего музея председатель Всероссийского общества любителей железных дорог Алексей Вульфов. Это редкое издание, напечатанное в типографии А.И. Мамонтова в 1899 году — «Сборник действующих по Московско-Ярославско-Архангельской железной дороге приказов и циркуляров управляющего дорогою за 1888–1898 годы». Он содержит много ценных сведений о жизни огромного железнодорожного предприятия, которым руководил хозяин Абрамцева Савва Иванович Мамонтов. Например, на странице 73 сборника мы находим по-своему уникальный приказ, о пожертвовании С.И. Мамонтовым и Н.И. Мамонтовым по пятисот рублей каждым на приобретение музыкальных инструментов «для образования из рабочих оркестра». Цель этого пожертвования обозначена в самом приказе — «желая предоставить рабочим Московских мастерских дороги возможность заниматься, в свободное время, изучением музыкального искусства». В честь 25-летия «полезной службы Обществу Начальника Московских мастерских Н.П. Горячкина» оркестр был назван его именем «с надписью о сём на каждом инструменте». Так необычно были отмечены заслуги Н.П. Горячкина. Стоит напомнить, что С.И. Мамонтов считал развитие железных дорог частью не только технического, но и образовательного, и общекультурного подъёма России, и поэтому естественным продолжением железнодорожного строительства он видел воспитание у железнодорожников любви и тяги к музыке, театру, искусству, всему прекрасному.

Директор Музея-заповедника Е.К. Воронина сердечно поблагодарила наших друзей из РЖД и Общества любителей железных дорог за ценное пополнение музейной коллекции.


















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА НЕСТЕРОВОЙ И ГАДАЕВА


22 декабря 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» состоялось открытие выставки «Лицом к лицу», где представлены произведения живописи, графики, скульптуры Натальи Нестеровой и Лазаря Гадаева.

На открытии выступили директор музея Елена Воронина, куратор выставки Светлана Волкова, участники проекта и хранители художественного наследия Леонид Писарев, Лев Нестеров, Константин Гадаев, художники Александр Рюмин, Мария Андронова, искусствовед Наталия Августинович. Как они отметили, выставка замечательна тем, что объединяет абрамцевскую коллекцию и ряд частных собраний; это даёт редкую возможность «лицом к лицу» встретиться с произведениями крупных отечественных художников.

Нестерову и Гадаева связывала дружба, духовное единение. Их творческие принципы и устремления совпадали. «Наталья Нестерова — абрамцевская, у неё здесь был дом, — отметил Леонид Писарев. — Притягательная сила многие годы влекла её в Абрамцево». Так что, хотя выставка в Абрамцеве родилась спонтанно, но само её проведение далеко не случайно. Так, и Лазарь Гадаев ― пантеист по природе творчества ― органичен пространству Абрамцева. «Лицом к лицу» ― это и сопряжение полей художественных произведений живописца и скульптора.

Приглашаем посетить эту замечательную выставку до 28 января 2024 года.
























ВЫСТАВКА ,,ЛИЦОМ К ЛИЦУ,,



Время проведения: 23 декабря 2023 года – 28 января 2024 года

Место проведения: выставочный зал «Поленовская дача»


22 декабря 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» открылась выставка «Лицом к лицу», где представлены произведения живописи, графики, скульптуры 1960−2000-х годов двух крупных и ни на кого не похожих художников ― Натальи Нестеровой и Лазаря Гадаева.

Как отмечает куратор выставки Светлана Волкова, «в собрании Музея-заповедника «Абрамцево» хранится полотно Н. Нестеровой «31 декабря. Абрамцево» (2008) и скульптурная композиция Л. Гадаева «Свидание» (1987). Полотно подарила музею Наталья Игоревна в 2018 году, а «Свидание» Лазаря Тазеевича пришло в собрание летом этого года от сына Константина Гадаева. Выставка предполагает быть интересной, поскольку объединит музейные экспонаты и произведения из частных коллекций, в частности, Льва Нестерова-Раппопорта, Константина Гадаева, Леонида Писарева, Генриха Падвы.

Из разряда «открытий» ― ранние работы Натальи Нестеровой и рисунки Лазаря Гадаева. Всего будет представлено около 30 произведений».

В Музее-заповеднике «Абрамцево» совместная выставка мастеров — не первая. Первая проходила в Галерее «Art-Modern» (Мюнхен, 1993). Затем ― турне по городам Волги (2000). Что лежит в основе этих выставок? Постоянство таланта.

Их творчеству органично присуще постоянство. Это не только постоянство стиля, привязанностей в искусстве, стремление к монументальной образной пластике. Это именно постоянство таланта. «Лицом к лицу», без посредников, разговор со зрителем через произведения-притчи Натальи Нестеровой и Лазаря Гадаева.

Наталья Игоревна Нестерова (1944−2022) ― заслуженный художник России (1994), Лауреат Государственной премии (1999), действительный член РАХ (2001), профессор Российской академии театрального искусства (с 1991). Присутствие Нестеровой в пространстве художественной культуры настолько основательно и стабильно, что её включают в свои иерархические ряды критики и кураторы самых различных, даже полярных, направлений. Её узнаваемость почти знакова — в том смысле, который имел в виду выдающийся культуролог Михаил Гаспаров, говоря об Анне Ахматовой: «…с семиотической точки зрения она была знаком самой себя».

Лазарь Тазеевич Гадаев (1938−2008) — член Союза художников СССР (с 1969), лауреат Международной выставки малой пластики в Будапеште (1978), награждён медалью «Во славу Осетии» ― высшей государственной наградой Республики Северная Осетия ― Алания (2008). Автор памятников поэту Георгию Малиеву (Владикавказ, 1986), Темботу Керашеву (Майкоп, 1990), Александру Пушкину (Москва, 1999), Осипу Мандельштаму (Воронеж, 2008), Блашке Гуржибекову (Дигора, 2012). Скульптор с особым пластическим мышлением. Работал в разных материалах — в камне, дереве, бронзе, керамике. Его манере присуща скупая, лишённая внешней эффектности и натурализма, но полная внутренней динамики лепка, острая фактурность и экспрессивная «шероховатость». Сегодня можно утверждать, что творчество Лазаря Гадаева вышло далеко за рамки национальной традиции и стало частью мирового художественного процесса.










АНОНС! ВИРТУАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ ,,АБРАМЦЕВСКАЯ СКАТЕРТЬ,,


Виртуальный проект «Абрамцевская скатерть» рассказывает об очень редком экспонате. Скатерть экспонируется в Красной гостиной Главного усадебного дома и всегда привлекает внимание посетителей. Тем не менее упоминания о ней нет в документах, не встречается она и на фотографиях.

По легенде, существующей в музее, её вышивали Елизавета Григорьевна Мамонтова с дочерьми. На скатерти — 119 вышитых по синему сукну разноцветными шелковыми нитями автографов членов семьи Мамонтовых, их родственников, художников, предпринимателей. Сами хозяева усадьбы Савва Иванович и Елизавета Григорьевна Мамонтовы символично расписались как «Папа» и «Мама» — кем они и были для многочисленных гостей.

Многие, в том числе дети Мамонтовых, оставили свои имена: Сергей, Андрей, Вока (Всеволод), Вера, Шура (Александра). Легко прочитываются автографы художников: В.Д. Поленова, А.М. и В.М. Васнецовых, М.А. Врубеля К.А. Коровина, В.А. Серова и других.

В ходе исследовательской работы были определены автографы, сведения об их авторах, дата создания — 8-10 лет, начиная с середины 1890-х годов. Скатерть стала одним из коллективных проектов Абрамцевского художественного кружка, в состав которого входили как взрослые, так и дети, как представители творческих профессий, так и коммерсанты.

Мы благодарим Группу Компаний «СНС» за спонсорскую помощь для реализации виртуального проекта!

Открыть виртуальный проект «Абрамцевская скатерть»

Открыть виртуальный проект «Мир Абрамцева. Путешествие в прошлое»

Видеоролик о проекте:



















ВЫСТАВКА ,,ХУДОЖНИК ПИШЕТ ХУДОЖНИКА,,



Время проведения: 13 декабря – 18 февраля 2024 года

Место проведения: Библиотека, отдел «Абрамцево. Искусство ХХ века»


13 декабря 2023 года в Библиотеке Музея-заповедника «Абрамцево» открывается выставка «Художник пишет художника». На выставке представлены 16 портретов-рисунков, выполненных художниками ХХ века в разных графических техниках, из собрания музея.

Роберт Фальк, Александр Лабас, Пётр Кончаловский, Николай Соколов, Андрей Васнецов, Наталия Егоршина, Кирилл Мамонов и другие известные художники изображали своих собратьев по цеху, часто друзей или хороших знакомых. Портрет — это не только взгляд на модель и раскрытие мира другого человека, но, несомненно, и отражение душевной работы самого автора.

«Искусство — место встречи. Автора с предметом любви, духа с материей, правды с фантазией, линии с контуром и так далее. Встречи редки, неожиданны. От радости и удивления “ты? — ты?” — обе стороны приходят в неистовство и всплёскивают руками. Эти всплёскивания воспринимаются нами как проявления художественности», — отмечал Андрей Синявский. Встреча двух художников по разные стороны портрета — это попытка ощутить энергию творящей души, найти для неё волшебную формулу, продемонстрировать в пластике множество творческих интерпретаций и художественных подходов.

Среди примечательных работ: «Портрет Александра Древина» Роберта Фалька, «Портрет Мартироса Сарьяна» Александра Лабаса. В «Женском портрете» Николая Кузьмина угадываются черты Татьяны Мавриной. Кукрыниксы представлены шаржевыми портретами Александра Герасимова, Петра Кончаловского, Николая Ромадина. Андрей Васнецов написал полуабстрактные портреты своих друзей Наталии Егоршиной и Николая Андронова в интерьере московской квартиры. Наталия Егоршина тонально-музыкально подошла к изображению дочери художницы Марии Андроновой. «Непосредственный» портрет Иллариона Голицына написан Валентиной Куцевич, непосредственности образного решения отвечает и техника написания — акварель. Кирилл Мамонов изобразил своего большого друга Владимира Яковлева. Яковлев большую часть жизни прожил в пансионате для душевнобольных. Но от остальных обитателей безумного царства он отличался напором творческой энергии: рисовал цветы как художник необыкновенной чистоты, стеснительности, острого жизнеощущения.

На афишу выставки вынесен фрагмент «Портрета Карла Фридмана». Виктор Попков, автор портрета, проговорил в нём сразу несколько важных вещей: художник — часть природы, потому органично вписан его образ в пейзаж; в образе этом неизменно отражается душевная работа, тепло и зоркость.

«В поле интереса организаторов выставки «Художник пишет художника» — портретные образы мастеров отечественного искусства, запечатлённые собратьями по творческому цеху. Кто имел личный опыт в таком способе творчества, оценит по достоинству ценность этого поступка. Существует красота настолько хрупкая, неопределимая, эфемерная, что обязательно должна быть заключена в строгую, жёсткую раму в прямом и переносном смысле — раму формы, иначе она ускользнёт. Художники пытаются эту хрупкую красоту довести до портретного образа», — комментирует куратор выставки Светлана Волкова.

Выставка «Художник пишет художника» будет работать до 18 февраля 2024 года. Вход по билету в экспозицию «Искусство XX века», зал «Библиотека».










КОНКУРС ЕЛОЧНЫХ ИГРУШЕК


Приглашаем юных посетителей принять участие в конкурсе ёлочной игрушки «Новогоднее настроение»! На Конкурс принимаются авторские ёлочные игрушки, изготовленные своими руками.

С работой должна быть предоставлена информация об участнике Конкурса (ФИО участника, возраст, название общеобразовательного учреждения, контактный телефон). Один участник может предоставить на Конкурс не более двух работ. Игрушки принимаются с 15 ноября по 5 декабря 2023 года.

Итоги Конкурса будут подведены с 5 по 15 декабря 2023 года.

Всех победителей ждут дипломы.

А лучшие работы будут украшать уличную Новогоднюю ёлку на территории Музея-заповедника!

Оргкомитет конкурса располагается по адресу: Сергиево-Посадский городской округ, с. Абрамцево, ул. Музейная, д. 1.

Телефон для справок: (496) 5432470

Эл. почта: Данный адрес e-mail защищен от спам-ботов, Вам необходимо включить Javascript для его просмотра.

Подробная информация в Положении о конкурсе.



















АНОНС! ВТОРОЙ ЭТАП ВИРТУАЛЬНОГО ТУРА ,,МИР АБРАМЦЕВА,,



Приглашаем в путешествие в прошлое! С помощью виртуального проекта «Мир Абрамцева. Путешествие в прошлое» Вы сможете погрузиться в атмосферу XIX — начала XX века. Он показывает во всём многообразии деятельность уникального творческого объединения — Абрамцевского художественного кружка. Проект состоит из нескольких взаимно дополняющих друг друга разделов.

Раздел «Усадьба Абрамцево» даёт представление о жизни в усадьбе за 30 лет, рассказывает об её архитектурном облике, характере интерьеров, усадебной жизни, наполненной творческими встречами и событиями. В нём сочетаются сферические панорамы современных видов и мемориальные фотографии Абрамцева 1880–1910-х годов. В тур вошли несколько новых панорам и фотографий позднего мамонтовского Абрамцева 1915–1916 годов из собрания семьи С.Н. Чернышёва.

Раздел «Гончарная мастерская “Абрамцево”» представляет московский период в деятельности Абрамцевского кружка, когда центром интенсивной творческой жизни становится усадьба за Бутырской заставой. Гончарная мастерская стала любимым детищем Саввы Ивановича Мамонтова, которому он отдал 25 лет своей жизни. Проведенные исследования позволили выполнить в формате 3D реконструкцию территории завода вместе с жилыми и хозяйственными постройками и представить, как выглядело предприятие, стоявшее у истоков отечественной художественной промышленности. Сложность работы над проектом состояла в том, что ни одна из построек завода не сохранилась. Было проведено серьёзное научное исследование — изучен картографический материал, документы, около 150 фотографий из фондов Музея-заповедника «Абрамцево», РГАЛИ, ГТГ, Музея-заповедника В.Д. Поленова, Российского национального музея музыки, архивов потомков Мамонтовых.

Полноценным дополнением двух разделов является исследование, посвящённое одному из самых интересных экспонатов Музея-заповедника «Абрамцево», — Скатерти с автографами, позволяющее в деталях рассмотреть автографы, узнать информацию об их авторах. Кроме того, Youtube канал «Мир Абрамцева», в котором собраны аудиозаписи, связанные с семьёй и потомками С.И. Мамонтова.

Виртуальный проект «Мир Абрамцева. Путешествие в прошлое» значительно расширяет наши знания, освещает малоизвестный период жизни знаменитого мецената. Владение Мамонтовых за Бутырской заставой по своему облику являлось прямым продолжением Абрамцевских идей и начинаний, развивая традицию создания места, привлекательного для работы и жизни. Здесь не затихала творческая жизнь. Сюда приезжают художники, ранее близкие к Мамонтову — В.М. Васнецов, В.Д. Поленов, В.А. Серов, М.А. Врубель, и молодые — А.Т. Матвеев, П.И. Бромирский, К.С. Петров-Водкин, С.Ю. Судейкин, представляющие новые направления в искусстве.

Деятельность гончарной мастерской позволила современникам говорить «о Мамонтовской академии», а о Савве Ивановиче как основателе первого в России художественного предприятия, во многом определившего развитие стиля модерн в России.

Приятного просмотра! (Для просмотра тура кликните по ссылке).

ОРГАНИЗАТОР ПРОЕКТА:

Государственный историко-художественный и литературный музей-заповедник «Абрамцево»:

Директор — Е.К. Воронина.

Главный хранитель — Е.Ф. Мохова.

НАД ПРОЕКТОМ «ГОНЧАРНАЯ МАСТЕРСКАЯ “АБРАМЦЕВО”» РАБОТАЛИ:

Куратор проекта — Е.Н. Митрофанова, заместитель директора Музея-заповедника «Абрамцево» по научной работе.

Автор текста — Е.Н. Митрофанова, А.В. Воробьёва.

Автор идеи, фотограф и создатель виртуального проекта — А.Д. Фурман.

Работа в архивах — Н.Н. Миронова.

Научный консультант — Э.В. Пастон, доктор искусствоведения.

3D-моделирование — А.Ю. Молодцов.

Программист — А.Н. Попов.

Пересъёмка и ретушь архивных фотографий — А.Б. Молодцов, А.Д. Фурман.

Перевод — ООО Априори.

Музей-заповедник «Абрамцево» благодарит за предоставленные изображения и сведения для проекта:

Государственную Третьяковскую галерею:

Генеральный директор — Е.В. Проничева.

Российский государственный архив литературы и искусства:

Директор — О.А. Шашкова.

Центральный государственный архив города Москвы:

Директор — Е.Г. Болдина.

Российский национальный музей музыки:

Директор — М.А. Брызгалов.

Выражаем особую благодарность за предоставленные фотоматериалы семье С.Н. Чернышёва и лично Н.С. Чернышёву; за помощь в работе с картами — руководителю проекта Retromap.ru С. Тарасову; за помощь в работе с архивами — историку архитектуры, доктору искусствоведения М.В. Нащокиной.










БОГОСЛУЖЕНИЕ В ПАМЯТЬ О ЕЛИЗАВЕТЕ МАМОНТОВОЙ


10 ноября 2023 года в Абрамцевском храме Спаса Нерукотворного состоялось заупокойное богослужение в память о владелице усадьбы Елизавете Григорьевне Мамонтовой, скончавшейся 115 лет назад.

В этот раз к молитве присоединились коллеги из Музея-заповедника «Усадьба «Мураново», посетившие нас в этот памятный осенний день.

Настоятель храма Ахтырской иконы Божией Матери протоиерей Борис Можаев в проповеди говорил о непреходящем значении трудов Елизаветы Григорьевны, которая основала столярно-резчицкую мастерскую, скрепила Абрамцевский художественный кружок и послужила инициатором создания церкви, в которой и до сих пор возносятся о ней молитвы.

Е.Г. Мамонтова похоронена в Абрамцеве возле церкви Спаса Нерукотворного.

Слова М.В. Нестерова можно назвать своеобразной эпитафией этой образованнейшей женщине своей эпохи: «Ах, если бы в мире было больше таких, какой была Елизавета Григорьевна! Если зло имеет неотразимую прелесть, то его, конечно, может победить чудная красота добра, и такая красота была дана Елизавете Григорьевне, и жизнь ее была непрерывной борьбой с обаянием зла. И пришел час, - тихо угасла эта жизнь, но свет ее светит и поныне, то там, то здесь мерцает, ведет людей к вере в лучшие дни, в лучших людей…»


















ВЫСТАВКА ГАЛИНЫ ЯМБАРШЕВОЙ И СЕРГЕЯ СИГАНЬКОВА ,,ФОРМА И ЦВЕТ,,



Время проведения: 3 ноября 2023 года – 21 января 2024 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»


3 ноября в залах отдела художественных ремесел Музея-заповедника «Абрамцево» начала работу выставка произведений известных художников-керамистов Галины Ямбаршевой и Сергея Сиганькова, которую они назвали «Форма и цвет». В экспозиции представлены, демонстрируя неповторимый стиль каждого автора и своеобразие пластических манер, более двухсот произведений керамики разных лет из мастерской авторов и собрания Музея-заповедника «Абрамцево».

Творческий и семейный дуэт Галины Ямбаршевой и Сергея Сиганькова сложился три десятилетия назад. Они искренне любят свое дело и работают с максимальной профессиональной отдачей, наполняя глину душой и пластикой.

Галина Витальевна Ямбаршева окончила отделение художественной керамики Абрамцевского художественно-промышленного училища имени В.М. Васнецова (в 1982 году) и уже больше 30 лет является его преподавателем. Все творчество художницы пропитано любовью к жизни и людям, бескорыстным служением искусству.

Она любит писать городские и деревенские пейзажи Сергиева Посада, Хотькова, удивительно тонко передает в керамических росписях красоту Радонежского края и старинных русских городов. Особое место в ее творчестве занимает анималистика. Образы зверей и птиц в произведениях Г. Ямбаршевой органично вплетены в окружающий пейзаж и притягивают внимание ярко выраженными в них чувствами и качествами человеческого характера.

Галина Ямбаршева — член Союза художников России, постоянный участник профессиональных художественных выставок (всероссийских и международных), художественных симпозиумов, выставок-ярмарок.

Сергей Владимирович Сиганьков — художник декоративно-прикладного искусства, керамист, скульптор. В 2011 году окончил факультет «Социально-культурная деятельность» Московской Академии строительства и коммунального хозяйства. Увлечение гончарным искусством и безусловный талант заставили его покинуть учебу в военном училище и пойти работать гончаром, осваивать тонкости гончарной техники в Абрамцевском художественно-промышленном колледже имени В.М. Васнецова (с 1992 года). Шаг за шагом ему открылись секреты этой древней техники.

Вытягивание из куска глины керамического сосуда Сергей Сиганьков сравнивает с песней, где есть зачин, куплеты, свой ритм и мелодия. Виртуозно владея гончарным кругом, художник создает яркие динамичные декоративные скульптурные образы, «выкручивает», «конструирует» эффектные и удивительные по гармоничности формы.

Сергей Сиганьков — преподаватель дополнительного образования Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, член Творческого Союза художников России, постоянный участник профессиональных художественных выставок, фестивалей искусств и конкурсов.

Приглашаем зрителей погрузиться в многомерное пространство искусства, наполненное гармонией формы и цвета, красотой и благородством керамических линий, жизнеутверждающим настроем.










СОСТОЯЛАСЬ КОНФЕРЕНЦИЯ ,,АБРАМЦЕВСКИЕ ЧТЕНИЯ-2023,,


9 и 10 октября 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» состоялась Всероссийская научно-практическая конференция «Абрамцевские чтения-2023», которая в этом году прошла под знаком 200-летия со дня рождения публициста, поэта и общественного деятеля И.С. Аксакова.

Тематика докладов этого года была разнообразной и затрагивала разные периоды жизни усадьбы от XVIII до XX века. Гостей и участников научного мероприятия тепло приветствовали директор Музея-заповедника «Абрамцево» Елена Константиновна Воронина и представительница потомков семьи Григория Сергеевича Аксакова Мария Майевна.

Всего в конференции приняли участие 22 исследователя из Москвы, Московской области, Уфы, Брянска, Санкт-Петербурга. Все доклады были выполнены на высоком научном уровне и затрагивали важные темы истории усадьбы Абрамцево. Выражаем искреннюю благодарность участникам конференции!
















КОНЦЕРТ СЕРГЕЯ ТОПТЫГИНА В АБРАМЦЕВЕ


14 октября 2023 года в Главном усадебном доме прошёл концерт заслуженного артиста России, солиста «Геликон-Оперы» Сергея Топтыгина. Концертмейстер — Михаил Егиазарьян.

Музыкальный вечер был посвящён творчеству русских композиторов А.С. Даргомыжского, П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова, Н.А. Римского-Корсакова. Превосходная артистическая игра и талантливое исполнение сделали этот концерт ярким событием осени.
















МИР АБРАМЦЕВА. ПУТЕШЕСТВИЕ В ПРОШЛОЕ



Завершается работа над виртуальным проектом «Мир Абрамцева. Путешествие в прошлое», который является продолжением виртуального тура «Абрамцево. Путешествие в прошлое», созданного в 2021 году. Он был обновлён, поскольку появились новые интересные материалы. Был создан новый раздел «Абрамцевская скатерть», рассказывающий об этом редком и любимом посетителями экспонате из нашей коллекции.

В обновлённом проекте значительно расширились границы Абрамцева, он был посвящён московскому периоду в деятельности С.И. Мамонтова, связанному, прежде всего, с работой гончарной мастерской. Она располагалась за Бутырской заставой и называлась «Керамико-художественная гончарная мастерская «Абрамцево». Сложность работы состояла в том, что постройки не сохранились, они исчезли при реконструкции Москвы 1930-х годов. В современной топографии адрес предприятия соответствует улице Правды, дом 33. При подготовке проекта была проделана серьёзная исследовательская работа, тщательно изучены карты, схемы, фотографии из фондов Музея-заповедника «Абрамцево», ЦГА Москвы, РГАЛИ, ГТГ, Музея-заповедника В.Д. Поленова, Российского национального музея музыки, архивов потомков Мамонтовых.

Мы благодарим Группу Компаний «СНС» за спонсорскую помощь для реализации виртуального проекта!

Открыть виртуальный тур «Абрамцево. Путешествие в прошлое»













В ДНИ 200-ЛЕТИЯ ИВАНА АКСАКОВА И ЮБИЛЕЯ МУЗЕЯ-ЗАПОВЕДНИКА


В Абрамцеве прошли праздничные мероприятия, посвящённые 200-летию И.С. Аксакова и 105-летию Музея-заповедника.

8 октября 2023 года состоялась лекция «Идея единства славянских народов по письмам И.С. Аксакова» и кураторская экскурсия по выставке «Иван Аксаков. Один в поле воин. К 200-летию со дня рождения» в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево». Несмотря на плохую погоду, в гостеприимном выставочном зале собрались почитатели творчества талантливого публициста, писателя и географа И.С. Аксакова, в числе которых были представители Русского географического общества, Московского государственного университета, Российской академии наук.

Благодарим Русское географическое общество за информационную поддержку!

9 октября в ограде Успенского собора Свято-Троицкой Сергиевой Лавры прошла панихида и возложение цветов к могиле И.С. Аксакова. В богослужении приняли участие сотрудники Музея-заповедника «Абрамцево», Музея-заповедника «Усадьба «Мураново», Мемориального дома-музея С.Т. Аксакова в Уфе, Музея-заповедника Ф.И. Тютчева «Овстуг». Благодарим за неравнодушие и помощь в организации мероприятия Преосвященного епископа Сергиево-Посадского и Дмитровского, наместника Свято-Троицкой Сергиевой Лавры, ректора МДА Кирилла (Зинковского)! Также 9 октября состоялось торжественное открытие выставки «Иван Аксаков. Один в поле воин», приуроченной к 200-летию со дня его рождения. В экспозиции представлены редкие предметы из коллекций Музея-заповедника «Усадьба «Мураново» и Музея-заповедника «Абрамцево», рассказывающие о выдающемся публицисте-славянофиле, поэте, издателе, общественном деятеле.

На открытии выставки много говорилось об историческом и общественном значении личности Ивана Сергеевича, о его жизни как примере патриотического служения России. Благодарим Музей-заповедник «Усадьба «Мураново» за уникальные экспонаты, предоставленные на эту выставку!

9 и 10 октября прошла ежегодная Всероссийская научная конференция «Абрамцевские чтения-2023». В ней приняли участие 22 исследователя из Москвы, Московской области, Уфы, Брянска, Санкт-Петербурга. Все доклады были выполнены на высоком научном уровне и затрагивали важные темы истории усадьбы Абрамцево.

Благодарим всех участников конференции за выступления и желаем дальнейшей плодотворной научной работы!



















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,ИВАН АКСАКОВ. ОДИН В ПОЛЕ ВОИН,,


9 октября 2023 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось торжественное открытие выставки «Иван Аксаков. Один в поле воин», приуроченной к 200-летию со дня его рождения.

На открытии выступили заместитель директора Музея-заповедника «Абрамцево» по науке Елена Митрофанова, директор Музея-заповедника Ф.И. Тютчева «Овстуг» Оксана Шейкина, старший научный сотрудник Мемориального дома-музея С.Т. Аксакова в Уфе Татьяна Петрова, главный хранитель Музея-заповедника «Усадьба «Мураново» имени Ф.И. Тютчева Вера Кондратьева и представитель потомков семьи Г.С. Аксакова Мария Аксакова.

Выступающие отметили значение личности Ивана Сергеевича Аксакова, бывшего настоящим патриотом России, чьи таланты и вклад в дело процветания страны признавали и друзья, и недруги. Иван Аксаков был и остаётся примером для многих поколений граждан России.

В заключение директор Музея-заповедника «Абрамцево» Елена Воронина поздравила всех собравшихся с открытием выставки и началом Абрамцевских чтений. Особенно тепло она поблагодарила коллег из музея «Мураново» за прекрасные экспонаты, представленные в экспозиции.


















Уважаемые посетители! Обращаем ваше внимание, что Музей-заповедник «Абрамцево» перешёл на осенне-зимний график работы.

Выходные дни: понедельник, вторник (работает только музейный парк). Вход в парк — ежедневно с 10:00 до 17:45.

Экспозиции открыты с 10:00 до 18:00. Продажа билетов в экспозиции заканчивается за полчаса до окончания работы.

Время начала последней экскурсии по Главному усадебному дому — 16:45.

Внимание! Посещение Главного усадебного дома возможно только с экскурсией. Количество посетителей в экскурсионных группах строго регламентировано, желательно приобретать билеты заранее на сайте музея.

Санитарный день: последний четверг месяца (работает только парк).

Справки по тел.: +7 (496) 543-24-70, +7 (916) 278-45-42








ВЫСТАВКА ,,ИВАН АКСАКОВ. ОДИН В ПОЛЕ ВОИН,,



Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»

Время проведения: 7 октября — 17 декабря 2023


9 октября 2023 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка «Иван Аксаков. Один в поле воин», приуроченной к 200-летию со дня рождения Ивана Сергеевича Аксакова. В экспозиции — редкие предметы из коллекций Музея-заповедника «Усадьба «Мураново» и Музея-заповедника «Абрамцево», рассказывающие о выдающемся публицисте-славянофиле, поэте, издателе, общественном деятеле.

И.С. Аксаков был талантливым поэтом, его стихотворениями и поэмами восхищались Гоголь, Тургенев, Тютчев, Чернышевский, Горький. Неоконченная поэма «Бродяга» стала первым опытом народной эпопеи, предшественницей поэмы Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Экономический труд «Исследование о торговле на украинских ярмарках» не утратил своей актуальности и в настоящее время. «Биография Фёдора Ивановича Тютчева», изданная через год после смерти поэта, является одним из лучших литературно-критических сочинений своего времени.

В годы Крымской войны Иван Аксаков руководил снабжением Серпуховского отряда ополченцев. Чтобы предупредить воровство, Аксаков раздал ратникам перечень того, что полагалось им на обед и ужин, вызвав своим поступком недовольство ротных командиров. Руководство нашло хозяйственную часть Серпуховской дружины в отличном состоянии – было сэкономлено втрое больше, чем в других дружинах. Впоследствии появилась поговорка «честен, как Аксаков».

В 1866 году Иван Сергеевич женился на Анне Фёдоровне Тютчевой, старшей дочери поэта, фрейлине императрицы Марии Фёдоровны. Анна Фёдоровна стала не просто любящей женой, но и верным другом и помощником.

В 1850 – 80-е годы Иван Аксаков встал во главе мощного движения, направленного на освобождение братьев-славян от османского ига. Более 20 лет он был одним из руководителей Московского Славянского комитета, который превратился в серьёзную политическую силу. В разных своих изданиях он защищал национальные интересы России во внешней политике и призывал к совершенствованию общественного самоуправления во внутренней.

Иван Сергеевич скончался практически на боевом посту, готовя очередной номер газеты «Русь», в котором как «один в поле воин» противостоял «фальши и пошлости» общественной атмосферы. Его похоронили на территории Троице-Сергиевой лавры у северо-восточного угла Успенского собора. По свидетельству современников, к Ярославскому вокзалу, откуда поезд с гробом направлялся в Сергиевский Посад, шла колонна до 100 тысяч человек.

















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА АЛЕКСАНДРА ПЕРВУХИНА


8 сентября 2023 года в рамках экспозиции «Абрамцево. Искусство XX века» состоялось открытие выставки «Александр Первухин. Смелость, свободная голова…»

Гостей открытия поприветствовала директор Музея-заповедника Елена Воронина. Она тепло поблагодарила академика Российской академии художеств (РАХ) Наталию Аникину за переданные музею в дар графические работы Александра Первухина.

Куратор выставки Светлана Волкова обратила внимание на необычный характер живописи А. Первухина, рассказала об исторической связи художника с Абрамцевом, которая возникла ещё в 1919 году, когда по просьбе А.С. Мамонтовой он принял важное участие в создании первой экспозиции Абрамцевского музея. Судьба большинства картин Первухина, представленных на выставке, была непростой, совсем недавно они пополнили коллекцию музея, став для него ценным приобретением.

Академик РАХ Наталия Аникина рассказала присутствующим интересные эпизоды из биографии художника. В частности, то, что около 20 лет благодаря своей дружбе с семьёй Горяевых он отдыхал и работал на знаменитой «даче Грабаря» в Абрамцеве. И многие его произведения сохранились в семейной коллекции Горяевых, откуда и поступили в музей...

Музейный реставратор Анна Малофеева сказала, что произведения Первухина потребовали серьёзной работы отдела реставрации музея, но теперь их судьба с точки зрения сохранности не вызывает никаких опасений, можно сказать, что все эти памятники спасены.


















ВЫСТАВКА ,,АЛЕКСАНДР ПЕРВУХИН. СМЕЛОСТЬ, СВОБОДНАЯ ГОЛОВА,,



8 сентября 2023 года в рамках экспозиции «Абрамцево. Искусство XX века» открылась выставка «Александр Первухин. Смелость, свободная голова…» На выставке представлены живописные и графические произведения А.Н. Первухина 1920−1960-х годов из собрания Музея-заповедника «Абрамцево».

Сейчас к имени Александра Николаевича Первухина (1898−1981) проявляют неподдельный интерес коллекционеры, эксперты, искусствоведы, кураторы музейных проектов. Но современный зритель его знает мало, потому что мало видел. А вместе с тем это любопытнейший художник второй волны русского импрессионизма.

Куратор выставки Светлана Волкова рассказывает: «В 1919 году Александр Первухин приезжал в Абрамцево вместе с П.П. Кончаловским по приглашению Александры Саввишны Мамонтовой. Младшая дочь Мамонтовых, она только что получила назначение быть хранителем абрамцевской усадьбы. Согласно ленинскому декрету о национализации помещичьих усадеб, имеющих историческую ценность, Абрамцево должно было превратиться в музей. Кончаловский, являясь членом художественной коллегии Наркомпроса, в значительной мере помог Александре Саввишне в этой непростой ситуации, а Первухин стал очевидцем и участником абрамцевских событий послереволюционных лет».

Связь художника с Абрамцевом возобновилась почти через сорок лет. В конце 1960-х годов он обрёл приют и покой на даче художника Виталия Николаевича Горяева (ранее эта дача принадлежала И.Э. Грабарю). Но покой — не значит успокоенность. Александр Первухин напишет десятки красивейших и живых абрамцевских пейзажей — непосредственных по чувству и импрессионистических по исполнению. Они отличаются свободной композиционной «кадровостью», своеобразной немотивированностью изображения и цветовой пространственной задачей.

У Александра Николаевича Первухина был добрый талант в искусстве, а в жизни, в отношении к людям — что-то чеховское. Одной из своих героинь А.П. Чехов вложил в уста такие слова: «А ты знаешь, что значит талант? Смелость, свободная голова, широкий размах… Посадит дерево и уже загадывает, что будет из этого через тысячу лет, уже мерещится ему счастье человечества». Вот эти качества — смелость, широкий размах, свободная голова, влюблённость в своё время и время пушкинских «Цыган» — согревают картины русского импрессиониста Александра Первухина.

Подробнее о выставке читайте здесь

Телефоны для справок: 8 (496) 543-07-67, 8 (916) 498-08-20, 8 (496) 543-24-70, 8 (916) 278-45-42

Купить электронный билет











О ПРОВЕДЕНИИ КОНФЕРЕНЦИИ ,,АБРАМЦЕВСКИЕ ЧТЕНИЯ-2023,,



Глубокоуважаемые коллеги!

9–10 октября 2023 года в Государственном историко-художественном и литературном Музее-заповеднике «Абрамцево» пройдет ежегодная научная конференция «Абрамцевские чтения-2023».

Конференция охватывает широкий круг тем, посвященных истории усадьбы Абрамцево на протяжении трёх веков и связанных с ней выдающихся личностей — писателей, художников, предпринимателей, общественных деятелей, оказавших существенное влияние на развитие отечественной культуры. Многие проблемы, волновавшие Аксаковых, Мамонтовых и их гостей, были и остаются актуальными для всего русского общества. Ярким примером является откликавшийся на все самые острые вопросы того времени И.С. Аксаков, которому в этом году исполняется 200 лет.

Темы для обсуждения:

— научное осмысление наследия Аксаковых и Мамонтовых, а также личностей с ними связанных;

— И.С. Аксаков и его время;

— новые факты биографии Аксаковых, Мамонтовых, художников, скульпторов, композиторов, актеров и музыкантов, связанных с Абрамцевом;

— наследие Аксаковых, Мамонтовых, художников, скульпторов, композиторов, актеров и музыкантов, связанных с Абрамцевом, в музеях, архивах, частных собраниях;

— С.Т. Аксаков, С.И. Мамонтов и их творческое окружение;

— Аксаковы и Мамонтовы в современном искусстве;

— центры памяти С.Т. Аксакова и С.И. Мамонтова и популяризация их наследия;

— проблемы изучения, атрибуции и реставрации музейных предметов, связанных с персоналиями музея;

— наследие Мамонтовых и Аксаковых в деятельности современных учреждений образования и культуры.


Предполагается издание материалов конференции.

Приглашаем сотрудников Вашей научной организации принять участие в конференции.

Заявки на участие в конференции принимаются до 20 сентября 2023 года.

Тезисы докладов (объемом не более 300 слов) в формате Word направлять до 25 сентября в Оргкомитет конференции по адресу: Данный адрес e-mail защищен от спам-ботов, Вам необходимо включить Javascript для его просмотра. с пометкой «Абрамцевские чтения-2023».

Ориентировочный формат выступлений — 15 минут.

Оргкомитет конференции оставляет за собой право отказать авторам в участии и публикации статей, не соответствующих уровню и/или тематике конференции.

Проезд и проживание за счёт направляющей стороны. Принимающая сторона организует проживание в гостиницах неподалеку от усадьбы на льготных условиях (по предварительному запросу) и трансфер от станций Хотьково и Абрамцево.

С уважением,

Директор Е.К. Воронина

Приложения:

Заявка на участие в конференции

Пресс-релиз конференции










,,МАМОНТОВСКИЙ ПЛЕНЭР,, В АБРАМЦЕВЕ



В субботу, 26 августа 2023 года, Абрамцево, место знаменитых пленэров времён Абрамцевского (Мамонтовского) кружка, вновь гостеприимно распахнуло двери для всех любителей искусства, готовых попробовать свои силы в пленэрной живописи — картинах, созданных на природе, передающих её красоту, свет и воздух.

Вход в музей для гостей с этюдниками в этот день был свободным. К счастью, погода уходящего лета благоприятствовала занятиям творчеством под открытым небом.

Секретами своего мастерства щедро делились: преподаватель студии «Солнечный круг» (г. Серпухов) Наталья Ратмирова, которая провела в усадебном парке мастер-класс «Коллаж, акварель и масляная пастель»; преподаватель кафедры живописи и композиции МГАХИ имени В.И. Сурикова Татьяна Малюкова свой мастер-класс посвятила теме «Пленэрный портрет»; Виктор Звягинцев — теме «Летний этюд в Абрамцеве»; преподаватель АХПК имени В.М. Васнецова Евгений Кикин писал пейзаж с натуры на берегу Поленовского труда, попутно рассказывая участникам мастер-класса, учащимся Школы искусств из г. Няндомы, о тонкостях пленэрного этюда.

Программа дня была рассчитана не только на взрослых, но и на юных гостей нашего музея: для детворы она включала театрализованный квест «Загадка мастерской Елены Поленовой» и программу «Живописные встречи в Абрамцеве» с творческим заданием «Пейзаж».

А ещё интересующихся темой пленэра ждали лекции от доцента кафедры живописи и композиции МГАХИ имени В.И. Сурикова Екатерины Лебедевой и заслуженного работника культуры России Людмилы Ермиловой.

Ближе к вечеру, в сгущающихся в усадебном парке сумерках, была проведена вечерняя экскурсия «Прогулка с фонарём — Абрамцевский парк глазами художников» по мотивам картины И.Е. Репина, написанной в этом парке примерно в это же время года, 146 лет тому назад.

Сердечно благодарим всех участников мероприятия!

























СОСТОЯЛСЯ ПРАЗДНИК ,,ДАРЫ ЛЕТА,,



19 августа 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» прошёл традиционный усадебный праздник «Дары лета». Уходящее лето побаловало тёплым и солнечным днём, и многочисленные гости музея с удовольствием участвовали во всех разнообразных культурно-просветительских и развлекательных мероприятиях, которые развернулись на территории музея. Тут были и викторина, и увлекательные авторские экскурсии по Усадебному дому и старинному парку, помнящим ещё Гоголя и Тургенева. И лекция «Аксаковская кухня» с чаепитием на открытой террасе Поленовской дачи, на лоне природы. Здесь же проводились и акварельные мастер-классы для детей и для взрослых по мотивам абрамцевских натюрмортов Серова и Репина. Игры в традициях XIX века под открытым небом, настольные игры в усадьбе — всё это было темой отдельных мероприятий. Любителей ужения рыбы и книг о природе С.Т. Аксакова ждала Аксаковская рыбалка в Верхнем (Поленовском) пруду.

А юных гостей приглашали на увлекательные мастер-классы: по росписи пряников и сладостей, живописи, росписи керамических игрушек, по фарфору. Детвора с увлечением собственными руками раздувала настоящие меха на мастер-классе по кузнечному делу. Также ребят ждал театрализованный квест «Щелкунчик», выполняя творческое задание которого, они расписывали фарфоровую скульптуру Щелкунчика и получали в подарок разнообразные вкусности. Можно было покормить сеном живых козочек, которые тоже стали участниками праздника. И конечно, весь день продолжалась выставка-ярмарка мастеров декоративно-прикладного искусства.

Наконец, вечером, в Главном усадебном доме проходил концерт солиста Большого театра Владимира Байкова.

























ВЫСТАВКА ,,ДВЕ НАТАЛЬИ ПОЛЕНОВЫ: ВОЗВРАЩЕНИЕ В АБРАМЦЕВО,,



Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»

Время проведения: 18 августа — 1 октября 2023


Выставка «Две Натальи Поленовы: возвращение в Абрамцево» — совместный проект Музея-заповедника «Абрамцево» и Музея-заповедника В.Д. Поленова. Она посвящена двум незаурядным художницам — Наталье Васильевне (старшей) — жене Василия Дмитриевича Поленова, и их дочери — Наталье Васильевне (младшей). На выставке представлены произведения живописи, графики, ДПИ, а также архивные материалы — фотографии, творческие автографы, книги, журналы, письма.

Наталья Васильевна Поленова-старшая (10 августа 1858 – 30 декабря 1931), урождённая Якунчикова, была двоюродной сестрой Елизаветы Григорьевны Мамонтовой. В доме Мамонтовых состоялось её знакомство с Василием Дмитриевичем Поленовым. Венчались Поленовы 6 сентября 1882 года в Абрамцевской церкви.

Можно сказать, что Абрамцево с юных лет стало для Натальи Васильевны более притягательным, нежели родной дом. Наталья Васильевна была очень одарённым во многих областях человеком, но, выйдя замуж, она работала только «для себя». Эти произведения и представлены на выставке.

Семья Поленовых, как и семья Мамонтовых в Абрамцеве, создала очаг культуры и искусства под Тарусой, в усадьбе Борóк, где в 1892 году по авторскому проекту Василия Дмитриевича на высоком берегу Оки был построен дом.

В этой творческой атмосфере выросли дети (их было пятеро). Единственной художницей из них стала Наталья Васильевна Поленова–младшая (30 июля 1898 — 22 февраля 1964).

Ещё до окончания гимназии она поступила в студию художника Константина Юона, затем — школа И.И. Машкова, ВХУТЕМАС (Л.С. Поповой и А.А. Веснина).

Наталья Васильевна в молодые годы увлеклась театром. Она не только писала декорации и эскизы костюмов, но и создавала пьесы, делала куклы, которые представлены на выставке.

В 1930–1950-е годы Наталья Васильевна работала художником в московских клубах и краеведческом музее г. Истра. В годы Великой Отечественной войны она служила художником-декоратором в передвижном театре при Московской областной филармонии, который выезжал со спектаклями в госпитали для их показа раненым бойцам. Наталья Васильевна более всего любила акварель. В её акварелях — лёгкий и изящный рисунок, верность натуре, собственное настроение. Она работает в традициях отечественной акварельной школы, точнее, поленовской школы, с её русскостью, живописностью и элегичностью.

Символично, что совместный проект двух музеев пройдёт в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево».

















ВЫСТАВКА СОКОЛОВОЙ И ЧЕРНОРИЦКОГО ОТКРЫЛАСЬ


11 августа 2023 года в четвёртом зале экспозиции «Искусство ХХ века» Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки «Отражения», на которой представлены живопись и графика художников Анастасии Соколовой и Валерия Чернорицкого.

Директор Музея-заповедника Елена Воронина поприветствовала всех гостей музея и поздравила их с началом выставки, тепло поблагодарила её авторов за замечательные произведения, представленные в экспозиции.

Художник Наталья Августинович высоко оценила тот факт, что Абрамцевский музей ведёт не только научную и историческую работу, но и активно взаимодействует с современными художниками. Она пожелала художникам и музею новых открытий в мире искусства.

Народная артистка России Светлана Немоляева отметила, что в представленных на выставке работах ей нравится любовь к Абрамцеву и родной природе, выраженная в удивительных пейзажах водных потоков.

Народный художник РФ, академик Российской академии художеств, член Фонда исследований и поддержки в сфере культуры и искусства «Международная академия культуры и искусства» Пётр Стронский также приветствовал открытие выставки и отметил её высокий художественный уровень.






















ПРОГРАММА ,,БАБОЧКИ НАШЕГО ДЕТСТВА,,



Приглашаем ребят старше 8 лет на новый цикл интерактивных программ «Бабочки нашего детства»!

В программе: знакомство с рассказом С.Т. Аксакова «Собирание бабочек», участие в небольшом исследовании о бабочках, творчество, экспромт и многое другое.

19 августа в 19:00 состоится парковая экскурсия для детей с родителями.

IV занятие 19 августа в 19:00

Купить электронный билет


Абонемент на все занятия со скидкой

Купить электронный билет


Группа до 14 человек.

Справки по телефонам: 8 (496) 543-24-70, 8 (916) 278-45-42.










ВЫСТАВКА ,,ОТРАЖЕНИЯ,, АНАСТАСИИ СОКОЛОВОЙ И ВАЛЕРИЯ ЧЕРНОРИЦКОГО



Место проведения: экспозиция «Искусство XX века» Музея-заповедника «Абрамцево»

Время проведения: 11 августа – 27 августа 2023


11 августа 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» в пространстве экспозиции «Искусство XX века» (4 зал) открылась выставка «Отражения», представляющая живопись и графику художников Анастасии Соколовой и Валерия Чернорицкого.

С 2017 года в Музее-заповеднике запущен выставочный проект «Наши близкие соседи». Суть проекта — в знакомстве с произведениями художников, живших и живущих в абрамцевском Посёлке. Анастасия Владимировна Соколова и Валерий Анатольевич Чернорицкий, академики Российской академии художеств, союзники в творчестве и в жизни, представили на выставку в Абрамцево работы последних лет.

Выставка построена на работах двух жанров — пейзаже и портрете. В принципиальности выбора (а выбор оставался за художниками) прочитывается идея отражений — воздуха в цвете, настроения в пластике, эмоции в лице.

Если под пейзажем понимать не только изображение природы, но «определённый вид ориентировки в мире действительности, вполне законченное художественное мироощущение» (Николай Тарабукин, художественный критик, теоретик искусства), — то картинные этюды Анастасии Соколовой выражают её стиль живописи. Воздух и светотень — эти неизбежные признаки понятия живописности — являются основными факторами пейзажа, как стилистической формы. Анастасия, владея живописной формой, стремится отразить живую природу в её изменчивых состояниях. Не тип местности интересует художника, а её неповторимый портрет. Не космический лик природы, а её психологическая выразительность.

Стилистические признаки портрета, как своеобразной художественной формы, заключаются в трактовке явления как живого и индивидуального образа. И хотя портретированию может быть подвергнута и природа, но только человек, как индивидуальность, представляет подлинный материал для портрета. В случае с Валерием Чернорицким — это автопортрет. Собственное видение мира, миропереживание и эмоция как отклик на него. И вот что интересно, автопортреты Валерия носят иллюзионистский характер. Перед нами — почти «моментальный снимок», где жизнь представлена не длящимся процессом, а остановившимся мгновением. Это не становление жизни, а маска ставшего. Отсюда — графичность техники.

Не в виде утверждения, а лишь в виде вопроса куратор выставки Светлана Волкова высказывает догадку: стилистическая концепция, технический арсенал живописания, рисования есть след личности художника, — это ли не отражение его связей с миром?









ВСТРЕЧА С АНДРИСОМ ЛИЕПОЙ



5 августа 2023 года в Главном усадебном доме Музея-заповедника «Абрамцево» состоялась встреча с выдающимся танцовщиком, талантливым постановщиком и интересным человеком — Андрисом Лиепой. Артист рассказал о своей творческой биографии, необычных ситуациях из балетной жизни, а также о постановке балета М. Фокина на музыку И. Стравинского «Жар-птица».

Этот балет был возрождён А. Лиепой в традициях премьерного спектакля, который прошёл в 1910 году на сцене Парижской оперы в рамках «Русских сезонов» С. Дягилева. Сейчас он идёт во многих театрах мира: от Рима до Ташкента, и неизменно вызывает восторг зрителей. Фильм-балет «Жар-птица» с комментариями режиссёра и исполнителя роли Ивана-царевича Андриса Лиепы послужил прекрасным дополнением к рассказу.

Встреча прошла в непринуждённой обстановке театральной гостиной в усадебном доме и затянулась до позднего вечера. Зрители задавали много вопросов, на которые артист подробно отвечал.

Благодарим за помощь в организации мероприятия компанию SOLO — российского производителя одежды для гимнастики и танцев и лично основателей торговой марки Ольгу Валерьевну и Александра Глебовича Малюгиных.

Выражаем признательность продюсерскому центру Андриса Лиепы Andris Liepa Production.


















МУЗЕИ ,,АБРАМЦЕВО,, И ,,ДОМ УРЯДНИКА,, ПРИГЛАШАЮТ


В июне 2023 года Музеем-заповедником «Абрамцево» и частным музеем «Дом урядника» был создан совместный проект «У монастыря, на Хотькове».

Участники новой программы смогли прикоснуться к живой истории Хотькова и окрестностей: прогуляться по Покровскому Хотькову монастырю с ключницей Пелагеей, посетить в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника выставку, посвящённую Абрамцевской столярной мастерской и хотьковским резчицким артелям и заглянуть в подмонастырскую слободу к хозяйке старинного Дома урядника.

По традициям русского гостеприимства, после долгой прогулки было и чаепитие с монастырскими пирогами и баранками.

Впереди ещё несколько сеансов этой познавательной и разнообразной программы.

Следите за нашими объявлениями!

















НАКАНУНЕ ЮБИЛЕЯ КАРТИНЫ ПАВЛА КУЗНЕЦОВА ,,ТЭЖЭ,,


В этом году исполняется 85 лет картине Павла Варфоломеевича Кузнецова «Натюрморт. ТЭЖЭ» из собрания Музея-заповедника «Абрамцево». На ней изображён богатый ассортимент товаров треста «ТЭЖЭ» («Трест эфирно-жировых эссенций») – флагмана бывшей фабрики «Товарищество Высшей парфюмерии А. Ралле и К°». По инициативе музея косметическая фабрика «Свобода» возродила производство мыла «Апельсин», изображённого на картине. Скоро эксклюзивная партия этого мыла поступит в продажу в сувенирный магазин.

В рамках этого проекта 19 июля 2023 года прошёл совместный семинар о парфюмерии начала XX века. Сотрудники косметической фабрики АО «Свобода» посетили экспозицию «Абрамцево. Искусство ХХ века». Коллекционер русской и советской парфюмерии Ирина Петровна Воробьёва содержательно и увлечённо рассказала об истории компании, дала возможность подержать в руках образцы продукции разных лет, попробовать их аромат.




















КОНЦЕРТ ,,ПОСВЯЩЕНИЕ ШАЛЯПИНУ,,



15 июля 2023 года в рамках цикла мероприятий «Поленовская дача приглашает…» состоялся концерт Юлии Корневой (контральто) и Евгинэ Агабальянц (фортепиано).

Концерт был посвящён 150-летним юбилеям двух музыкальных гениев: певца Ф.И. Шаляпина и композитора С.В. Рахманинова. Они оба связаны с усадьбой Абрамцево и своим восхождением обязаны С.И. Мамонтову. Их творческий союз – одна из главных тем новой выставки музея «Маски времени. К 150-летию Фёдора Шаляпина».

В ходе концерта прозвучали романсы С.В. Рахманинова, а также арии из опер, в которых блистал Ф.И. Шаляпин: «Иван Сусанин» М.И. Глинки, «Фауст» Ш. Гуно, «Хованщина» М.П. Мусоргского, «Евгений Онегин» П.И. Чайковского, и другие произведения.

Зал был полон. Зрителей восхитили чарующий голос певицы и прекрасное артистическое исполнение.


















ПРОДОЛЖАЕТСЯ ВЫСТАВКА ,,СКАЗКИ АБРАМЦЕВСКОГО ДУБА,,



Напоминаем, что во флигеле «Людская» до конца лета работает выставка работ призёров Всероссийского конкурса рисунка «Сказки Абрамцевского дуба». Портреты знаменитых абрамцевских мастеров – Серова, Васнецова, Врубеля, Левитана... – выполненные детской рукой, но с несомненным сходством и богатой выдумкой, гости и хозяева Абрамцева в различных ситуациях, Гоголь с рукописью «Мёртвых душ» и даже во время одного из своих знаменитых розыгрышей в усадьбе – вот темы их рисунков. Приглашаем Вас полюбоваться на эти работы юных художников.

Особая благодарность от организаторов выставки нашему партнёру – кондитерской фабрике «Волшебница», которая предоставила сладкие подарки победителям конкурса!










СОСТОЯЛСЯ КОНЦЕРТ В ПОЛЕНОВСКОЙ ДАЧЕ


8 июля 2023 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» в рамках праздника — Дня семьи, любви и верности — состоялся концерт «Свет надежды» стипендиатов и участников программ Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова под патронатом Президентского фонда культурных инициатив.

В концерте приняли участие юные таланты – учащиеся и выпускники музыкальных школ Москвы, лауреаты международных и всероссийских конкурсов, стипендиаты фонда Владимира Спивакова.

Слушатели наслаждались яркими красочными мелодиями для флейты, фортепиано, скрипки, трубы, виолончели, гитары всемирно известных композиторов С. Рахманинова, Я. Сибелиуса, К. Глюка, Ф. Листа и других.

Выражаем благодарность за организацию концерта всем сотрудникам МБФ В. Спивакова, в особенности художественному руководителю, заслуженному деятелю искусств России, лауреату Премии Правительства РФ, лауреату премии ЮНЕСКО Петру Ильичу Гулько и исполнительному директору, заслуженному работнику культуры РФ, лауреату Премии Правительства РФ, лауреату Премии Москвы Екатерине Романовне Ширман.

Желаем процветания фонду и надеемся на дальнейшее плодотворное сотрудничество!

















ПРОШЛА ПРОГРАММА ,,У МОНАСТЫРЯ, НА ХОТЬКОВЕ,,


16 июля 2023 года прошла интерактивная программа «У монастыря, на Хотькове». Проект был разработан для семейных групп совместно Музеем-заповедником «Абрамцево» и музеем «Дом урядника».

У скульптуры льва возле Южных ворот Покровского Хотькова монастыря участников программы встретила ключница Пелагея, которая познакомила их с историей города.

Пройдя через старинный монастырь, они попали в отдел художественных ремёсел Музея-заповедника, где увидели изделия знаменитого фарфорового завода А.Г. Попова и услышали историю их создания. Также они полюбовались произведениями Абрамцевской столярно-резчицкой мастерской.

Затем, поднявшись по старой улочке Хотькова, они попали в Дом урядника, где окунулись в гостеприимную и хлебосольную атмосферу русской семьи XIX века. Молодая хозяйка не только рассказала им историю этого дома, но и угостила чаем с баранками и монастырскими пирогами.

Предварительная запись на программу:

Отдел художественных ремёсел: 8(496)543-07-67, 8(916) 498-08-20

Музей-заповедник «Абрамцево»: 8(496)543-24-70, 8(916)278-45-42




















МУЗЫКАЛЬНЫЙ ВЕЧЕР ,,БАРЫШНЯ И МУЗЫКАНТ,,



2 июля 2023 года в Главном усадебном доме Музея-заповедника «Абрамцево» состоялся концерт «Барышня и музыкант».

Это уникальный дуэтный проект ведущей солистки «Геликон-оперы» Елены Семёновой (сопрано) и пианиста, концертмейстера, дирижёра того же театра Михаила Егиазарьяна (баритон).

Безупречное музыкальное исполнение сопровождалось прекрасной актёрской игрой. Артистам удалось вовлечь в действо весь зал: зрители пели, аплодировали, вызывали на «бис».

В рамках выставки «Маски времени. К 150-летию Фёдора Шаляпина» пройдёт серия концертов различных исполнителей. Следите за анонсами!













ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ ,,ФЕДОР ШАЛЯПИН. МАСКИ ВРЕМЕНИ,,


30 июня 2023 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки «Фёдор Шаляпин. Маски времени», приуроченной к 150-летнему юбилею великого артиста. В открытии принял участие пианист Виктор Рябчиков, который поделился с присутствующими своим видением некоторых граней таланта Ф.И. Шаляпина, а также исполнил произведения, входившие в репертуар артиста. А затем в стенах Поленовской дачи разлился неповторимый голос самого Фёдора Ивановича, бережно сохранённый до нашего времени в музыкальных записях...

Куратор выставки Анна Богомолова увлекательно рассказала собравшимся о замысле экспозиции, о том, как в нём отражена богатая творческая биография артиста.

В заключение директор Музея-заповедника Елена Воронина сердечно поблагодарила Российский национальный музей музыки, Государственный центральный Театральный музей имени А.А. Бахрушина за участие в проекте, которое позволило создать необыкновенную по насыщенности и полноте экспозицию. Она рассказала драматическую историю одной из жемчужин выставки — портрета Фёдора Ивановича 1927 года, который был получен музеем в дар после выставки из абрамцевского собрания в Вене (Австрия), посвящённой Ф.И. Шаляпину.


















ВЫСТАВКА ,,ФЕДОР ШАЛЯПИН. МАСКИ ВРЕМЕНИ,,



Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»

Время проведения: 30 июня — 13 августа 2023 года


Выставка «Фёдор Шаляпин. Маски времени» — юбилейная. В 2023 году исполнилось 150 лет со дня рождения великого русского артиста. Шаляпин умел «петь в маску», как говорят вокалисты, поэтому маска для него была символом не только театра, но и его театрального бытия. Даже свою автобиографическую книгу Фёдор Иванович назвал именно «Маска и душа», отразив в названии театральную и человеческую суть своей личности.

Самый важный этап в формировании творческого метода Шаляпина был связан со сценой Русской Частной оперы Саввы Ивановича Мамонтова, которого артист нередко называл своим учителем. На выставке есть вещи, рассказывающие о театральном окружении певца. Именно в Абрамцеве, где жила семья мецената и промышленника Мамонтова, музей впервые показывает ряд экспонатов, которые никогда ранее не появлялись на музейных выставках. Это автографы Шаляпина, автограф его друга — композитора Сергея Рахманинова, 150-летие которого в 2023 году также является важным событием нашей отечественной культуры. Это эскиз адреса от поклонников таланта певца, который Шаляпин получил в Киеве в 1902 году, в том числе от так называемых «зайчиков» — бедных студентов, пробиравшихся на его концерты тайно, без билета.

Выставка, расположенная в двух залах Поленовской дачи, демонстрирует предметы скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, художественные фотографии, книги и рукописи не только из фондов Музея-заповедника «Абрамцево», но и из Российского национального музея музыки, Государственного центрального Театрального музея имени А.А. Бахрушина. Здесь можно увидеть и скульптурный портрет молодого Шаляпина, созданный Саввой Мамонтовым, и посмертную маску великого артиста. В залах демонстрируются фильмы с участием Ф.И. Шаляпина, созданные режиссёрами А.И. Ивановым-Гаем и Г.В. Пабстом.










ВЫСТАВКА ,,ОТ ОТЦА К СЫНУ, ОТ ХУДОЖНИКА К МАСТЕРУ,,



Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»

Время проведения: 28 июня — 24 сентября 2023 года


2023 год объявлен Годом педагога и наставника, и большой проект Музея-заповедника «Абрамцево» — выставка «От отца — к сыну, от художника — к мастеру» — связан с этой темой.

В отличие от традиционных промыслов, где обучение навыкам мастерства происходило от отца к сыну, в зарождении абрамцевского промысла основополагающую роль играли художники. Они создавали эскизы будущих произведений, далее их выполняли мастера, обученные определенным приемам резьбы.

В настоящее время успешно работает Абрамцевский художественно-промышленный колледж имени В.М. Васнецова. Датой его основания считается 1885 год, когда в Абрамцеве была создана столярная мастерская.

«Выставка расскажет, как благотворительный проект семьи Мамонтовых по обучению детей художественным ремеслам изменил жизнь местного сообщества, как из увлечения народным искусством возникли Абрамцевские художественные промыслы, ставшие заметным явлением неорусского стиля», — рассказывает директор музея Е.К. Воронина.

В рамках выставки пройдут творческие встречи, экскурсии по городу, лекции и мастер-классы. Выставка будет работать с 28 июня по 24 сентября в отделе художественных ремесел Музея-заповедника «Абрамцево».

Приглашаем на открытие выставки, которое состоится 28 июня в 14:00 в отделе художественных ремесел Музея-заповедника «Абрамцево» по адресу: г. Хотьково, ул. Кооперативная, 23.










ПРОГРАММА ,,У МОНАСТЫРЯ, НА ХОТЬКОВЕ,,


Хотите побывать в прошлом? Тогда — милости просим к нам в гости, в Хотьково!

25 июня в 12:00 состоится программа «У монастыря, на Хотькове» — совместный проект Музея-заповедника «Абрамцево» и музея «Дом урядника». Начало — у Северных ворот Покровского Хотькова монастыря, где вас встретит ключница Пелагея и познакомит с историей города.

Пройдя через монастырь, вы попадёте в отдел художественных ремёсел, где услышите историю создания Мамонтовыми Абрамцевской столярно-резчицкой мастерской, а также историю знаменитого фарфорового завода А.Г. Попова.

Поднявшись по старой улочке Хотькова, вы попадёте в Дом урядника, где сможете окунуться в гостеприимную атмосферу русской дворянской семьи. Молодая хозяйка не только расскажет вам историю этого дома, но и угостит чаем с баранками и монастырскими пирогами.

Запись на программу по тел.: 8(496)543-07-67, 8(916) 498-08-20.

Количество мест в группе ограничено!


Купить билет на программу

















РАСПИСАНИЕ ПРОГРАММ ДЛЯ ДЕТЕЙ В ОТДЕЛЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ РЕМЕСЕЛ



Отдел художественных ремесел Музея-заповедника «Абрамцево» приглашает детей 6–10 лет и их родителей на занятия «Летней школы»!

Программа цикла занятий «По страницам русских сказок» в июне:


10 июня (суббота), 12:00 — Театрализованная игровая программа «Сказка, былина, быличка»

Хотите знать, чем сказка отличается от былины, а былина от былички? Приходите в гости, и мы вам все расскажем и покажем! А еще познакомим вас с очень симпатичной Кикиморой, которая нечаянно завелась в нашем музее. Не бойтесь! Хоть она и вредничает иногда, мы легко с ней подружимся и даже сможем научиться у неё делать забавную вещицу — летнее украшение для окна.

Творческое задание: декупаж на деревянной основе.


17 июня (суббота), 12:00 — Интерактивная образовательная программа «Ожерелье для царевны»

Приглашаем детей в увлекательной форме познакомиться с историей русского женского костюма. На занятии вы узнаете, в чем ходили наши прабабушки в будни и по праздникам, как называлась каждая деталь женского костюма и для какой цели она служила. Чем отличаются бусы от гайтана или грибатки, и для чего на костюме нужна вышивка. На примере коллекции костюмов художника-модельера Тамары Добролюбовой покажем, как современные художники переосмысляют народный костюм для нынешних красавиц.

Творческое задание: создаём лоскутные бусы.


Справки по тел. 8 (496) 543-07-67. Адрес: г. Хотьково, ул. Кооперативная, д. 23..










,,РУССКИЙ МЕДИЧИ,,. ФИЛЬМ О САВВЕ МАМОНТОВЕ


Дорогие друзья! 10 июня в 15:30 и 11 июня в 23:40 на телеканале «Культура» состоится премьера фильма Светланы Касьян «Русский Медичи».

Фильм рассказывает о русском меценате Савве Мамонтове, владельце усадьбы Абрамцево. Его называли Саввой Великолепным и московским Медичи. В Абрамцеве он создал особый мир с идеальными условиями для художников, театралов и ценителей искусства.

Мамонтов внёс огромный вклад в развитие русской культуры последней трети XIX века. «Другие коллекционировали искусство, он же его двигал», — говорили о нём современники.

Савва Иванович сыграл большую роль в творческой судьбе известных мастеров: Виктора Васнецова, Василия Поленова, Ильи Репина, Валентина Серова, Михаила Врубеля, Константина Коровина, Сергея Рахманинова, Фёдора Шаляпина и других.

В фильме не просто рассказана биография мецената, но и сделана попытка разгадать феномен Саввы Мамонтова, понять мотивы его масштабного меценатства, осознать глобальную миссию этого человека и оценить его многогранный вклад в отечественную культуру.










ВАЖНОЕ СОБЫТИЕ В КУЛЬТУРНОЙ ЖИЗНИ ИНГУШЕТИИ


Музей-заповедник «Абрамцево» успешно сотрудничает с учреждениями культуры Северного Кавказа, с которыми заключены соглашения о совместных мероприятиях. 4 июня 2023 года состоялось важное событие в культурной жизни Ингушетии. В г. Сунжа в рамках празднования годовщины образования республики открылась художественная галерея. Её торжественно открывал глава республики Махмуд-Али Калиматов. В мероприятии участвовала А.В. Воробьёва, сотрудник Музея-заповедника «Абрамцево», художник-реставратор керамики, член Союза художников России и Московского союза художников, куратор выставочных проектов.

Галерея станет одной из главных культурных достопримечательностей города. Здесь будут выставлять произведения живописи и декоративно-прикладного искусства, рассказывающие о героическом прошлом ингушского народа, его истории и культуре. Галерея также откроет свои двери для художников и мастеров российских регионов, что представит многообразие и богатство культуры нашей страны.
















ВЕРНИСАЖ ВЫСТАВКИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ЕВГЕНИЯ КАЦМАНА


3 июня 2023 года состоялся вернисаж выставки «Наши близкие соседи: Евгений Кацман». Вернисажу предшествовала интересная работа по «собиранию» выставки, «лепке» её экспозиционного образа, «приглашению в гости» абрамцевских соседей Евгения Александровича Кацмана: А. Герасимова, Б. Зенкевича, П. Радимова, В. Перельмана, Н. Соколова, С. Викторова.

На вернисаж пришли нынешние жители Посёлка художников — С.В. Немоляева, Н.М. Августинович, А.В. Сарабьев. Именно Наталии Михайловне Августинович принадлежала идея этой выставки, как ранее идеи выставок, посвящённых творчеству В.И. Араловой и Е.А. Малеиной. Забытые имена и взыскующее их творчество.

Большую работу с архивом Кацмана провела Татьяна Викторовна Розанова, вдова внука художника Евгения Кирилловича Розанова. Её подробный рассказ о судьбе и творчестве выдавал искреннюю заинтересованность в памяти родственника, но и незаурядной личности.

Алексей Викторович Сарабьев занимается расшифровкой дневников Кацмана. Дневники художник вёл на протяжении десятилетий, и они являются уникальным историческим документом и времени, и места. Так, Алексей поделился абрамцевскими страницами дневников, передающими мирочувствование автора.

Елена Константиновна Воронина, директор Музея-заповедника «Абрамцево», подчеркнула живую заинтересованность молодых сотрудников музея в создании выставки. Абрамцевская традиция не прерывается. А новых открытий и встреч с «забытым творчеством» будет ещё немало.

Детскими воспоминаниями об абрамцевской даче поделилась Ирина Евгеньевна Розанова, правнучка художника. Е.А. Кацмана она не застала, однако картины, висевшие на стенах дачи, воображение девочки волновали. Прошли годы, а трепет и проникновение не ушли из души Ирины.

«Реализм — это не направление, а сама природа искусства, сторожевой пёс, который не даёт уклониться от следа, проложенного ариадниной нитью…» Слова Б.Л. Пастернака, современника Е.А. Кацмана, стали эпиграфом к выставке «Наши близкие соседи…»



















,,УМНЫЕ КАНИКУЛЫ,, В АБРАМЦЕВЕ


2 июня 2023 года, в рамках проведения программы «Умные каникулы», отдел Художественных ремёсел музея – заповедника «Абрамцево» посетили учащиеся 6-х классов Хотьковской школы № 5.

Ребята побывали на экскурсии, услышали историю создания знаменитого Поповского фарфора, узнали много интересного о работе Абрамцевской столярной мастерской.

В завершение программы поиграли в старинную русскую игру и получили в подарок традиционную сладость – «петушок» на палочке.




















ВЫСТАВКА ,,НАШИ БЛИЗКИЕ СОСЕДИ. ЕВГЕНИЙ КАЦМАН,,



Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»

Даты проведения: 3 июня — 25 июня 2023 года


3 июня 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» начала свою работу экспозиция «Наши близкие соседи: Евгений Кацман». На выставке представлены произведения русского и советского художника 1910–1970-х годов и архивные материалы, бережно хранимые семьёй.

Выставочная тема «Наши близкие соседи», посвящённая кругу художников, живших в Абрамцеве в ХХ веке, стартовала в 2017 году с выставки художника-постановщика и режиссёра мультипликационного кино Елены Пророковой. Именно она, чудесная жительница абрамцевского Посёлка художников, предложила открыть эту выставочную рубрику. Елена Юрьевна ушла в прошлом году, но её идея жива и теперь воплощается в выставке, посвящённой памяти Евгения Александровича Кацмана.

Евгений Кацман (1890–1976) вошёл в историю советского изобразительного искусства прежде всего как один из основателей и активнейший участник АХРР (Ассоциации художников революционной России). Ученик К.А. Коровина и С.В. Малютина по классу портрета в МУЖВЗ (Московское училище живописи, ваяния и зодчества), свои работы он начал экспонировать с 1908 года в Товариществе передвижных художественных выставок.

Приверженец реализма, он был последователен в неприятии других стилистических направлений. Представленные на выставке портреты близких людей и современников показывают уровень мастерства художника. Большинство портретов выполнено карандашом и пастелью. Свой принцип Кацман называл «художественным документализмом» и рисовал только с натуры.

«Он — типичный рисовальщик момента. Ему никогда не нужно обобщать свою натуру до типа, и напрасно критика навязывает ему тенденцию старого живописного портрета. Он весь укладывается в карандаше, и даже сангиновая подкраска — лишний плеоназм в его фактуре. Потомки, больше чем современники, будут ему благодарны за доходящую иногда до жути, до гротеска правдивость его повестей-портретов», — писал о Кацмане поэт С.М. Городецкий. Деятельность художника в АХРРе отражает «репродукционный» раздел выставки: портрет К.Е. Ворошилова, с которым Кацман дружил; многофигурные жанровые портреты конца 1920-х–1930-х годов, — их трудно назвать творческими удачами автора. Это скорее попытки вписаться в общий художественный процесс.

На протяжении десятилетий Кацман вёл дневники. В них отражены события разного масштаба, к примеру, посещение Сталиным и Ворошиловым его мастерской в Кремле, которую художник делил вместе с П.А. Радимовым и С.А. Уншлихт; поездка в 1926 году вместе с И.И. Бродским, П.А. Радимовым и А.В. Григорьевым в Пенаты (тогда территория Финляндии) к И.Е. Репину, чтобы уговорить его вернуться в советскую Россию; взаимоотношения с художниками абрамцевского Посёлка. Выдержки из дневников определили ещё один раздел выставки — «Кацман в Абрамцеве», — где наряду с его работами демонстрируются графические и живописные произведения Б.А. Зенкевича, Б.В. Иогансона, П.А. Радимова, А.М. Герасимова, Н.А. Соколова, С.П. Викторова.

По словам куратора выставки С.В. Волковой, «камерное пространство Поленовской дачи всего на три недели (до 25 июня) расширится до большого временного пространства 1910–1970-х годов. Выставка станет своеобразным художественно-историческим документом, передающим атмосферу времени, его стилистику, риторику и приближающим нас к эпохе, исполненной мифов, и к её творцам».

Организаторы выставки выражают глубокую признательность Т.В. Розановой, В.Е. Розанову и доктору исторических наук А.А. Сарабьеву за активную помощь в подготовке материалов и проведённые исследования.










ВСТРЕЧА С АЛЕКСЕЕМ ШМАРИНОВЫМ


20 мая 2023 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» на выставке «Никогда не перестану удивляться…» состоялась встреча с народным художником России, академиком Российской академии художеств, лауреатом Государственной премии имени И.Е. Репина Алексеем Дементьевичем Шмариновым. В апреле этого года художнику исполнилось 90 лет.

Долгая жизнь связывает А.Д. Шмаринова с Абрамцевом: яркие встречи с великими людьми русской советской культуры, тепло домашнего очага, созданного прекрасной супругой Кариной Николаевной (в абрамцевском Посёлке художников у Шмариновых дача), десятки исхоженных дорог — с охотничьим азартом и страстью наблюдателя. Алексей Дементьевич вспомнил многое и многих. И выставка — юбилейная по замыслу — отвечает воспоминаниям художника.

Директор Музея-заповедника Елена Воронина говорила о прекрасной ясности творчества Шмаринова. Кураторы выставки Светлана Волкова и Наталия Миронова рассказали о её замысле и её «подспорье» — автобиографической книге «Абрамцево — судьба моя».

Мария Смолянинова, художник и ученица Алексея Дементьевича, подчеркнула его драгоценное качество: верность устоям русской изобразительной культуры. Юрий Хмелевской, скульптор, вручил памятную гипсовую отливку — модель памятника Савве Ивановичу Мамонтову.

Встреча проходила в рамках акции «Вечер в музее». Был день! Прекрасный майский день с цветением сирени и дождиком. Он уже вписан во вневременную историю ещё и в связи с этой встречей: Алексей Дементьевич является проводником между Абрамцевом времён Грабаря и Абрамцевом наших дней.


















,,ВЕЧЕР В МУЗЕЕ,, В АБРАМЦЕВЕ




В субботу 20 мая 2023 года Музей-заповедник широко открыл свои двери для свободного посещения всех желающих. В 2023 году акция проходила под девизом «История и истории». Внимание уделялось не только «большой истории» народов и государств, но и «малой истории», отдельных людей и семей. Вдоль парковых дорожек, как обычно, расставили и разложили свои нарядные и прихотливые изделия мастера декоративно-прикладного искусства Абрамцева, Хотькова и окрестностей. Рукоделие, гончарство, резьба по дереву и кости, разнообразные увлекательные мастер-классы...

В рубрике «Творческие истории» прошли встречи с известным художником Андреем Владимировичем Ремневым, художником-пастелистом Виктором Эмильевичем Брагинским. В музейной библиотеке можно было послушать интересный рассказ художника Виктора Алексеевича Звягинцева о том. как можно развивать способность пластического видения. Здесь же состоялась встреча с Людмилой Григорьевной Ермиловой, которая рассказывала о своём жизненном и творческом пути. Среди слушателей было очень много её учеников.

В рубрике «Истории мастерства» главное внимание было уделено абрамцевской теме пленэра. Студенты МГАХИ имени В.И. Сурикова работали под руководством преподавателя Татьяны Малюковой на поляне около Бани-Теремка, а под руководством доцента Екатерины Лебедевой — у отдела «Абрамцево. Искусство ХХ века». Здесь же прошла выставка под открытым небом. Немного напугал мелкий дождь, но всё состоялось. Затем возле Абрамцевской церкви прошёл пленэр студентов Абрамцевского филиала РГХПУ имени С.Г. Строганова под руководством преподавателя Алексея Кикина. Желающие могли поработать с темперой на мастер-классе «Ван-Эйк», который провёл заместитель заведующего кафедрой монументального искусства Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета Игорь Самолыго. И большой интерес гостей праздника вызвал керамический обжиг у Верхнего пруда, который проводили сотрудники музея, студенты и педагоги Строгановки.

А ещё были рубрики — «Истории усадьбы» — театрализованные экскурсии и викторины). «Музыкальные истории» — концерты с участием Валентины Бетц (скрипка) и Эммы Аракелян (фортепиано), Камерного хора «Озарение» Московского музыкального общества, стипендиатов и участников концертных программ в рамках проекта «Свет надежды» Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова; огромный успех имела музыкальная программа Алёны Клявиной (фортепиано) в Усадебном доме. Рубрика «Будущие истории», в которой гостей праздника порадовали своим музыкальным и театральным творчеством учащиеся Детской школы искусств № 2 (Хотьково), Детской школы искусств № 17 (Москва) и Центра имени Елены Поленовой (Хотьково).

Оживлённая и приподнятая атмосфера царила возле Верхнего (Поленовского) пруда: здесь для любителей ужения проходила акция «Аксаковская рыбалка».

И, наконец, завершила всё, по традиции, вечерняя парковая экскурсия «Прогулка с фонарём», в традициях семьи Мамонтовых.






































Директору Государственного Лермонтовского музея-заповедника «Тарханы» Т.М. Мельниковой

Уважаемая Тамара Михайловна!

Мне очень приятно от души поздравить Вас с замечательным юбилеем — 55-летием Вашей работы в Тарханах. 45 лет Вы возглавляете Музей-заповедник, и высокий авторитет музея «Тарханы» неразрывно связан с Вашим неоспоримым личным авторитетом.

Трудно перечислить все Ваши заслуги в области лермонтоведения и музейного дела. Гости Тархан полной грудью дышат здесь атмосферой золотого века русской поэзии, эпохи Лермонтова, и в этом — огромная заслуга всегда гостеприимной и заботливой музейной хозяйки.

Спасибо за Вашу неустанную творческую работу, за то, что Вы есть! Наши музеи — больше, чем просто добрые коллеги, мы настоящие друзья, нас тесно связывает многолетнее плодотворное сотрудничество, совместные проекты, которые, не сомневаюсь, будут продолжаться и обновляться. Этой дружбой мы тоже во многом обязаны Вам.

Искренне желаю Вам крепкого здоровья, бодрости, неослабевающей творческой энергии, долгих лет жизни!

С уважением,

Директор Государственного историко-художественного и литературного Музея-заповедника «Абрамцево» Е.К. Воронина











Заслуженному работнику культуры России А.И. Маниной


Уважаемая Антонина Иосифовна!

Мне очень приятно от имени всех Ваших друзей в Абрамцеве поздравить Вас с Днём рождения.

Руководство и сотрудники Музея-заповедника очень рады видеть в Вашем лице неизменного друга Абрамцева. Нас с Вами навсегда связала не только многогранная деятельность Виталия Серафимовича Манина, его научное наследие, но и Ваш ценнейший вклад в экспозицию музея. Мы помним и глубоко благодарны за всё Вами сделанное для Абрамцева.

От всей души желаю Вам благополучия и крепкого здоровья, доброго настроения, энергии и бодрости, долгих лет жизни!

С уважением,

Директор Музея-заповедника «Абрамцево» Е.К. Воронина








В МУЗЕЙ-ЗАПОВЕДНИК ,,АБРАМЦЕВО,, ПО ПУШКИНСКОЙ КАРТЕ!



Приглашаем гостей от 14 до 22 лет посетить экспозиции музея по социальной программе поддержки молодёжи «Пушкинская карта».

Рады сообщить, что в настоящее время по данной карте для посещения доступны все экспозиции музея!

Также приглашаем на экскурсию в Главный усадебный дом.

С расписанием сеансов можно ознакомиться по ссылке.








ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,ТАВАСИЕВЫ. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ДИНАСТИЯ,,



Время проведения: 5 мая – 10 июня 2023 года

Место проведения: Национальный музей Республики Северная Осетия-Алания, Владикавказ, Выставочный зал, Максима Горького, 8


В Национальном музее Республики Северная Осетия — Алания открылась выставка «Тавасиевы. Художественная династия». Она посвящена творчеству скульптора Сосланбека Тавасиева и его сына, художника декоративно-прикладного искусства, Ростана Тавасиева.

Сосланбек Дафаевич Тавасиев (1894−1974) родился в Осетии. Удивительны его рисунки с видами Белой горы (осетинская память) — линейно-упругие, острые, архаичные. В рисунках — отдохновение после боев. Тавасиев — поэт и воин. Участник революционной борьбы на Северном Кавказе — в Осетии, Кабарде, Балкарии, на Кубани. Возглавлял партизанские отряды горской бедноты, был командиром полка, громил терскую контрреволюцию. Всё тёмное, опасное, злое осталось в графических портретах горцев. В дерево же скульптор перенёс светлое. Чего только стоит портрет юноши-красноармейца: наивное мягкое детское лицо. Ещё не лик и никогда уже не лик. Мечтательная юность в будёновке.

Орден Красного Знамени — «кесарева» награда за мужество в Гражданской войне («…итак, отдавайте кесарево кесарю, а Божие Богу», Евангелие от Луки). И когда Тавасиев становится студентом скульптурного отделения Высшего художественного института в Петрограде (б. Академия художеств), учеником Александра Терентьевича Матвеева, — он живёт памятью воина, которая обретает пластическое воплощение. Тавасиев убедителен в том, что хорошо чувствует, и схематичен там, где требуется пафос и лозунг (на выставке «Индустрия социализма» в 1938 году демонстрировалась скульптура «Вперёд, победа за нами», на выставке во Владикавказе показана гипсовая модель).

Искусство всходит на страсти. Тавасиев был одним из тех, кто создавал величайший и победоносный стиль Страны Советов. На выставке представлены модели памятников Коста Хетагурову и Салавату Юлаеву, установленные во Владикавказе и Уфе и принёсшие скульптору славу и государственное признание.

Творческая жизнь Сосланбека Тавасиева связана с Абрамцевом, с посёлком художников «Ново-Абрамцево». В начале 1930-х годов молодой Тавасиев мечтал о даче-мастерской, приехав в историческое Абрамцево. Мечте удалось сбыться. Знаком этой сбывшейся мечты стала одна из самых загадочных скульптур Тавасиева «Абрамцевская легенда» 1964-1965 годов. По преданию семьи скульптора, он вырезал ее из липы, росшей в абрамцевском парке и сраженной молнией. Крылатая голова с башкирскими чертами лица. Тавасиев, как любой настоящий художник, умел в своем творчестве задавать вопросы.

Выставка во Владикавказе отлична своей лирической интонацией, усиленной творчеством Ростана Сосланбековича (1938−2006). Его панно в технике холодного батика необычны своим цветовым и композиционным решением, декоративной остротой, пониманием цветовой гармонии. Он мастер художественного текстиля, декоративного искусства.

Жизнь и творчество художника были также тесно связаны с Абрамцевом. Этот уголок России стал для художника и малой родиной, и местом вдохновения. Именно на даче в Абрамцеве Тавасиев занимался станковым творчеством, писал маслом, темперой, гуашью. Работал в жанрах пейзажа и натюрморта. Характерная черта пейзажей Тавасиева — переживание переходных состояний природы, сопряжённое с щемящей грустью, тревогой. Чем дальше живут спонтанные работы художника — тем явственней проступает его незаурядная личность.

Добрые приветственные слова министра культуры РСО-Алания Эдуарда Галазова, директора Национального музея РСО-Алания Аслана Цуциева, ведущего научного сотрудника Музея-заповедника «Абрамцево» Светланы Волковой и Марины Тавасиевой, хранительницы творческого наследия, прозвучали на открытии выставки. Они были адресованы и юным художникам — учащимся Детской художественной школы имени С.Д. Тавасиева.

Выставка разместилась в прекрасном зале «с историей»: бывшая Табачная фабрика Багратиона Вахтангова, отца всемирно известного режиссёра Евгения Вахтангова. Память сердца — так можно сформулировать главную идею этой выставки, на которой представлены произведения из собраний Музея-заповедника «Абрамцево», Национального музея Республики Северная Осетия—Алания, Национального музея Кабардино-Балкарской Республики, Художественного музея имени Махарбека Туганова во Владикавказе и семьи Тавасиевых.


















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,ДВЕ НАТАЛЬИ. ВОЗВРАЩЕНИЕ В АБРАМЦЕВО,,


В Музее-заповеднике В.Д. Поленова открылась выставка «Две Натальи. Возвращение в Абрамцево». Она рассказывает о творческих судьбах жены и дочери В.Д. Поленова. Обе они были Натальи Васильевны. Наталья Васильевна (старшая) – двоюродная сестра Е.Г. Мамонтовой. Знакомство Натальи Васильевны и Василия Дмитриевича состоялось в Абрамцеве, и здесь же они обвенчались в церкви Спаса Нерукотворного, в строительстве которой оба принимали участие. Выставка является первым совместным проектом двух родственных музеев – Музея-заповедника «Абрамцево» и Музея-заповедника В.Д. Поленова.

Открывали выставку правнучка Натальи Васильевны Поленовой (старшей) директор музея Наталья Поленова и внучка Натальи Васильевны Поленовой (младшей) – Ольга Перченкова, которая и предоставила для выставки большую часть её работ.

Много тёплых слов сказала в своём выступлении на вернисаже заместитель по научной работе музея Поленова Елена Евгеньевна Каштанова. Елена Николаевна Митрофанова, заместитель по науке Музея-заповедника «Абрамцево», рассказала об экспонатах из коллекции музея.

Выставка продлится до 6 августа в Поленове, а 11 августа откроется в Поленовской даче в Абрамцеве.
























С 15 мая Музей-заповедник перешёл на летний график работы.











К ПРАЗДНИКУ ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЫ


3 мая 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» проходили торжества, посвящённые 78-й годовщине главного события в истории XX века — Победы в Великой Отечественной войне.

Нас особенно порадовало, что ученики седьмых классов Хотьковской средней общеобразовательной школы № 5, у которой с музеем давняя дружба, приняли участие в церемонии возложения цветов к памятному камню, установленному на территории усадьбы в память о том, что огненное дыхание войны достигло и Абрамцева.

Здесь с начала и до конца войны располагались госпитали, в которых, не жалея своих сил, спасали раненых как высококвалифицированные хирурги и терапевты, так и рядовые медсестры и санитарки. Тысячи советских бойцов обязаны своей жизнью сотрудникам абрамцевских госпиталей.

Через эвакогоспиталь № 2898, развернутый в Абрамцеве, прошел за годы войны 5981 пациент, из них 4493 человека (75%) вернулись в строй, а умерло всего 9 человек! Борьба персонала госпиталей за жизнь раненых — одна из героических страниц Великой Отечественной войны, и мы, и наши дети должны об этом помнить!
















ЗДЕСЬ СО СМЕРТЬЮ БОРОЛИСЬ И ЕЕ ПОБЕЖДАЛИ


К Великому празднику, Дню Победы, в Музее-заповеднике «Абрамцево» начинает свою работу необычная выставка под открытым небом, посвящённая двум абрамцевским госпиталям: полевому подвижному госпиталю № 670 и эвакогоспиталю № 2898. Во всё время их существования хирурги производили сложнейшие операции, позволявшие избежать ампутаций, терапевты выхаживали самых безнадёжных. В госпитале № 2898 была развёрнута собственная донорская служба.

Не прекращалась и культурная жизнь: художник А.Н. Парамонов рисовал карандашом небольшие портреты пациентов госпиталя. Большими культурными событиями становились приезды московских артистов — певцов А.В. Неждановой, С.Я. Лемешева, Л.А. Лядовой, актёров Л.В. Целиковской, М.И. Жарова, писателей Б.Л. Пастернака, Б.В. Шергина.

На выставке представлены копии фотографий сотрудников и пациентов госпиталей, картин и набросков абрамцевских художников.

Выставка работает на территории усадебного парка рядом с памятным знаком. Она продлится до 17 мая.

















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,НИКОГДА НЕ ПЕРЕСТАНУ УДИВЛЯТЬСЯ...,,


21 апреля 2023 года в Поленовской даче начала работу выставка «Никогда не перестану удивляться…», приуроченная к 90-летию Алексея Дементьевича Шмаринова. На выставке представлено как творчество А.Д. Шмаринова, так и его отца Д.А. Шмаринова, выдающегося художника-графика, признанного классика отечественной книжной иллюстрации. 85 лет назад Алексей Дементьевич впервые с родителями побывал в Абрамцеве, и все эти годы — целая историческая эпоха, даже несколько эпох — неразрывно связали его жизнь и творчество с этим уголком России. О чём ёмко говорит заголовок книги художника — «Абрамцево — судьба моя».



















ПАСХАЛЬНОЕ БОГОСЛУЖЕНИЕ В АБРАМЦЕВСКОЙ ЦЕРКВИ


21 апреля 2023 года в храме Спаса Нерукотворного в Абрамцеве состоялось пасхальное богослужение. Службу провёл настоятель храма Ахтырской иконы Божией Матери протоиерей Борис Можаев. После богослужения у стен храма прошёл крестный ход.

Традиция празднования Пасхи в усадьбе Абрамцево насчитывает несколько столетий. Воспоминания и исторические документы свидетельствуют, что это был любимый праздник в доме как Аксаковых, так и Мамонтовых. И сам храм Спаса Нерукотворного в Абрамцеве своей постройкой обязан празднику Пасхи: этот день в 1880 году из-за весеннего разлива Вори все жители Абрамцева отмечали в доме Мамонтовых, и именно тогда родилась идея возвести храм.



















ВЫСТАВКА ,,НИКОГДА НЕ ПЕРЕСТАНУ УДИВЛЯТЬСЯ...,,

К 90-ЛЕТИЮ АЛЕКСЕЯ ШМАРИНОВА



Время проведения: 21 апреля – 28 мая 2023 года

Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»


21 апреля в Поленовской даче начала работу выставка «Никогда не перестану удивляться…». К 90-летию Алексея Дементьевича Шмаринова.

Алексей Дементьевич Шмаринов (1933 г. р.) ― народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии РСФСР имени И.Е. Репина, академик Российской академии художеств. Впервые будущий художник приехал в Абрамцево в пятилетнем возрасте, с отцом — Дементием Алексеевичем Шмариновым (1907−1999), графиком и живописцем, признанным классиком книжной иллюстрации. В послевоенные годы семья Шмариновых приобрела дачу в абрамцевском посёлке Художников.

75 лет связывают А.Д. Шмаринова с Абрамцевом. Можно сказать, что художник стал «очарованным странником» абрамцевской земли. И нынешняя юбилейная выставка призвана отразить эту черту его творчества. Выставка хороша диалогом с произведениями Д.А. Шмаринова, отца, написанными в Абрамцеве в разные годы. Подкупает и камерный лирический характер ранних живописных работ Алексея Шмаринова.

В 2013 году вышла его книга «Абрамцево — судьба моя». Первый раздел выставки построен с ориентацией на автобиографический материал книги, и станковые произведения Шмариновых отвечают её повествовательному характеру. Второй раздел — это акварели А.Д. Шмаринова.

«О, светло светлая и красно украшенная земля Русская! И многими красотами удивлена еси...» Отечественная история и русская природа сплелись в произведениях Шмаринова в такое сложное единство, что вслед за художником мы — зрители — «никогда не перестанем удивляться…»

«Алексей Дементьевич Шмаринов умеет избрать для своих произведений сюжеты, где без всякой навязчивости или аффектации возникают исконные и выжившие, несмотря ни на что, черты русской жизни, природы, архитектуры. Его искусство невольно становится самой судьбой, сохраняющей то, что не должно уйти из окружающего нас родного мира, даже если ему приходится меняться. В живописи и графике мастера в равной степени совершается это спасение нашей памяти, тех её свойств, которым обязательно следует остаться с нами, коль скоро мы хотим остаться самими собой». (Дмитрий Швидковский, профессор, доктор искусствоведения, академик Российской академии художеств).










ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА В ОВСТУГЕ О ТВОРЧЕСТВЕ АКСАКОВА



Время проведения: 12 апреля – 29 мая 2023 года

Место проведения: Музей-заповедник Ф.И. Тютчева «Овстуг»


12 апреля 2023 года в Музее-заповеднике Ф.И. Тютчева «Овстуг» в рамках Года педагога и наставника открылась выставка «Искусство, понимаемое душой. Иллюстрации художников к произведениям С.Т. Аксакова».

В истории двух замечательных усадеб — Абрамцева и Овстуга — много общего. Так, сын С.Т. Аксакова, Иван Сергеевич, знаменитый славянофил, общественный деятель и писатель, был женат на дочери владельца Овстуга поэта Ф.И. Тютчева, Анне. Неудивительно, что и в современности сотрудничество между музеями только развивается. И этот выставочный проект — тому подтверждение.

На выставке представлены иллюстрации известных художников из собрания Музея-заповедника «Абрамцево» — К.А. Клементьевой, Р.П. Натаповой, Д.А. Шмаринова, М.Е. Успенской, К.В. Кузнецова и уроженца Брянской области Н.И. Пискарёва к «Семейной хронике», «Детским годам Багрова-внука» и сказке «Аленький цветочек».

Произведения С.Т. Аксакова входят «в число первых книг к нравственному воспитанию юношества, ими читатель «духовно воспитывается», проникаясь светлыми чувствами и помыслами. Это искусство истинное, понимаемое душой, а не только разумом».

На открытии выставки заведующий научно-фондовым отделом музея «Абрамцево» М.В. Суворов провёл кураторскую экскурсию, а методист экскурсионно-просветительского отдела М.Н. Серёгина научила юных посетителей создавать собственные аленькие цветочки из лент.




















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ,,



С 7 апреля по 15 июня 2023 года программа экскурсий в Главном Усадебном доме будет дополнена посещением выставки «Семейный альбом. Фотолетопись Абрамцева».

Помимо основной экспозиционной программы посетитель увидит фотоснимки XIX века, сделанные Мамонтовыми и профессиональным фотографом К.А. Фишером.

На фотографиях — Главный Усадебный дом, его интерьеры, абрамцевский парк, окрестности (школа, Яшкин дом), Студия-мастерская, церковь Спаса Нерукотворного…

Выставку можно посетить в составе экскурсии по Главному усадебному дому с 7 апреля по 15 июня. Ежедневно последняя экскурсия дня по Главному усадебному дому будет включать осмотр этой выставки.

Купить электронный билет на экскурсию (в том числе по Пушкинской карте).

Подробнее об экспозиции — на странице «Выставки».










БОГОСЛУЖЕНИЕ В ДЕНЬ ПАМЯТИ САВВЫ МАМОНТОВА


6 апреля 2023 года исполнилось 105 лет, как ушёл из жизни С.И. Мамонтов (1841–1918). В этот день в абрамцевской церкви Спаса Нерукотворного, у стен которой Савва Иванович обрел своё последнее пристанище, прошла панихида. Богослужение провёл протоиерей Борис Можаев, настоятель храма Ахтырской Божией Матери. Он произнёс проповедь, в которой говорил о христианских уроках жизни Саввы Ивановича и Елизаветы Григорьевны Мамонтовых, о неисповедимости путей провидения, которые сберегли Абрамцево и помогли сохранить его до сегодняшнего дня.


















ВПЕРВЫЕ ШОЛОХОВСКИЙ МУЗЕЙ ПОКАЗЫВАЕТ СВОИ РАБОТЫ В МУЗЕЕ ,,АБРАМЦЕВО,,


31 марта 2023 года в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки «Шолоховская земля. Времена года».

Елена Воронина, директор Музея-заповедника «Абрамцево»: «С коллегами из Шолоховского музея нас объединяет давняя дружба. В прошлом году было подписано соглашение о сотрудничестве наших музеев. Мы везём свои необыкновенные выставки нашим коллегам, а они в ответ привозят свои уникальные экспозиции к нам. Государственный музей М.А. Шолохова впервые привозит в Абрамцево произведения из своих коллекций». «Мы постарались подобрать работы, которые с особенной любовью передают шолоховский пейзаж. Многие из этих картин могли бы быть иллюстрациями к «Тихому Дону», к «Поднятой целине. Особенность нашей местности — обилие солнца, и солнечные лучи, отражаясь от земли, создают эффект, который ярко запечатлели художники», — директор Шолоховского музея Ольга Анистратенко.

Открытие выставки совпало по времени с окончанием конкурса детского рисунка «Сказки Абрамцевского дуба». И так случилось, что один из дипломов победителей конкурса художественное жюри присудило юному художнику — школьнику Шолоховской гимназии из станицы Вёшенская.

Приглашаем всех любителей отечественной литературы и искусства на выставку, которая приобщит их к миру донского казачества.


















ИТОГИ МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСА РИСУНКА
,,СКАЗКИ АБРАМЦЕВСКОГО ДУБА,, ЗА 2022-2023 ГОДЫ


Подведены итоги конкурса рисунка «Сказки Абрамцевского дуба» за 2022-2023 годы. Ввиду большого количества талантливейших работ, присланных на конкурс, организаторами было принято решение учредить дополнительные номинации для поощрения юных художников. Вся подробная информация о получении наградных материалов будет разослана в ближайшее время призёрам по указанным в заявках адресам электронной почты.

Поздравляем и благодарим всех, кто прислал нам свои замечательные работы! Огромное вам спасибо, дорогие ребята!

Музей-заповедник «Абрамцево» выражает особую благодарность председателю жюри Леониду Викторовичу Носыреву и членам жюри: Вере Дмитриевне Кудрявцевой-Енгалычевой, Андрею Владимировичу Ремневу, Екатерине Игоревне Лебедевой, Андрею Станиславовичу Лысенко, Юрию Валентиновичу Серёгину.

Со списками победителей всех номинаций можно ознакомиться на страничке сайта «Детям. Конкурс».










ВЫСТАВКА ,,ШОЛОХОВСКАЯ ЗЕМЛЯ. ВРЕМЕНА ГОДА,,



Время проведения: 31 марта – 4 июня 2023 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»


31 марта 2023 года в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка «Шолоховская земля. Времена года». Впервые Государственный музей имени Шолохова привозит в Абрамцево свои работы. В Музее-заповеднике М.А. Шолохова бережно сохраняется всё, что связано с жизнью и творчеством великого писателя, лауреата Нобелевской премии: личные вещи, рукописи, письма, излюбленные им уголки природы, хутора и станицы, о которых он писал в своих произведениях.

Государственный музей-заповедник Михаила Александровича Шолохова расположен на территории особо охраняемого ландшафта. Природа здесь сохранилась практически в первозданном виде: река Дон с меловыми склонами и пойменными лугами, и многочисленные озёра, и хвойные леса.

Здесь возрос и окреп талант Михаила Шолохова, выдающегося мастера художественного слова. Каждая шолоховская строка пропитана ароматами трав, лесной прохладой, жаром раскалённого солнцем песка.

На выставке представлены произведения известных современных донских авторов, посвящённые красоте и своеобразию донской земли, широкому, яркому, страстному миру донского казачества, его культуре и истории. На полотнах донских художников запечатлены очарование и неповторимость здешних мест в разные времена года — казачьи курени, улицы и переулки, хутора и станицы, колоритные местные жители, спокойное величавое течение Дона, бесконечная ширь просторов, словно сошедшие со страниц шолоховской прозы.

Но предметом пристального внимания и размышления художников творческой группы «На родине Шолохова» является вопрос: какова сегодня донская шолоховская земля? Внимательный зритель ощутит в их работах не только терпкий аромат вольного степного воздуха, но и прикоснётся к откровенным размышлениям авторов о времени, о хрупкости этого мира, о человеке, о судьбах земляков, о грядущем родного края.

На выставке представлены работы народного художника СССР Бориса Щербакова, народного художника РСФСР Рашита Максютова, почётного академика Российской академии художеств Владимира Трунина, заслуженных художников Российской Федерации Александра Тимофеева, Валерия Кульченко, Евгения Покидченко, Владимира Лемешева, Игоря Реброва, выдающихся мастеров кисти Ильи Хашхаяна, Владимира Сухорукова и других.

Вернисаж состоится 31 марта в 14.00.










ВЫСТАВКА ВАСНЕЦОВА ОТКРЫТА


17 марта 2023 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки «Виктор Васнецов: «Радость архитектурного творчества...». Экспозиция освещает одно из главных направлений творчества Васнецова — работы по храмовой росписи, в том числе росписи Владимирского собора, которой художник посвятил огромный пласт жизни, более 10 лет.

Гостей открытия приветствовала директор музея Елена Воронина: «Экспозицией музей отмечает очень значимый для Абрамцева 175-летний юбилей художника. Экспонаты выставки раскрывают ранее малоизвестные для широкой публики стороны его творчества».

Искусствовед и крупнейший специалист по В.М. Васнецову Элеонора Пастон: «В Абрамцеве рождался новый большой стиль искусства — русский модерн. Национально-романтическая ветвь модерна выросла из сплава древнерусского и народного искусства, включая архитектуру, и творческих открытий новейшего времени. Мастера Абрамцева, такие, как Васнецов, были его первопроходцами. Художественное развитие национального модерна захватило всю Европу, получая своеобразное преломление в каждой стране».

Выставка позволяет увидеть момент зарождения нового стиля: чертежи, кальки, черновики… В ней прослеживается связь тысячелетней русской истории и нового взгляда на синтез искусств. С открытием выставки тепло поздравили директор Музея-заповедника «Мураново» Александр Богатырёв и руководитель фонда В.М. Васнецова Олег Кузнецов.

Приглашаем всех ценителей русского искусства посетить нашу выставку, понять, как рождался стиль на рубеже XIX-XX веков, посмотреть фотографии храмовой росписи, сделанной В.М. Васнецовым, а затем познакомиться с воплощением замыслов художника в храме Спаса Нерукотворного в нашем музее!

Выставка открыта до 16 апреля.

Купить электронный билет (в том числе по Пушкинской карте)
























ВЫСТАВКА ,,ВИКТОР ВАСНЕЦОВ. РАДОСТЬ АРХИТЕКТУРНОГО ТВОРЧЕСТВА,,



Время проведения: 17 марта – 16 апреля 2023 года

Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»


Выставка представляет малоизвестную часть собрания произведений В.М. Васнецова, хранящихся в Музее-заповеднике «Абрамцево».

Значительное место в творчестве художника занимала работа по проектированию и росписи храмов, и начало этой деятельности связано с Абрамцевским (Мамонтовским) художественным кружком.

С владельцами подмосковной усадьбы Абрамцево, Саввой Ивановичем и Елизаветой Григорьевной Мамонтовыми, их друзьями-художниками В.М. Васнецов познакомился в 1878 году. Этот год стал этапным в творческой биографии художника — он переехал в Москву. Здесь Виктор Михайлович, по его словам, окончательно понял, «что приехал домой, и больше ехать уже некуда — Кремль, Василий Блаженный заставляли чуть ли не плакать. Встреча и знакомство с Мамонтовыми в Москве придали ещё более атмосферы для того, чем жилось и дышалось в Москве». Абрамцево заняло исключительное место в творчестве В.М. Васнецова, практически все его наиболее важные проекты были связаны с художественными интересами мамонтовского сообщества. В 1880-е годы в Абрамцеве и его окрестностях художник работал над «Алёнушкой», «Богатырями», серией панно «Каменный век» для Исторического музея, эскизами декораций и костюмов к «Снегурочке», проектами Абрамцевской церкви и «Избушки на курьих ножках» и многими другими произведениями.

Выставка рассказывает о самом первом архитектурном проекте В.М. Васнецова, когда он «почувствовал радость архитектурного творчества». Летом 1881 года он в Абрамцеве совместно с В.Д. Поленовым выполнил проект церкви Образа Спаса Нерукотворного, в сооружении которой затем художники принимали непосредственное участие, а работы шли одновременно с обсуждением проекта. В.М. Васнецов сравнивал подобный метод строительства с «художественным порывом творчества средних веков и Возрождения». Материалы выставки — проект храма, эскизы икон, архитектурных деталей, плащаницы и др. — отражают сам процесс работы, помогают представить замыслы художника.

Из Абрамцева в 1885 году, по предложению А.В. Прахова, В.М. Васнецов отправился в Киев, где фактически возглавил работы по росписи Владимирского собора. Созданный в честь 900-летия Крещения Руси, храм является одним из наиболее интересных памятников русского искусства второй половины ХIХ столетия. Над росписью работали несколько художников. Однако главный вклад в оформление собора внёс В.М. Васнецов. В течение 10 лет художник выполнил более 2800 квадратных метров росписи — наиболее важных сюжетов в центральной части храма.

Об этой работе художника рассказывает комплекс фотографий с изображением интерьеров Владимирского собора. Снимки выполнены в конце 1890-х годов в известных киевских фотоателье — Эдуарда Роминиковича Козловского и Генриха Григорьевича Лазовского. Возможно, Елизавета Григорьевна приобрела их в художественном магазине «Аванцо» на Кузнецком мосту. Фотографии довольно хорошо сохранились, являются редкостью и на данной выставке представляются впервые.

Для выполнения орнаментов в соборе был приглашён сын Мамонтовых Андрей — молодой художник, окончивший Училище живописи, ваяния и зодчества. Он умер от отёка лёгких, простудившись во время работы во Владимирском соборе в Киеве, 7 июля 1891 года. И рядом с Абрамцевской церковью появилась часовня, воздвигнутая по проекту В.М. Васнецова.

Так причудливым образом оказались навсегда связаны в истории семьи Мамонтовых два памятника: усадебная церковь Спаса Нерукотворного и Владимирский собор в Киеве.

Елизавета Григорьевна Мамонтова, ценившая творчество Васнецова, неоднократно приезжала с семьёй и друзьями в Киев, не только для того, чтобы увидеть росписи, но и оказать моральную поддержку художнику, поскольку работа продвигалась очень тяжело. Между тем фрески В.М. Васнецова, вызывавшие бурные споры и иногда негативные оценки современников, столетием позже стали образцом для подражания многих иконописцев. Сам художник считал эту работу главным делом всей своей жизни. По завершении её Виктор Михайлович сказал: «Я поставил Богу свечку».








ОБЪЯВЛЕНИЕ! КУРСЫ МУЗЕЙНЫХ ЭКСКУРСОВОДОВ



Музей-заповедник «Абрамцево» объявляет набор на курсы экскурсоводов.

Приглашаются активные, доброжелательные, открытые к общению люди с высшим образованием, желательно, гуманитарным. Занятия пройдут в экспозициях музея под руководством ведущих сотрудников музея.

Начало курса 18 марта 2023 года (далее по субботам в 11.00, 6 занятий). По окончании будет проведено собеседование для дальнейшего трудоустройства на должность штатного экскурсовода.

Справки по телефонам:

• 8 926 102 21 70 — Серёгина Марина Николаевна

• 8 903 115 61 07 — Фёдорова Татьяна Сергеевна










С ПРАЗДНИКОМ 8 МАРТА!









ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,ЛИКИ ГОГОЛЯ,, В МУЗЕЕ ШОЛОХОВА


3 марта 2023 года в Музее-заповеднике М.А. Шолохова открылась выставка «Лики Гоголя». Сотрудники Музея-заповедника «Абрамцево» привезли в Вёшенскую живопись, графику и дорожную шкатулку писателя.

«У Гоголя гротескное, с глубоким рельефом, лицо. По нему вы не прочтёте характер, не узнаете души человека, ушедшего в лицо, как в пещеру со множеством рукавов, коридоров, которые сойдутся ли где-то, приведут ли куда-нибудь — кто скажет? Лишь угадывается скрытая громадность общего замысла, расползающаяся лабиринтом характера настолько извилистого, что, кажется, не должно ему принадлежать одному человеку, но несколько старомодным и враждующим между собою натурам». Так Андрей Синявский, филолог, философ и писатель, в одной из своих книг пытался парадоксально-дерзко поведать о мире пугающе странном и непонятом — мире гения Гоголя. Книгу он назвал «В тени Гоголя».

Выставка «Лики Гоголя» — тоже попытка приблизиться к гению Гоголя. Вроде бы есть и основания. Гоголь приезжал в подмосковную усадьбу «Абрамцево» в гости к Аксаковым в последние годы жизни. В гостиной старого дома читал первую главу второго тома «Мёртвых душ». Гулял в старом парке, был умиротворён, — гласит абрамцевское предание.

С тех давних времён много воды утекло. Но уже в музейный период в абрамцевской коллекции сложился так называемый гоголевский раздел с портретами писателя и иллюстрациями к его произведениям. Этот материал лёг в основу выставки.

Всё начинается с гравюры с работы А.Г. Венецианова 1834 года, где Гоголь представлен в молодом расцвете, каким-то подобием Хлестакова, украшенном «на манер петушка» затейливым хохолком или коком. Мы подчёркиваем это сходство иллюстрациями П.М. Боклевского и К.И. Рудакова к «Ревизору». Блестящая комедия не одинока, она в компании с иллюстрациями к «Вечерам на хуторе близ Диканьки», «Миргороду», «Петербургским повестям» В.М. Васнецова, П.П. Соколова, Д.И. Митрохина, А.И. Кравченко.

Дошедшие до нас описания наружности Гоголя, как и его портреты разного времени, поражают также отсутствием единства в этом лице. И если в работе Венецианова ещё не просвечивает писатель, талант, то в портретах, относящихся к зрелому возрасту Гоголя (причёска, небольшие усы, эспаньолка), — смотрит разом на нас слишком уж много всего. Это время «Мёртвых душ» и «Шинели». Другие времена — другие художники? В.А. Серов, В.Е. Маковский, В.Н. Горяев, С.А. Алимов, К.С. Мамонов (Гоголь по Хармсу), В.С. Анисимов (Гоголь по Вересаеву). Облик Гоголя странно двоится в просветлённой и вместе инфернальной отъединённости. Это труднопостижимо, но явлено художниками с какой-то неумолимой гоголевской интонацией. Их работы словно балансируют на грани чего-то смехотворного и в то же время нездешнего, таящегося где-то рядом, и тут уместно вспомнить, что разница между комической стороной вещей и их космической стороной зависит от одной свистящей согласной. Кстати, не будем забывать, что «произведения Гоголя, как и вся великая литература, — это феномен языка, а не идей» (Владимир Набоков. «Николай Гоголь»).

Чем же заканчивается выставка? Акварельной работой В.Н. Горяева «Памяти Александра Иванова». Почему? Рим, дружба, одинаковая степень отдания себя искусству, одинаковый сверхвысокий уровень искусства. Но ещё и потому, что образно-пластически работа обращена к тем тайным глубинам человеческой души, где проходят тени других миров, как светлые тени безымянных и беззвучных кораблей. Эта работа — о Чуде, которое как нельзя более соответствовало ирреальному миру Гоголя.

Открытие выставки приветствовали директора музеев: О.А. Анистратенко и Е.К. Воронина. Сотрудники Музея-заповедника М.А. Шолохова сочинили и разыграли пьесу, тема которой созвучна гоголевскому «Ревизору» и свидетельствует о бессмертности классики.



















СПАСИБО, АБРАМЦЕВО! (видео)











ПРОШЛА ШИРОКАЯ МАСЛЕНИЦА В АБРАМЦЕВЕ



26 февраля 2023 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» прошло традиционное празднование Широкой Масленицы. Гостей усадьбы в этот день ждали праздничные гуляния, бесплатные парковые экскурсии, старинные игры и забавы (хождение на ходулях, стрельба из лука, перетягивание каната и другие), песни и пляски. Они могли поучаствовать в театрализованной игровой программе, полюбоваться на сжигание чучела Масленицы. И конечно, на празднике были блины и другое горячее, с пылу, с жару, угощение.








































ВСТРЕЧА С ХУДОЖНИКОМ-МОДЕЛЬЕРОМ ТАМАРОЙ ДОБРОЛЮБОВОЙ


15 февраля 2023 года в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» состоялась творческая встреча с художником-модельером Тамарой Ивановной Добролюбовой. На встречу пришли местные жители — любители декоративного искусства, члены клуба «Активное долголетие».

В течение двух часов участники встречи общались с художницей, задавали волнующие их вопросы. Тамара Ивановна поделилась воспоминаниями о самых интересных событиях в жизни, рассказала о своем творчестве, о поездках и показах костюмов на различных модных дефиле, конкурсах и выставках. Раскрыла особенности техники вышивки по трикотажу и секреты создания костюмов — от замысла до воплощения.

Художница подчеркнула, что первая выставка её работ состоялась много лет назад именно в Музее-заповеднике «Абрамцево». Поделилась своими мыслями об отношении к людям, к искусству. Участники встречи смогли почувствовать то забытое ощущение красоты и гармонии, которое было у наших предков и которое сегодня ещё не потеряно благодаря творчеству таких художников, как Тамара Добролюбова.

Познакомиться с работами Тамары Добролюбовой можно до 1 марта в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» по адресу: Хотьково, ул. Кооперативная, д. 23. Тел. 8 (496) 543-07-67.


















ВЫСТАВКА ,,ФЕДОР ШАЛЯПИН И РУССКАЯ ЧАСТНАЯ ОПЕРА САВВЫ МАМОНТОВА,,



Время проведения: 13 февраля – 30 марта 2023 года

Место проведения: Государственный ордена Почёта музей А.М. Горького (г. Нижний Новгород, улица Семашко, д. 19)


13 февраля 2023 года в г. Нижний Новгород в Государственном ордена Почёта музее А.М. Горького открылась выставка «Фёдор Шаляпин и Русская Частная опера С.И. Мамонтова. Живопись, графика, скульптура из собрания Музея-заповедника «Абрамцево». Выставка приурочена к 150-летию со дня рождения великого русского артиста и рассказывает о творческих истоках феномена личности Фёдора Ивановича Шаляпина, о его связи с оперой нового формата, созданной предпринимателем и меценатом Саввой Ивановичем Мамонтовым. Русская Частная опера, открывшаяся в Москве 9 января 1885 года, оказалась более передовой, чем сцены императорских театров. Роль художника стала не менее значимой, чем роль режиссёра. Мамонтов воспитывал артистов, умеющих петь, играть, накладывать художественный грим. Огромную роль он сыграл в творческом становлении Ф.И. Шаляпина. Необходимые большому артисту навыки он обрёл, когда стал солистом Русской Частной оперы, справедливо называя Мамонтова учителем.

Выставка помогает раскрыть роль Абрамцева в творчестве художников Мамонтовского кружка, формировавших новое театральное искусство. В залах представляются живописные полотна Васнецова, Поленова, Остроухова, эскизы декораций и костюмов для домашних спектаклей «Иосиф», «Алая роза», «Снегурочка». Кроме того, экспонируется уникальная вышивка гладью, созданная дочерью искусствоведа Адриана Прахова Еленой.

Среди экспонатов — фотографии, автором которых был Мирон Абрамович Шерлинг, окончивший в 1913 году Мюнхенскую академию светописи (фотографии). Затем он открыл в Петербурге своё фотоателье и получил за труды звание фотографа императорских театров. Эти снимки прекрасно передают драматическое дарование великого русского певца. Будут представлены фотографии и других солистов Русской Частной оперы, а также художников, Мамонтовых, близких им друзей. Безусловный интерес представляют скульптурные работы самого мецената — портреты Шаляпина, Римского-Корсакова, автопортрет.

Экспонаты выставки из собрания Музея-заповедника «Абрамцево» помогают глубже понять важность подлинных вещей эпохи модерна — времени, когда влияние театра было всеобъемлющим, когда все верили в то, что театр призван изменить жизнь. В этот период отечественное искусство благодаря русским сезонам С.П. Дягилева оказало существенное влияние на развитие европейского музыкального театра.

Выставка не случайно проходит в Нижнем Новгороде, поскольку именно здесь в 1896 году Ф.И. Шаляпин дебютировал в Мамонтовской опере. Не случайно и то, что экспозиция экспонируется в музее А.М. Горького, который был другом Ф.И. Шаляпина, и во многом повлиял на его личность в переломную эпоху российской истории.










,,САД ПОЭТА,, ЗАЦВЕЛ В АБРАМЦЕВЕ


10 февраля 2023 года в залах Поленовской дачи открылась персональная выставка костромского скульптора и поэта Владимира Смирнова. Представлены 13 скульптур в бронзе и гипсе, 26 рисунков из собрания Муниципальной художественной галереи г. Костромы. Выставка стала результатом партнёрского сотрудничества между двумя музеями и приурочена к 75-летию художника.

Со-куратор выставки Светлана Волкова отметила: «Сравнение пластики Смирнова с Джакометти строится не на формальных признаках: он не упразднял объёма, не деформировал фигуры до тонкости лезвий… Возможно, фанатическая поглощенность творчеством, а также отчаяние человека, стремящегося к недостижимому в искусстве – отобразить подлинную жизнь души, роднит Владимира Смирнова с Альберто Джакометти».

Вера Прямикова, директор Муниципальной художественной галереи г. Костромы, со-куратор выставки и исследователь творчества В. Смирнова, рассказала о личном знакомстве с художником, его взглядах на творчество: «это, пожалуй, даже не тема, а необъятное и вместе с тем цельное и глубокое пространство, вместившее жизненный и творческий путь автора, путь его духовного и тончайшего интуитивно-чувственного постижения Божественного замысла искусства, мироздания, человека».

Владимир Малахин, архитектор, хранитель мастерской Александра Матвеева отметил неформальную, духовную близость творчества Смирнова и Матвеева, уникальность художественного почерка мастера.

Наталья Смирнова, двоюродная сестра В. Смирнова, прочитала его стихи и поблагодарила собравшихся за память о художнике.

Завершая вечер, директор Музея-заповедника «Абрамцево» Елена Воронина отметила: «С художественной галереей города Костромы мы сотрудничаем не первый год, за это время было множество интересных и ярких проектов. «Сад поэта» среди них выделяется творческим своеобразием художника, его поэтической одаренностью. В галерее Костромы создано необычайное пространство, отражающее внутренний мир мастера. И сейчас этот сад поэта приехал в Абрамцево. В свою очередь, в галерею Костромы отправится выставка «Дар» с произведениями скульптуры, живописи и графики из коллекции журнала «Наше наследие».

Острые выразительные скульптуры царят в пространстве «Сада Поэта» в союзе с рисунками. В них Смирнов продолжает свой взыскующий монолог: контуры и обтекающие штрихи ткут изображение, сохраняя динамику «живого зрения».

Познакомиться с «Садом поэта» и его необыкновенными обитателями можно до 12 марта 2023 года.


















ВЫСТАВКА ,,ВЛАДИМИР СМИРНОВ. САД ПОЭТА,,



Время проведения: 11 февраля – 12 марта 2023 года

Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»


В рамках Соглашения о партнерском сотрудничестве между Музеем-заповедником «Абрамцево» и Муниципальной художественной галереей г. Костромы в Поленовской даче Абрамцевского музея с 11 февраля по 12 марта состоится выставка «Владимир Смирнов. Сад Поэта». Выставка приурочена к 75-летию со дня рождения скульптора. Выставочная деятельность Абрамцевского музея не ограничивается воплощением идей, связанных с многолетним изучением собственной коллекции. Интерес и значительные усилия его сотрудников часто бывают направлены на реализацию проектов, иллюстрирующих страницы истории изобразительного искусства ХХ века и дополняющих пробелы музейной экспозиции. Выставка «Сад Поэта» знакомит с творчеством «костромского Джакометти», воплощавшего в пластических композициях свои чувства.

Владимир Васильевич Смирнов (1948–2003) родился и всю жизнь прожил в Костроме. Работал в скульптуре, графике, писал стихи. В 1968 году окончил Ярославское художественное училище. В 2012-м в Художественной галерее открылся зал В. Смирнова «Сад Поэта». В 2015 году наследие В.В. Смирнова постановлением администрации Костромской области отнесено к объектам культурного достояния Костромской области.

Выставки из наследия скульптора прошли в Ярославском художественном музее (2009), Тверском городском музейно-выставочном центре (2010), Художественной галерее Данилова (2011), Государственном литературно-мемориальном музее-заповеднике Н.А. Некрасова «Карабиха» (2013), галерее «Красный Мост», Вологда (2014). На выставке в Музее-заповеднике «Абрамцево» скульптурные портреты 1970−1990-х годов (бронзовые отливки и гипсовые модели) и графические изображения, существующие «на полпути между бытием и ничто», соберутся в «Сад Поэта».


Подробнее о выставке читайте здесь.










ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ ЛЮДМИЛЫ ЕРМИЛОВОЙ


В отделе художественных ремесел Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки Людмилы Ермиловой «А музыка ещё звучит», приуроченной к юбилею художницы.

Людмила Григорьевна Ермилова — заслуженный работник культуры Российской Федерации, известный график, работает в стилистике современной российской народной графики, в технике ксилографии и линогравюр.

Свои работы в технике лубка — а их более 300 — Людмила Ермилова называет «ностальгия по народному искусству». Современный лубок отличается от старинного, в нём появились нотки лиричности, ностальгии, бережное отношение к старине — и это удивительным образом отражено в работах Людмилы Ермиловой. Кроме того, она является талантливым педагогом. Несколько десятилетий работает в Абрамцевском художественно-промышленном колледже имени В.М. Васнецова, филиале Московской государственной художественно-промышленной академии имени С.Г. Строганова, многие её ученики стали известными художниками.

На вернисаже собрались друзья, коллеги и ученики Людмилы Григорьевны, которые тепло поздравили её со знаменательным событием. С музыкальным подарком выступил баянист Олжас Нурланов.



















ВЫСТАВКА ,,А МУЗЫКА ЕЩЕ ЗВУЧИТ,,



Время проведения: 20 января – 26 февраля 2023 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»


20 января 2023 года в залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка произведений известного художник-графика Людмилы Ермиловой, которую она назвала «А музыка ещё звучит». Художница работает в достаточно редком для современного цифрового мира жанре линогравюры. На выставке предстанут перед зрителями, демонстрируя неповторимый стиль автора и её мгновенно узнаваемую яркую графическую манеру, более шестидесяти линогравюр, созданных художницей в разных форматах за последние пять лет. Большинство из них выставляются впервые. Выставка даёт возможность проникнуть в сложные смысловые и формальные поиски автора, увидеть и вновь оценить богатые возможности древнего и вечно молодого искусства графики. Людмила Григорьевна Ермилова родилась 15 января 1948 года в Мурманске, в семье моряка-штурмана. В родном городе училась одновременно в обычной — общеобразовательной и художественной школе — в студии изобразительного искусства Дворца пионеров и школьников имени А. Бредова. Неизменную искреннюю любовь к Русскому Северу, культуре и традициям русских поморов пронесёт художница через всё своё творчество.

Решив связать судьбу с профессиональным искусством, Людмила Ермилова приехала учится в Абрамцевское художественное училище в Хотьково. Окончила отделение художественной керамики Абрамцевского художественно-промышленного училища (АХПУ) в 1968 году, а затем факультет ткачества и росписи тканей Московского технологического института по специальности «Художественное оформление тканей и изделий из них» (1974). В этом же году Людмилу Григорьевну пригласили в Абрамцевское училище/колледж преподавать рисунок и пластическую анатомию (с 1974), доверили заведовать комиссией по рисунку и скульптуре АХПУ имени В.М. Васнецова. С 2004 года Людмила Ермилова преподавала в должности доцента кафедры дизайна и естественнонаучных дисциплин в Московском государственном гуманитарном университете имени М.А. Шолохова (2004–2015). Город Хотьково стал второй родиной художницы, с которым с этого времени связаны её дальнейшая жизнь и творчество. История и художественные традиции Радонежского края сделались одной из ключевых тем её произведений.

Людмила Ермилова — постоянный участник профессиональных художественных выставок, член Союза художников России (с 1993), заслуженный работник культуры Российской Федерации (1995), действительный член Российской академии народного искусства. Её произведения находятся в Музее-заповеднике «Абрамцево», Московском государственном музее народной графики, Галерее искусств «Дом Ф.И. Шаляпина» в Москве, Художественно-педагогическом музее игрушки в Сергиевом Посаде, в частных собраниях России и за рубежом.

Как художнику, Людмиле Ермиловой подвластен широкий спектр графических техник — карандашный рисунок, акварель и гуашь, рисунок тушью и пером. Широк тематический и жанровый охват её произведений: художница вдохновенно пишет наполненные тонким лиризмом пейзажи, элегантные, изысканно стильные натюрморты, впечатляющие сюжетные композиции. Она блестяще работает в технике книжной графики, является автором иллюстраций к серии книг исследователя и знатока русской игрушки Галины Львовны Дайн.

И всё же наиболее ярко и самобытно дарование Людмилы Ермиловой раскрывается в работах, выполненных в технике линогравюры и ксилографии, расцвеченных акварелью. При этом графические листы Ермиловой — всегда художественное высказывание. Их изобразительный язык сложен и уникален, проникнут искренностью чувства и театральным пафосом, восторженной декоративностью и неистребимым желанием удивлять. Эти работы притягивают внимание, их хочется разглядывать, внимательно вникая, расшифровывая детали, не нарушая целостности первого впечатления. Неотъемлемую содержательную и конструктивную часть графических листов составляют надписи и тексты. Это почти всегда — строки из произведений любимых поэтов и писателей автора, которые передают эмоциональное содержание произведения, раскрывают авторское поэтическое восприятие мира, постижение бытия, авторские жизненные идеи.

Приглашаем зрителей погрузиться в многомерное пространство искусства, наполненное гармонией цвета и формы, авторскими ассоциациями и реминисценциями, утверждающими красоту и жизнь.

Выставка открыта для посещения с 20 января до 26 февраля 2023 года.










КОНКУРС ,,СКАЗКИ АБРАМЦЕВСКОГО ДУБА,,



Приглашаем наших юных друзей к участию в Международном конкурсе рисунка «Сказки Абрамцевского дуба»!

Конкурс проводится в двух номинациях: «Абрамцево — хозяева и гости» и «Сказочные домики усадьбы Абрамцево». Для участия приглашаются дети от 6 до 14 лет. Приём работ на конкурс — до 15 марта 2023 года.

Принимаются рисунки формата А3, выполненные в любой технике. Победители будут объявлены 1 апреля 2023 года.

Подробности конкурса — в разделе Детям — Конкурс.










АНОНС! ЭКСКУРСИЯ ,,ИСТОРИИ ДОМА С МЕЗОНИНОМ,,



Абрамцево — 5 поводов для знакомства.

Приглашаем гостей Музея-заповедника «Абрамцево» на увлекательную экскурсию «Истории дома с мезонином», чтобы...

☀ Посетить тот самый дом, где под пером Сергея Тимофеевича Аксакова рождалась знакомая всем с детства волшебная сказка «Аленький цветочек».

☀ Побывать в Гоголевской комнате, в которой не раз останавливался и гостил Николай Васильевич Гоголь, куда он привёз для чтения друзьям рукопись второго тома поэмы «Мёртвые души», и где до сих пор находятся личные вещи, хранящие память о писателе.

☀ Увидеть ту самую столовую, где Валентин Александрович Серов написал свою «Девочку с персиками», а позировала ему 12-летняя Вера, дочь владельца усадьбы — мецената и промышленника Саввы Ивановича Мамонтова.

☀ Своими глазами взглянуть на самую значительную работу Михаила Васильевича Нестерова из цикла, посвящённого Сергию Радонежскому, — «Видение отроку Варфоломею». Картина была вдохновлена пейзажем Абрамцева, и именно о ней Нестеров сказал: «Жить буду не я, жить будет отрок Варфоломей».

☀ И, конечно, увидеть подлинные произведения всемирно известных художников Абрамцевского кружка — Ильи Репина, Виктора Васнецова, Василия Поленова и других — которые никого не оставят равнодушными!

Приезжайте, будем рады знакомству!

Приобрести билеты на экскурсию можно в кассе музея и онлайн.

Купить электронный билет на экскурсию «Истории Дома с мезонином»

Купить электронный билет на экскурсию «Истории Дома с мезонином» (по Пушкинской карте)








ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ,,ВОСТОК. ДВА ВЗГЛЯДА,, В ПОЛЕНОВСКОЙ ДАЧЕ


13 января 2023 года в Поленовской даче Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки «Восток. Два взгляда». Выставка посвящена 100-летию образования CCCР и представляет произведения двух авторов: Павла Радимова и Леонида Писарева.

Открывая выставку, её куратор Светлана Волкова отметила, что оба мастера своей биографией и творчеством тесно связаны с Абрамцевом. Их видение Востока весьма различно, но задача выставки — не подчеркнуть этот контраст, а наоборот, прийти к целостности восприятия.

Сокуратор выставки Екатерина Воронина подчеркнула оригинальность творческого подхода обоих авторов. Павел Радимов больше не возвращался к использованной им в этих произведениях технике. Таким образом, выставка — это открытие этого пласта творчества Радимова.

Собравшиеся тепло поприветствовали одного из авторов выставки — художника Леонида Писарева, который поделился с ними воспоминаниями о своей учёбе в 1960-е годы в Суриковском институте в мастерской Александра Дейнеки. Общение со студентами из стран Средней Азии дало ему первый опыт понимания Востока. Художник сердечно поблагодарил организаторов выставки за проявленную чуткость и внимание.

Внучка художника Павла Радимова Катерина высказала пожелания о развитии темы выставки в последующих проектах музея.

В заключение директор Музея-заповедника Елена Воронина поздравила всех собравшихся с открытием выставки и вручила её куратору Светлане Волковой благодарственную грамоту от имени Министра культуры России.






























РАБОТА МУЗЕЯ-ЗАПОВЕДНИКА ,,АБРАМЦЕВО,,

В ПРАЗДНИЧНЫЕ ДНИ СО 2 ПО 8 ЯНВАРЯ 2023 ГОДА


В доме знаменитого русского мецената и промышленника Саввы Мамонтова, известном театральными, художественными проектами, всегда ярко и торжественно встречали Рождество. Эти традиции в наше время продолжает Музей-заповедник «Абрамцево», где в зимние праздники прошли увлекательные программы.

В мастерской Деда Мороза «Волшебный фонарь» юные гости попадали в особенную сказочную атмосферу и, как настоящие волшебники, оживляли нарисованные образы.

А праздничное мероприятие «Культурный КоТ Абрамцева» предложило ребятам настоящее новогоднее приключение в старинной усадьбе! Юным гостям пришлось проявить недюжинные способности и таланты, разгадать запутанные головоломки, познакомиться с удивительными персонажами, пройти сложные испытания, чтобы в конце узнать тайну культурного коДа Абрамцева, открывающего сундук с подарками!

В заснеженном усадебном парке нарядно искрился иней на резных орнаментах старинных сказочных избушек, звучал радостный детский смех. Кроме «Культурного кота» и «Волшебного фонаря», посетителей ждали ещё «Рождественские встречи» с весёлыми колядками и уютным чаепитием и театрализованные экскурсии по Главному дому.

В новогодние праздники в музее работали 6 постоянных экспозиций, где проводились обзорные, костюмированные и театрализованные экскурсии, которые переносили посетителей в домашнюю атмосферу Рождества в усадебном доме.

Две временные выставки в стенах музея подвели итоги 2022 года. Первая — носит название «Восток. Два взгляда», посвящена 100-летию образования CCCР и представляет произведения Павла Александровича Радимова и Леонида Алексеевича Писарева. П.А. Радимов и Л.А. Писарев занимались живописью, графикой в разных жанрах. В этой тематической экспозиции их произведения объединены темой Востока. Они много путешествовали по стране, в частности, их командировки были связаны с регионами Средней Азии в 1930–2000-е годы. Для Л. Писарева поездка 1970-х годов стала новым этапом в его творчестве.

В отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» состоялась выставка «Династия», приуроченная к году культурного наследия народов России. Экспозиция посвящена замечательному явлению: творческой деятельности 4 поколений одной из абрамцевских художественных династий — Лысенко-Терещенко. Основателем династии является Андрей Гаврилович Лысенко (1916–2001) — заслуженный художник РСФСР, мастер исторической картины, пейзажной и портретной живописи. Традиции реализма в живописи, которым следовал А.Г. Лысенко, по-своему преломились в творчестве его потомков.

Всего за дни праздников в волшебной зимней атмосфере знаменитой новогодней усадьбы побывало 14066 человек, что на 5% больше, чем в 2022 году. Были проведены 15 праздничных мероприятий и 198 экскурсий.

























В АБРАМЦЕВЕ ПРОШЛО БОГОСЛУЖЕНИЕ В ПАМЯТЬ О ВЕРЕ МАМОНТОВОЙ


Исполнилось 115 лет, как Абрамцево простилось со своей «девочкой с персиками», Верой Саввишной Мамонтовой (1875–1907), чья недолгая, но такая яркая и солнечная жизнь навсегда впечаталась в художественную историю усадьбы, как и всей русской живописи. Черты её лица хорошо знакомы всем нам не только по портрету Валентина Серова, но и по холстам Виктора Васнецова, Ильи Репина, других абрамцевских мастеров. И Абрамцево помнит Верушку — 9 января в церкви Спаса Нерукотворного, у стен которой Вера Саввишна обрела своё последнее пристанище, прошла панихида. Богослужение провёл протоиерей Борис Можаев, настоятель храма Ахтырской Божией Матери.

















ВЫСТАВКА ,,ВОСТОК. ДВА ВЗГЛЯДА,,



Время проведения: 30 декабря 2022 — 5 февраля 2023

Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»


Новая выставка в Музее-заповеднике «Абрамцево» носит название «Восток. Два взгляда». Выставка посвящена 100-летию образования CCCР и представляет произведения Павла Александровича Радимова и Леонида Алексеевича Писарева.

Павел Александрович Радимов (1887–1967) — художник, поэт, основатель Ассоциации художников революционной России (АХРР) и абрамцевского Посёлка художников. Верный провозглашённым принципам декларации АХРР (интерес к особенностям повседневной жизни, хорошее знание народного быта, обрядов и обычаев, правдивость и этнографическая точность в отражении современных реалий), Радимов много путешествовал по стране, писал этюды.

В 1930-е годы он снова побывал в Башкирии, Марийской республике, Чувашии, Узбекистане, Туркмении. Его работы составляют настоящие этнографические циклы. К числу таких циклов относится «азиатский цикл этюдов», из которого, собственно, и построен первый раздел выставки.

Сам художник писал о рождении этого цикла так: «Весной 1935 года я поехал в Азию, чтобы посмотреть свою страну, чтобы описать её в картинах и стихах. Мне, рязанцу и казанцу, было мало видеть свою Оку и великую Волгу, я должен был увидеть Аму-Дарью, я должен был увидеть пустыню Кара-Кум, горы Копет-Дага. От Центрального бюро выставок Союза художников мне, как художнику, предложили поехать в Туркмению. Великую честь я принял с охотой и радостью. Осень прошлого года я прожил в Ашхабаде в Туркмении, где написал шестьдесят этюдов и картин. Азия ошеломила меня. Возник вопрос: почему обязательно свои выставки только в Третьяковской галерее устраивать? Пусть Союз художников создаёт бригады для постоянной работы в республиках Союза. Я бы хотел видеть в каждой республике галерею картин».

Леонид Алексеевич Писарев (1938 г.р.). Москвич. В 1962–1965 годах учился в Московском государственном художественном институте имени В.И. Сурикова в монументальной мастерской А.А. Дейнеки. В 1965–1998 годах работал как художник-монументалист. С 1960-х и по сей день занимается живописью. В начале 1970-х годов художник поселился на даче в Абрамцеве и создал серии работ, посвящённых месту, архитектуре, природе.

Пристальный интерес Писарева вызывает природа среднеазиатских республик, своеобразный быт и уходящие в глубокую древность культурные традиции. «Размышляя о своей любви к Востоку, я привязывал себя к восприятию религии как части культуры, — говорит художник. — Когда возвращаешься к истокам, начинаешь понимать обожествление природы, которое свойственно восточным людям. Речь о дохристианских и домусульманских истоках, которыми эти люди до сих пор дышат».

На выставке представлены работы 1960–2000-х годов, созданные на основе путешествий в Сибирь, позже в Среднюю Азию. Восток увлёк Писарева как нечто космическое, как бесконечность и «другая жизнь», в которой действуют свои законы и, соответственно, царят другие краски и ритмы.

Подробнее о выставке читайте здесь.

На выставке представлено около 50 произведений. Продлится выставка до 5 февраля.


Купить электронный билет (в том числе по Пушкинской карте)

















НОВЫЙ ЭТАП ВИРТУАЛЬНОГО ПРОЕКТА ,,АБРАМЦЕВО. ПУТЕШЕСТВИЕ В ПРОШЛОЕ,,


Музей-заповедник «Абрамцево» приступил к реализации второго этапа виртуального проекта «Абрамцево. Путешествие в прошлое. Конец XIX – начало XX веков». Расширилась его география — он охватывает московские локации, связанные с деятельностью С.И. Мамонтова.

Одним из таких центров являлась усадьба за Бутырской заставой, где находились разного рода постройки: жилые, хозяйственные, производственные. Сюда была выведена в 1897–1898 годах гончарная мастерская, первое упоминание о которой на территории усадьбы Абрамцево относится к весне 1890 года. К концу 1890-х годов «гончарная» превратилась в серьёзное керамическое производство на новой территории с названием Керамико-художественная гончарная мастерская «Абрамцево».

Сюда приезжали старые друзья-художники, составлявшие основу Абрамцевского художественного кружка — В. Васнецов, В. Поленов; пришли молодые — А. Головин, А. Матвеев и другие, которые участвовали в реализации крупных проектов, каким являлось керамическое убранство гостиницы «Метрополь». На Всемирной выставке в Париже 1900 года изделия мастерской были удостоены золотой медали.

К сожалению, усадьба не сохранилась, её снесли в 1930-е годы при реконструкции Москвы. Её расположение примерно соответствовало современной улице Правды, д. 33. В ходе воплощения в жизнь виртуального проекта появится возможность выполнить реконструкцию усадьбы, визуально представить кипевшую здесь творческую жизнь. В настоящее время идёт сложнейшая работа по максимальному сбору визуального материала (карт, планов, фотографий), съёмке, сканированию и ретуши фотографий.

Мы чрезвычайно признательны Группе компаний «СНС», которая нашла возможность оказать спонсорскую помощь для реализации второго этапа виртуального проекта.

Виртуальный тур «Абрамцево. Путешествие в прошлое» доступен по ссылке.

















ВЫСТАВКА ,,ТРАДИЦИИ АБРАМЦЕВА,, ОТКРЫЛАСЬ В ШОЛОХОВ-ЦЕНТРЕ


20 декабря 2022 года в Государственном музее-заповеднике М.А. Шолохова в Ростове-на-Дону состоялось открытие выставки «Традиции Абрамцева сквозь века», которая представляет посетителям произведения живописи и декоративно-прикладного искусства, созданные в традициях Абрамцевского (Мамонтовского) художественного кружка. Выставка продлится до 5 февраля 2023 года.




















ПРОШЕЛ ВЕРНИСАЖ ВЫСТАВКИ ,,ДИНАСТИЯ,,


В отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» 10 декабря 2022 года состоялся вернисаж выставки «Династия». Экспозиция освещает замечательное явление: творческую деятельность одной из абрамцевских художественных династий, Лысенко-Терещенко, на протяжении более чем 70 лет. Основателем династии был Андрей Гаврилович Лысенко (1916—2001) — лауреат Сталинской премии, заслуженный художник РСФСР, мастер исторической картины, пейзажной и портретной живописи, ученик Игоря Грабаря, Бориса Иогансона и других выдающихся мастеров Абрамцева ХХ века. Традиции реализма в живописи, которым следовал А.Г. Лысенко, по-своему преломились в творчестве его потомков.

Конечно, участниками и гостями вернисажа стали представители нескольких поколений семьи Лысенко-Терещенко, а также художники Хотькова и Абрамцева. Праздничную атмосферу мероприятия украсила и дополнила живая музыка — на вернисаже выступал молодой талантливый музыкант-исполнитель (балалайка) Дмитрий Лысенко, лауреат международного конкурса, представитель четвёртого поколения творческой династии. Дмитрий — сын художника Андрея Станиславовича Лысенко, внука А.Г. Лысенко.



















СОСТОЯЛАСЬ ПРЕЗЕНТАЦИЯ КНИГИ О ЕЛИЗАВЕТЕ МАМОНТОВОЙ



В 2022 году музей отмечает 175-летие со дня рождения Елизаветы Григорьевны Мамонтовой. Этой дате была посвящена выставка «Е.Г. Мамонтова. От первого лица», лекции, встречи с потомками.

Ярким событием, завершающим этот год, стало издание книги главного хранителя музея Е.Ф. Моховой «Елизавета Григорьевна Мамонтова. «Счастливое сочетание большого ума и большого сердца».

8 декабря состоялась торжественная презентация книги. В этот день в музее собрались исследователи, сотрудники краеведы, преподаватели АХПК имени В.М. Васнецова и все, кому небезразлична память Е.Г. Мамонтовой. Приятно, что таких людей оказалось очень много, театральный зал Абрамцевской усадьбы едва смог вместить всех гостей.

Е.Ф. Мохова поделилась историей создания книги, трудностями и радостями исследовательской работы. Особенно важно — подчеркнула Елена Филипповна — что это издание — результат слаженной работы многих сотрудников музея, в первую очередь, руководителя проекта, директора музея Е.К. Ворониной, научного редактора, заместителя директора по науке Е.Н. Митрофановой и дизайнера Ю.В. Серёгина.

Э.В. Пастон, главный научный сотрудник ГТГ: «Елизавета Григорьевна, безусловно, являлась одной из основательниц Абрамцевского художественного кружка. Именно благодаря её трудам, умению создавать особую уютную и в то же время творческую атмосферу, Абрамцево стало настолько притягательно для талантливых людей».

Ю.В. Серёгин рассказал о работе дизайнера над книгой. Именно благодаря его профессионализму, умению читать и понимать текст, точному подбору иллюстративного ряда, грамотно дополняющего текст, создаётся образ книги.

Е.Н. Митрофанова: «Книга, посвящённая Е.Г. Мамонтовой — глубокое исследование, основанное на широкой базе исторических источников, в ходе которого была проведена работа по уточнению датировок документов и фотографий».

В заключение Е.К. Воронина сказала, что данное издание стало итогом определённого этапа в деятельности музея и в тоже время — это начало большого проекта по публикации книг, посвящённых семье Мамонтовых, а также наиболее ярким представителям Абрамцевского художественного кружка.

Все присутствующие высоко оценили качество нового издания музея и важность работы по сохранению памяти о замечательных представителях семьи Мамонтовых, много сделавших для развития не только Подмосковья, но и всей России. В числе выступивших — Р.Г. Тихомирова, Председатель Совета депутатов Сергиево-Посадского муниципального района, М.Б. Дайн, руководитель Культурного центра «Елизавета Мамонтова»; С.В. Николаева, зам. директора по науке Сергиево-Посадского музея-заповедника и другие.

Книгу Е.Ф. Моховой «Елизавета Григорьевна Мамонтова. «Счастливое сочетание большого ума и большого сердца» можно приобрести в сувенирном магазине музея (флигель «Людская»).
























КНИГА О ЕЛИЗАВЕТЕ МАМОНТОВОЙ



Музеем-заповедником «Абрамцево» подготовлена и выпущена в свет книга «Елизавета Григорьевна Мамонтова. "Счастливое сочетание большого ума и большого сердца"». Автор книги — главный хранитель музея Елена Филипповна Мохова, руководитель проекта — директор музея Елена Константиновна Воронина. Книга написана в живой и увлекательной форме, посвящена хозяйке усадьбы в 1870–1908 годах и одной из ключевых фигур Абрамцевского художественного кружка. Издание, авторский дизайн-макет которого с большой выдумкой и талантом выполнен Ю.В. Серёгиным, богато иллюстрировано фотографиями Елизаветы Григорьевны, её родных, близких, друзей — всех замечательных людей, составлявших окружение Е.Г. Мамонтовой, репродукциями картин художников мамонтовского круга, экспонатов Абрамцевского музея. В исследовании освещены все этапы жизни Елизаветы Григорьевны. Подробно показана роль Е.Г. Мамонтовой в создании особой тёплой, дружественной и вдохновляющей атмосферы Абрамцева, способствовавшей плодотворному творческому процессу. Рассказывается о благотворительных и социальных проектах Е.Г. Мамонтовой, об организации ею Абрамцевской столярной художественной мастерской. Читателей книги ждёт глубокое погружение в яркое и незабываемое историческое и культурное прошлое Абрамцева.










ЖИВОЙ РАЗГОВОР О ЖИВОПИСИ


3 декабря 2022 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» состоялась лекция для сотрудников музея известного художника, преподавателя Московского художественного института имени В.И. Сурикова Андрея Владимировича Ремнёва.

В своём творчестве он обращается к наследию отечественного изобразительного искусства, талантливо сочетая приёмы древнерусской иконописи, русской живописи XVIII века, композиционные находки «Мира искусства» и отечественного конструктивизма.

Андрей Владимирович Ремнёв рассказывал сотрудникам о своём видении «структурного кода» картин, о том, как строили композицию художники разных эпох и направлений, какую роль она играет в воплощении замысла автора. Лекция вызвала несомненный интерес у слушателей, в числе которых были экскурсоводы, музейные педагоги, научные сотрудники. Сердечная благодарность Андрею Владимировичу Ремнёву.


















КОНКУРС НОВОГОДНЕЙ ИГРУШКИ


«Новогодняя игрушка» — традиционная тема конкурса елочных украшений, который ежегодно проводится в Музее-заповеднике «Абрамцево». Он объединяет родителей, детей, педагогов и радует праздничным настроением наших посетителей. Лучшие игрушки составляют убор новогодней музейной ёлки. Это одна из прекрасных традиций Абрамцева – объединять художественные таланты для украшения усадьбы.

Активное участие в конкурсе приняли ребята из Хотьковской общеобразовательной школы №5. В этом году жюри конкурса столкнётся с нелёгкой задачей — ведь игрушек на конкурс поступило как никогда много. Приятно, что в работе принимали участие и члены семьи. Они проявили незаурядные творческие таланты, изобретательность и фантазию — все их произведения красивы и оригинальны. Убедиться в этом можно с середины декабря, если приедете полюбоваться главной творческой ёлкой Абрамцева!


















ВЫСТАВКА ,,ДИНАСТИЯ,,



Время проведения: 4 декабря 2022 — 8 января 2023

Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»


4 декабря 2022 года в выставочных залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» начала работу выставка «Династия», которая знакомит с произведениями трёх поколений мастеров живописи художественной династии Лысенко-Терещенко.

Экспозиция, охватывающая большой временной диапазон — с конца 1950-х годов и до наших дней, ярко характеризует художественные поиски, стилистику, эмоциональную атмосферу различных периодов отечественного изобразительного искусства.

Художники династии Лысенко-Терещенко продолжают и развивают в своём творчестве лучшие традиции русской реалистической школы живописи. В жанровых и исторических произведениях, в пейзажах, натюрмортах и портретах талантливо и мастерски раскрываются разные грани их творчества.

На выставке представлены работы художников-живописцев:

Андрея Гавриловича Лысенко (1916–2001), Любови Андреевны Лысенко (1951 г. р.), Валентина Степановича Терещенко (1941–2021), Андрея Станиславовича Лысенко (1974 г. р.), Екатерины Анатольевны Линёвой (1972 г. р.).

Выставка обладает интересной особенностью — позволяет зрителям самим увидеть, как преломляется неиссякаемый источник традиции русской школы реализма и классического художественного образования через призму личности творца и как в результате этого рождается новая грань восприятия бытия. Художники, безусловно, влияют на формирование творческих взглядов друг друга, но при этом не останавливается поиск, формируется разная стилистика.

Представленные на выставке произведения художников династии Лысенко-Терещенко демонстрируют непрерывное развитие избранной линии в искусстве, хотя каждый автор глубоко индивидуален в своём творчестве.

Выставка «Династия» продлится до 8 января 2023 года.










ВЫСТАВКА ИЗ МУЗЕЯ ,,АБРАМЦЕВО,, ОТКРЫЛАСЬ В ЯРОСЛАВЛЕ


Время проведения: 2 декабря 2022 — 29 января 2023

Место проведения: Ярославский художественный музей


Со 2 декабря 2022 года в Ярославском художественном музее развёрнута выставка «Дар» (коллекция произведений редакции журнала «Наше наследие») из собрания Музея-заповедника «Абрамцево».

В 2020 году редакция журнала «Наше наследие» передала в дар музею коллекцию из 259 художественных произведений. Журнал издавался с 1988 по 2019 год по инициативе академика Д.С. Лихачева, отличался уникальным содержанием, на его страницах затрагивались вопросы литературы, философии, живописи, архитектуры, театра и музыки. Неслучайно журнал был причислен ЮНЕСКО к лучшим изданиям по культуре и искусству. Редакция журнала стала ещё и центром неформального общения художников, искусствоведов, музейщиков, коллекционеров, историков культуры. На протяжении многих лет в редакции устраивались выставки. Из даров экспонентов, а также наследников художников, опирающихся на богатейшие традиции живописной культуры, сложилась уникальная коллекция журнала.

29 живописных произведений из этой коллекции представлены на выставке. Это работы нескольких поколений московских художников, среди них Н. Андронов, И. Голицын, М. Иванов, А. Айзенман, Е. Григорьева, В. Бабин, другие

Петербургский андеграунд представлен полотном Г. Богомолова, живопись урало-сибирского региона — произведениями знаковых художников М. Брусиловского и А. Поздеева.

Абрамцевская выставка органично продолжает обновлённую экспозицию искусства ХХ века Ярославского художественного музея.

Открытие выставки вызвало интерес не только специалистов, но и ярославских любителей искусства, которые посетили кураторскую экскурсию. Местные СМИ подробно и интересно осветили это важное культурное событие.











ВЕЧЕР ПАМЯТИ ТАТЬЯНЫ СЕЛЬВИНСКОЙ


23 ноября 2022 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» прошёл вечер памяти друга музея, разносторонне одарённого человека Татьяны Ильиничны Сельвинской (1927–2020).

Сценограф, работала со многими выдающимися режиссёрами, в том числе с П.Н. Фоменко. Оформила более 150 спектаклей в театрах Москвы и других городов — от Одессы до Магадана.

Педагог, преподавала на театральном отделении МГХУ памяти 1905 года (1966−1978), выпустила более 100 учеников, сценографов современного театра.

Поэт, автор семи поэтических сборников. На вечере племянница Татьяны Ильиничны Оксана Васильевна Некрасова презентовала последний сборник Сельвинской «Итог карантина». Он вышел в 2021 году, уже после ухода Татьяны Ильиничны. Стихи записывала Татьяна Корецкая.

Вообще Тату (а именно так называл Сельвинскую отец — поэт Илья Львович Сельвинский; позже — близкий круг людей, по её же просьбе и настоянию) окружали добрые отзывчивые талантливые молодые люди. И в роковые дни пандемии её не оставляли Татьяна Корецкая и Лариса Маркова. Обе — тепло и весело выступали на Вечере памяти, вспоминая, сколько лёгкой радости и живописной, в том числе, дарила удивительная Тата.

Художник, в собрании Музея-заповедника «Абрамцево» хранятся живописные произведения Т.И. Сельвинской 2018–2020 годов. Написанные уже очень возрастным художником, они несут такой мощный заряд цвета и мысли, что веришь в сверхэнергию творческих людей. Работы можно увидеть в экспозиции «Абрамцево. Искусство ХХ века», в зале цокольного этажа.

Женщина, на Вечере памяти Александр Рубцов, актёр и сокровенный друг Таты, презентовал челябинские фотографии 2007 года. Женщина дерзко и обаятельно строила образ (позировала). А Тате было восемьдесят лет! И была она прекрасна.

Украшением вечера стали вокально-музыкальные зарисовки к картинам Т.И. Сельвинской, созданные её ученицей и композитором Олесей Дудник. Исполняла их лауреат международных конкурсов, пианистка Наталья Сайдаль и сама Олеся, выступившая в роли вокалистки.
















,,ОКНА,, АНДРОНОВА ОТКРЫТЫ


Спешим поделиться прекрасной новостью: до 18 декабря в здании «Поленовской дачи» Музея-заповедника открыта выставка Николая Андронова (1929—1998) «Окна».

На открытие собрались самые близкие люди художника: его семья, ученики, коллеги, любители искусства, коллекционеры, поэтому мероприятие прошло в тёплой дружеской атмосфере. Дочь художника М.Н. Андронова и его внук А.А. Андронов поделились семейными воспоминаниями. Куратор выставки, ведущий научный сотрудник музея С.В. Волкова рассказала о своём восприятии творчества художника. Директор музея Е.К. Воронина отметила, что искусство Н. Андронова долгое время было связано с Абрамцевом, здесь он нашёл свой неповторимый стиль и совсем не случайно, что его первая персональная выставка была открыта именно в нашем музее в 1974 году. Вернисаж приятно удивил и порадовал ценителя искусства архитектора В.А. Малахина, который впервые открыл для себя работы художника.

Особенно интересно, что здесь можно увидеть произведения не только из музейных фондов, но и из семейного собрания, любезно предоставленные дочерью художника М.Н. Андроновой, а также из частной коллекции А. Бабаяна.

Мотив окна, разрабатывавшийся художником на протяжении нескольких десятилетий, стал единственной темой выставки. Окна Н. Андронова невероятно разнообразны — монументальны и уютны, являются частью незатейливого интерьера и напоминают о славянской мифологии, в которой их называли «глазами» дома. Произведения, как большие живописные полотна, так и этюды, отличает оригинальность композиций, сложные цветовые сочетания, мастерски переданные художником детали, в частности, неровный блеск стекла. И всё это вновь и вновь заставляет зрителя внимательно вглядываться в эти окна.


















ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ НИКОЛАЯ АНДРОНОВА ,,ОКНА,,



Время проведения: 19 ноября — 25 декабря 2022

Место проведения: Поленовская дача Музея-заповедника «Абрамцево»


Более сорока произведений Николая Андронова представлено на выставке «Окна». Живопись и графика из коллекции Музея-заповедника «Абрамцево» и собрания семьи художника объединены по принципу мотива, который художник с поразительной настойчивостью и пластической преданностью разрабатывал на протяжении сорока лет.

Николай Иванович Андронов (1929–1998) — народный художник РФ, лауреат Государственной премии СССР, академик Российской Академии художеств, профессор. Типичнейший шестидесятник, один из лидеров «сурового стиля». «Стиль» этот родился, знаменуя собой выход на арену художественной жизни нового поколения. Главное содержание произведений «суровых» заключалось в их открытом и смелом жесте обращения к аудитории, в «наступательности» самой изобразительной формы. Тем интереснее столкнуться с поэтически-созерцательными представлениями Андронова, такой важной чертой его творчества и натуры, как самососредоточение.

Приведём рассуждения художника Иллариона Голицына: «Андронов решительно и неумолимо вписывает коробку и раму окна в тяжёлый лист торшона. Ничего лишнего. Всё: озеро, банька, забор и лес, и наклонный скворечник (андроновская деталь), — всё это там, за окном. Но всё, что «там» у Андронова, и дальний лес, и даже небо, возвращены волей художника обратно, к плоскости листа. Окно, определённое и плотное, становится похоже на придвинувшееся близко лицо. Колорит суров: серое, зелёное и коричневое. По этой акварели можно было бы сделать скульптурный рельеф — всё напряжено, взвешено.

«Окно» Андронова — «смотрит».

Андронов горячо и убедительно говорит о «конструкции» в живописи, выдвигая это качество на первое место. У него видна связь с монументальным искусством.

«Окно» Андронова — «сработано».

Вещи Андронова можно разделить на группы. Одни сделаны в экстазе, другие — более спокойно. Мне нравятся эти переходы настроения художника».

Выставка одного мотива интересна заданной темой. Приглашаем зрителя включиться в художническую, авторскую работу. Стать счастливым соучастником постижения Андроновым временного начала, когда возникает некая таинственная сила и все разумные находки — уже безошибочные, уже демонстрирующие процесс чистого творчества.










,,НОЧЬ ИСКУССТВ,, В АБРАМЦЕВЕ



4 ноября 2022 года в Музее-заповеднике «Абрамцево» проходила традиционная ежегодная акция «Ночь искусств», приуроченная ко Дню народного единства. В этом году мероприятия акции были посвящены теме «Наши традиции».

Музыкальный вечер «Поленовская дача приглашает...» собрал молодых, талантливых исполнителей. Певица Мария Селеверстова (студентка вокального отделения Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского) исполнила арии и романсы русских и зарубежных композиторов в сопровождении замечательной пианистки — лауреата международных и всероссийских конкурсов — Эммы Аракелян.

Вечер продолжился выступлением композитора, пианиста, преподавателя Михаила Симакова. Окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс А. Ларина). С 2010 года — член Союза композиторов Москвы и Союза композиторов России. Лауреат международных и всероссийских конкурсов. Он исполнил свои собственные произведения.

Вечер продолжился традиционной абрамцевской «Экскурсией с фонарём», по мотивам известной картины Ильи Ефимовича Репина 1879 года, запечатлевшей такую прогулку с фонарём хозяйки имения Е.Г. Мамонтовой и абрамцевской детворы по осеннему усадебному парку. Во времена Репина фонарь был житейской необходимостью, в наше время в парке давно имеется отличное электрическое освещение, но сделанный по старинке фонарь придаёт прогулке в сгущающихся сумерках неповторимое романтическое очарование.
























ВЫСТАВКА ,,ТРАДИЦИИ АБРАМЦЕВА СКВОЗЬ ВЕКА,, В ПЯТИГОРСКЕ



Время проведения: 3 ноября — 15 декабря 2022 года

Место проведения: Государственный Музей-заповедник М.Ю. Лермонтова (Пятигорск)


Выставка из Абрамцева, приуроченная к Году культурного наследия народов России, проходит в Музее-заповеднике М.Ю. Лермонтова в Пятигорске. Ранее такие выставки состоялись в Дагестанском музее изобразительных искусств имени П.С. Гамзатовой, в Музее Чеченской Республики и в Национальном музее Республики Северная Осетия — Алания во Владикавказе.

С 3 ноября 2022 года свыше 100 произведений более чем 30 художников из коллекции Музея-заповедника «Абрамцево» будут экспонироваться в залах Музея-заповедника М.Ю. Лермонтова.


















УШЕЛ ИЗ ЖИЗНИ ПРОТОИЕРЕЙ ВИКТОР ГРИГОРЕНКО



С глубокой скорбью сообщаем, что 23 октября 2022 года скончался замечательный человек, настоятель храма преподобного Сергия Радонежского в Семхозе протоиерей Виктор Григоренко. О. Виктор — человек необыкновенной судьбы. Племянник о. Александра Меня, он сделал все возможное для увековечения его памяти. Получил всестороннее образование: Абрамцевское художественно-промышленное училище, отделение художественной обработки дерева, Иконописная школа при Московской духовной академии, неоднократно стажировался в реставрационных мастерских ГИМа и ВХНРЦ имени И.Э. Грабаря, МГОПУ (квалификация «Художник декоративно-прикладного искусства, учитель-педагог»), Коломенская духовная семинария. Служил священником, стал духовным отцом и другом для многих православных.

С Музеем-заповедником «Абрамцево» отец Виктор был связан всю свою сознательную жизнь. Здесь началась его трудовая деятельность в качестве художника-реставратора по дереву, в абрамцевском храме Спаса Нерукотворного он участвовал в богослужениях, с нами он был и 29 августа 2022 года в престольный праздник.

Весь коллектив Музея-заповедника «Абрамцево» выражает искренние соболезнования семье и духовным чадам о. Виктора. От нас ушел прекрасный, гармоничный человек, истинный православный пастырь в самом высоком значении этого слова. Он славил Господа всей своей жизнью — и искусством, и духовными трудами. Вечная память!

Последнее интервью о. Виктора можно прочитать здесь.










ВЫСТАВКА ,,ПАМЯТИ ЕЛЕНЫ ПРОРОКОВОЙ,,



Время проведения: 2 ноября 2022 года — 1 февраля 2023 года

Место проведения: экспозиция «Абрамцево. Искусство ХХ века», библиотека В.С. Манина


Дорогие друзья!

У вас есть уникальная возможность посетить Выставку памяти Елены Пророковой в библиотеке В.С. Манина (экспозиция «Абрамцево. Искусство ХХ века»). Здесь собраны станковые рисунки 1970−1980-х годов и материалы подготовительной работы к созданию мультипликационного кино: раскадровки, перерисовки на целлулоид, кадры. Целлулоид – прозрачная пластинка, использующаяся в традиционной анимации для изображения подвижных элементов сцены, особенно персонажей. Интересно, что целлулоидные кадры обычно не сохраняли — но в семье Пророковой этот уникальный материал (пленки легендарных советских мультфильмов) хранился.

Художник-постановщик и режиссёр мультипликационного кино Елена Юрьевна Пророкова (1948−2022) принимала в жизни Музея-заповедника самое деятельное участие. Она придумала рубрику «Наши близкие соседи» (художники поселка «Ново-Абрамцево», среднее поколение). Первой в рубрике стала её выставка «Когда анимация была ещё мультипликацией» (2017).

Своё становление как мультипликатора Елена Юрьевна вспоминала так: «ВГИК и студия «Союзмультфильм». Не оригинальничала – была оригинальна.

Когда мне было семь лет, я увидела «Снежную королеву», сошла с ума сразу. Я поняла, как она делается, эта анимация. Я захотела попасть в этот мир. Детская художественная школа, ВГИК, отделение художественной мультипликации, студийные курсы, ассистент на «Союзмультфильме». Работала ассистентом на «Коньке-Горбунке». А потом Роман Качанов взял меня в художники-постановщики. С ним работали очень хорошо, он много мне дал, мы ссорились, он говорил, что я больше режиссёр, чем художник, а два режиссёра существовать вместе не могут. Он меня просто заставил пойти на Высшие режиссёрские курсы. После их окончания я сделала две анимационные комедии, за которые меня гладили по головке Леонид Гайдай и Эльдар Рязанов, после одной картины меня похвалил Гарри Бардин и сказал, что я сделала «настоящее мужское кино». Я стала думать, что женское кино тоже существует, и поняла: хочу его делать, причём хорошее. Стала искать сценарии, думать о форме.

Мне кажется, я нашла какой-то женский язык и на нём могу говорить о политике и о культуре. Я считаю, что мужское начало ― разум, а уж потом, в лучшем случае ― интуиция. У женщин наоборот. Мужчина обдумывает, а уж потом чувствует, женщина чувствует, а уж потом обдумывает.

Я ― самый настоящий оптимист, мир логичен, прекрасен и добр, несмотря на отдельные его недостатки. Все недостатки ― комплексы, непонимание, страх ― можно понять и простить... Слова, поэзия, музыка, отдельная фраза часто оставляли во мне глубокий след, например, фраза Тонино Гуэрры «Надо стремиться к большему, чем банальное совершенство».

Выставка работ Елены Юрьевны Пророковой будет работать до 1 февраля 2023 года.


















ВЫСТАВКА ,,СКАЗКИ НА НОЧЬ,,



28 октября 2022 года в древнем, былинном городе Муроме открылась выставка экспонатов из абрамцевской коллекции «Сказки на ночь». Гостеприимные залы историко-художественного музея собрали официальных гостей, художников и любителей русского искусства. С приветственными словами на открытии выставки выступили начальник Управления культуры администрации округа Муром В.В. Козлов, главный хранитель музея-заповедника «Абрамцево» Е.Ф. Мохова, заместитель директора Муромского музея по общим вопросам Т.Б. Сарыкалина, заведующий сектором выставочной работы В.Ф. Чумакова.

Образы сказок абрамцевских художников, уютно расположившиеся в залах музея, открывают окно в мир волшебства. А любой предмет в руках художника становится проводником в его образный, сказочный мир фантазий. Действительно, выставка никого не оставляет равнодушным. Многие ее посетители заинтересовались нашей усадьбой как художественным центром России, где были созданы замечательные произведения искусства. Мы надеемся, эта выставка укрепит сотрудничество между нашими музеями, а муромцы, её посетители, вспомнят сказки и, может быть, как их былинный земляк, найдут в себе силы на великие свершения.



















ВЫСТАВКА ,,ОБРАЗЫ ШАЛЯПИНА В ФОТОГРАФИЯХ ШЕРЛИНГА,,



На выставке в Муроме представлены копии фотографий Ф.И. Шаляпина, сделанные фотографом М.А. Шерлингом, из собрания Музея-заповедника «Абрамцево». Мирон Абрамович Шерлинг был известным отечественным фотографом-портретистом, у него был особенный, очень узнаваемый стиль, связанный с обильным применением ретуши. Тогда это был отдельный жанр, называемый «пикториальная фотография» (пикториализм). По технике его фотографии скорее напоминали живопись. Мирон Абрамович родился и большую часть жизни прожил в Петербурге. Учился в России у Б.И. Пашкевича, а с 1900 по 1905 год — в Мюнхенской Академии светописи.

Для творческой манеры Шерлинга характерна тщательная обработка негатива — он использовал соскабливание, вытравливание и подкрашивание пластинок. В 1910-х годах работал портретистом на дому, по заказу журнала «Солнце России» проводил съёмки известных деятелей культуры, науки, политики. Так, портреты Ф.И. Шаляпина, выполненные Шерлингом по заказу журнала, составили иллюстрации юбилейного издания 1913 года, посвящённого 20-летию оперной карьеры знаменитого баса.

В жизни Ф.И. Шаляпина огромную роль сыграли встреча и знакомство с С.И. Мамонтовым, который был не только крупным предпринимателем и меценатом, но и художественно одарённым человеком, знатоком музыки, обладавшим прекрасным голосом. 9 января 1885 года постановкой оперы А.Н. Даргомыжского «Русалка» с декорациями В.М. Васнецова открылся первый в России частный оперный театр С.И. Мамонтова. Основной принцип этого театра: «Петь нужно играя» — полностью отвечал дарованию Ф.И. Шаляпина.

С.И. Мамонтов впервые услышал Ф.И. Шаляпина в партии Гудала из оперы Н.Г. Рубинштейна «Демон» в Панаевском театре в Санкт-Петербурге в начале 1895 года. Савва Иванович со своей прозорливостью почувствовал богатые сценические возможности этого юноши. Весной 1896 года баритон И.Я. Соколов передал певцу предложение С.И. Мамонтова выступить в летнем сезоне с труппой его театра на Нижегородской ярмарке. Обстановка в Частной опере значительно отличалась от того, что Шаляпин прежде видел в других театрах. «Свет я увидел только в Частной опере, у Саввы Ивановича Мамонтова, — вспоминал Ф.И. Шаляпин. — Он создал самое главное — творческий воздух, среду, в которой совершенно естественно зарождаются и расцветают удивительные замыслы. Можно себе представить, с каким наслаждением я окунулся в эту атмосферу подлинного искусства».

В Нижнем Новгороде для Шаляпина был выделен специальный капельмейстер. Мамонтов, сам имевший хороший голос и в молодости обучавшийся в Италии искусству бельканто, заставил певца по утрам заниматься тренировкой дыхания, голоса, артикуляции. Сначала молодой певец неохотно подчинился требованиям Саввы Ивановича, однако вскоре заметил пользу этих упражнений. Так постепенно стала осваиваться школа, которую Шаляпин обрёл в Частной опере.

За три года работы в мамонтовском театре Ф.И. Шаляпин создал большую часть своего основного репертуара, девятнадцать партий, из них — пятнадцать партий русского репертуара. В эти годы вокруг него помимо Мамонтова были и другие люди, развивавшие его вкус, расширявшие кругозор. В подготовке партии Сальери и Бориса Годунова ему помогал молодой С.В. Рахманинов, которого Мамонтов пригласил в качестве дирижёра. «Отличный артист, великий музыкант и ученик Чайковского, он особенно поощрял меня заниматься Мусоргским и Римским- Корсаковым. Он познакомил меня с элементарными правилами музыки и даже немного с гармонией», — вспоминал с благодарностью Фёдор Иванович.

Особое внимание в создании сценических образов певец уделял убедительности своих героев. Он долго размышлял, какое впечатление произведёт та или иная деталь костюма, жеста, грима на публику. В ходе работы над Борисом Годуновым Фёдор Иванович сознательно добавил персонажу чёрную бороду, так как, по словам Шаляпина: «От него ждут чёрной бороды. И я пожаловал Борису чёрную бороду. Те, которые меня видели в роли Бориса, могут судить, в какой степени эта внешняя деталь оказалась важной для силы и красоты образа». В процессе подготовки многих образов Ф.И. Шаляпин работал, по сути, как живописец. Он сам считал, что после великой русской драмы влияние живописи занимало в его творчестве первое место. Это помогло создать сценические образы, принесшие певцу мировую славу. Работая над образом Мефистофеля, Ф. И. Шаляпин отталкивался от классической скульптуры. «Элемент скульптуры вообще присущ театру, то есть во всяком жесте, но в роли Мефистофеля скульптура в чистом виде прямая необходимость и первооснова. Мефистофеля я вижу без бутафории и без костюма. Это острые кости в беспрестанном скульптурном действии», — писал Ф. И. Шаляпин.

Представленные на выставке фотографии показывают достоинства Шерлинга как художника. Шерлинг обладал прекрасным чувством композиции, его портреты экспрессивны и драматичны. Чтобы этого достичь, он снимал свои модели в определённых позах и выбирал нужные ему ракурсы съемки. Особое внимание уделял освещению, высвечивая и затемняя различные участки пространства. При съёмке использовал мягко рисующие объективы различных конструкций. Далее шла тщательная работа с негативом на стекле. С помощью гравировальной иглы, ретушёрской кисточки и других приёмов соскабливал, вытравливал и подкрашивал негатив, в основном фон, доводя его до нужной кондиции. Его творческая манера идеально подходила для изображения художников, писателей, музыкантов и артистов. И среди них наибольший интерес представляют фотографии Ф. И. Шаляпина.










ВЫСТАВКА ,,АБРАМЦЕВО. В ПОИСКАХ РУССКОГО СТИЛЯ,,



Время проведения: с 27 октября 2022 года

Место проведения: Музей изобразительных искусств (Архангельск)


Выставка «Абрамцево. В поисках русского стиля» рассказывает об уникальном творческом объединении — Мамонтовском (Абрамцевском) художественном кружке, основателем которого был Савва Иванович Мамонтов, крупный промышленник и меценат. В своей усадьбе Абрамцево, которую он приобрел в 1870 году у наследников писателя-славянофила Сергея Тимофеевича Аксакова, Мамонтов собрал талантливых единомышленников, повлиявших на пути развития русского искусства. «Другие коллекционировали искусство, Мамонтов его двигал», — говорили современники.

Огромную роль сыграл Савва Иванович и судьбе города Архангельска. 17 (29) ноября 1897 года, почти 125 лет назад, состоялось открытие построенной им Московско-Ярославско-Архангельской железной дороги. Регулярное движение по ней началось через год. Считалось даже, что Мамонтову надо поставить четыре памятника: один — в Архангельске, а остальные — в Мурманске и Донецке, куда он также строил железные дороги, в Москве, на театральной площади. Дорога соединила Русский Север с промышленным центром страны и, по мнению Мамонтова, должна была способствовать не только экономическому, но и культурному развитию региона, богатствами которого он всегда восхищался. Он посылал в северные путешествия художников, чтобы они своим искусством передали красоту местной природы. Сейчас полотна К. Коровина, В. Серова, выполненные в этих поездках, украшают залы крупнейших музеев. В числе участников был и А. Борисов, именем которого назван музей в г. Архангельске. Абрамцево Мамонтов превратил в уникальную творческую лабораторию, в которой рождалось новое искусство. Более 80 экспонатов выставки из собрания Музея-заповедника «Абрамцево» — пейзажные этюды, эскизы костюмов, декораций и предметов декоративно-прикладного искусства, а также мебельи керамика — показывают весь спектр деятельности мамонтовского содружества. В экспозиции - живописные и графические произведения И. Репина, В. Поленова, Е. Поленовой, В. Васнецова, И. Левитана, В. Серова, К. Коровина, М. Нестерова и других. Одним из главных экспонатов является авторское повторение картины М.В. Нестерова «Видение отроку Варфоломею», которую художник создавал в Абрамцеве в конце 1880-х годов.

Деятельность Абрамцевской столярной мастерской прекрасно иллюстрируют образцы мебели в русском стиле, выполненные по проектам Е.Д. Поленовой.

Любимым детищем С.И. Мамонтова была гончарная мастерская, в изделиях которой ярко проявилось декоративное дарование М.А. Врубеля. Благодаря его художественным достижениям были открыты необычные возможности керамики, они создали особый стиль мастерской, ставшей заметным явлением эпохи модерна. Театральные увлечения кружка демонстрируют эскизы костюмов и декораций В. Васнецова, К.А. Коровина, М.А. Врубеля, С.В. Малютина.

С.И. Мамонтову принадлежат слова: «Мы в долгу у народа. Надо приучать глаз народа к искусству: в храмах, на вокзалах, на улицах». Этот тезис он последовательно проводил в жизнь. До сих пор в Архангельской области сохраняются деревянные постройки ансамблей железнодорожных станций, выполненные в едином стиле по проектам известных архитекторов, во многих городах России можно увидеть здания, украшенные мамонтовской керамикой, созданные в Абрамцеве известными художниками картины находятся в крупнейших музейных собраниях.



















ВЫСТАВКА ОЛЕГА И ОЛЬГИ ДАНИЛОВЫХ ,,У СТЕН МОНАСТЫРЯ,,



Время проведения: 21 октября — 27 ноября 2022 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»


21 октября в выставочных залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» начала работу выставка произведений Олега и Ольги Даниловых «У стен монастыря». Художники представляют произведения декоративно-прикладного искусства, живописи, графики и скульптуры. Работы раскрывают истоки создания их авторского стиля, а также современный этап его развития.

Ольга и Олег Даниловы — семейная пара. Они живут и работают в Хотькове, городе художников, что расположен у стен Покровского Хотькова монастыря. Здесь никого не удивляет тот факт, что в их семье оба супруга — успешные профессиональные художники. Почти четверть века семейная пара занимается разработкой своего собственного художественного стиля. Глубокое понимание и знание традиций народного искусства стали для них своего рода широким фарватером, направляющим их поиски к новым творческим достижениям.

Олег и Ольга работают вместе, создают деревянные декоративные расписные панно (это их они называют «досками»), выполняют рельефы, объёмные фигуры и композиции, наследующие приёмы создания русской средневековой скульптуры, предметы мебели. И у каждого своя область творчества и индивидуальный стиль. Олег с высочайшим мастерством и тонким пониманием материала выполняет резьбу по дереву, Ольга занимается волшебной росписью. Они обращаются к простым бесхитростным сюжетам на вечные темы жизни и смерти, добра и зла, воплощая их библейским языком псалмов и притч, а также образным языком фольклора, где сочетаются быль и вымысел, мечта и реальность, где символика соседствует с аллегорией.

Авторам удаётся бережно сохранить народное мировосприятие, внутреннюю цельность чувств и жизненный оптимизм, их работы отличаются поэтичностью, искренностью, мягким юмором. На выставке зритель прикоснётся к удивительному творчеству авторов и окунётся в атмосферу радостной сказки, ощутив реальную взаимосвязь земного и небесного. Именно таковы Даниловы — большая православная многодетная семья.

Олег Юрьевич Данилов (1961 г. р.) окончил отделение художественной керамики Абрамцевского художественно-промышленного училища имени В.М. Васнецова (1985) и факультет монументально-декоративного и прикладного искусства (кафедра художественной керамики) Московского высшего художественно-промышленного училища имени С.Г. Строганова (1993), более 10 лет работал в Абрамцевском училище преподавателем рисунка и композиции на отделении художественной керамики. Художник увлечённо занимается книжной графикой, живописью, художественной фотографией, участвует в многочисленных выставках. Член Союза художников России.

Ольга Владимировна Данилова (1970 г. р.) окончила отделение художественной керамики Абрамцевского художественно-промышленного колледжа имени В.М. Васнецова (1991). Успешно занималась авторской матрёшкой и золотным лицевым и орнаментальным шитьем в одной из артелей Сергиева Посада. Участвует в выставках, сотрудничает с московскими галереями по декоративно-прикладному искусству.



















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ НУРЛАНА УСМАНОВА


13 октября 2022 года в выставочных залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки мастера-резчика по дереву, народного мастера России, народного художника Чеченской Республики Нурлана Усманова. Золотые руки мастера и выходящие из них чудесные произведения знают и высоко ценят далеко за пределами его родной республики. Теперь гости и жители Хотькова могут полюбоваться на многообразные орнаменты, где геометрические узоры органично сплетаются с растительными и мотивами арабской вязи, создавая неповторимый национальный колорит. Внимание и интерес посетителей привлекают также две резные люльки-качалки для детей и декоративные панно, среди тем которых — «Скачки», «Лезгинка», «Поединок»...



























ВЫСТАВКА ,,НУРЛАН УСМАНОВ. РЕЗНАЯ МЕЛОДИЯ КАВКАЗА,,



Время проведения: 13 октября — 1 ноября 2022 года

Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»


13 октября 2022 года в выставочных залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка произведений Нурлана Сайд-Алиевича Усманова — художника декоративного искусства, мастера-резчика по дереву, народного мастера России, народного художника Чеченской Республики, академика Российской академии народного искусства.

Под эгидой Года народного искусства и нематериального культурного наследия народов России в 2022 году в Музее-заповеднике «Абрамцево» уже состоялись несколько интересных выставочных проектов. Выставка произведений резьбы по дереву Нурлана Усманова, представляющая творчество мастера за более чем 30-летний период, продолжает этот цикл.

Нурлан Усманов окончил отделение художественной обработки дерева, кости, камня и металла Абрамцевского художественно-промышленного училища имени В.М. Васнецова в 1982 году. Любимый материал художника — дерево. Показать его душу, донести до зрителя природную красоту и неповторимость могут только бесконечно влюблённые в своё дело мастера. Попадая в руки Нурлана Усманова, дерево обретает новую жизнь, одевается в восхитительные, изысканные узоры, наполненные сложным художественным смыслом. Художник создаёт декоративные композиции с характерной жанровой вайнахской тематикой. Он выработал свой неповторимый растительный орнамент, где арабески Востока переплетаются с суровой лаконичностью кавказских растительных форм. Его растительный орнамент — это уникальный мир художественных образов, неизменно поражающий воображение человека своей поэтикой и красотой линий. По словам мастера, это часть его духовной жизни, выражение эстетического и духовного стремления к красоте.

Желание развивать и совершенствовать художественные традиции своего народа, разработка национального чеченского орнамента стали основой творчества Нурлана Усманова. Декоративные панно, предметы быта, домашняя утварь выходят из-под резца мастера великолепными произведениями декоративно-прикладного искусства.

Та особая, словно музыкальная, ритмичная и завораживающая энергетика, благородная гармония обобщённых мотивов и орнаментов дали название нашей выставке — «Резная мелодия Кавказа». Нурлан (Гелани) Сайд-Алиевич Усманов — признанный российский художник, ведущий художник-мастер декоративно-прикладного искусства Чеченской Республики. С 1974 года он принимает участие в республиканских и российских выставках. Не раз представлял чеченское искусство в Германии и Сирии. С 1989 года является членом Союза художников СССР. Нурлан Усманов продолжает активно заниматься творчеством.


Подробнее о художнике читайте здесь.









ВЫСТАВКА ПЕЙЗАЖЕЙ ПЕТРА ДИКА ,,В ФОКУСЕ БЕСКОНЕЧНОСТИ,,



Время проведения: 15 октября — 13 ноября 2022 года

Место проведения: Поленовская дача


«В фокусе бесконечности. Пейзажи Петра Дика» — название выставки, которую Музей-заповедник «Абрамцево» подготовил совместно с галереей ГРОСАРТ. Пейзажный жанр выбран неслучайно: в нём видна попытка приблизиться к творчеству большого художника, его мятущейся душе в диалоге с природой.

Пётр Гергардович Дик (1939−2002) — мощно заявивший о себе в последней четверти ХХ века мастер. Корпус его произведений внушителен, а выставочная история на родине и за рубежом впечатляет. Дик реализовал себя в цветной графической репрезентации, был далёк от стремления претендовать на статус High Art, принципиально отрицал игровые практики. Был подчёркнуто серьёзен. Утверждал: «Я русский художник (воспитан на русской культуре, немец по происхождению, русский по образованию, языку и культуре)». Российские немцы: Нейгауз, Раушенбах, Рихтер, Шнитке, — у них были великие, при этом отчётливо драматические судьбы.

Обстоятельство, базисное для мироощущения будущего художника, — природа. «Я родился в степном Алтае. Безбрежное море ковыля и огромное небо. Ветер гуляет по степи, ковыль стелется, словно волны бегут по морю. Любой элемент, появлявшийся в этом пространстве, воспринимается значимо — ощущение некого космического начала».

Выпускник Строгановки (МВХПУ) Дик, начиная с 1980-х годов, всё чаще обращается к пастели. В это же время определяются пластические темы мироощущения художника. Одна из них — поиск собственного «диковского» горизонта. Горизонт играет самостоятельную образную роль. Причём горизонт не всегда видимая линия соприкосновения тверди и неба. Он вообще может не «читаться», быть невидимым. Однако, визуально или умозрительно, он присутствует в качестве самостоятельной оси некого сжатого, концентрированного пространства, «выжимки пространства» (по аналогии с ахматовским — «выжимка бессонниц»). Далее — мотивы дверных проёмов, подземных переходов, горловины сосудов, вообще всякие отверстия и дыры; третий тип — купол. За каждым типом композиционности стоит личностный опыт художника: неуспокоенность, экзистенциональная тревога. Проём как невозможность выхода из границ своей экзистенции и одновременно — отчаянная попытка выхода. Купол: инстинктивный поиск защиты. «Деление на мир свободы и несвободы условно. Часто они меняются местами. Грань между ними проходит в нашем сознании. Вот с этой гранью в моём сознании мне и пришлось работать. Я хотел обрести своё видение, самостоятельность, научиться смотреть на всё собственными глазами» (Петр Дик).

У Дика явный дар острой изобразительной характеристики, что подчёркивается особенностью фактурно-живописных исканий средствами сухой пастели. Он работал преимущественно на наждачной бумаге. Пастель и уголь плотно и прочно садились на наждачную поверхность. Проявлялась своего рода зернь (как на литографском камне, но только собственной тактильной природы), красочный слой не забивал все поры поверхности: и цвет, и его носитель, основа, — дышали, вибрировали. Цветовые пятна на наждачную бумагу он наносил не только мелками, но и пальцами, втирал пастель в шероховатую, царапающую поверхность: композиционная ткань входила в какой-то новый контакт с основой.

«Современный художник — это прежде всего состояние сознания» (Александр Боровский). Эмоционально царапающий, «онаждаченный» цветной мир Дика. Он сам даёт этому определение: «зажатый свет». Свет у художника часто действительно зажат. Но постепенно этот свет, проникая в цвет и сообщая ему внутреннее свечение, обретает совсем другое образное содержание. Цвет включает фактор времени. «Из всех пейзажей мне ближе всех, которые с дальним плоским горизонтом: равнины, пустыни, песочные и каменистые, которые с чёрными плоскими горами или нежно-голубыми горными грядами на высоте глаз. Там теряется чувство времени, и за линией горизонта видится всегда что-то, что вселяет надежду». Дик был верен своему материалу и технике, но, главное, верен тому одухотворённому отношению к бесконечной реальности, которое и было для него естественным и единственно возможным фокусом зрения. Оно и легло в основу его поэтики.

В 2020 году в собрание Музея-заповедника «Абрамцево» поступила уникальная художественная коллекция редакции журнала «Наше наследие», где представлен и Пётр Дик. Выставка «В фокусе бесконечности» продолжает профессиональный диалог с российским искусством 1990-х − начала 2000-х годов. Зритель может познакомиться с более чем 30 произведениями Дика (многие демонстрируются впервые).


Смотреть каталог выставки



















ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА ИЗ АБРАМЦЕВА В СЕВЕРНОЙ ОСЕТИИ-АЛАНИИ


24 сентября 2022 года начала работу выставка «Традиции Абрамцева сквозь века» в залах Национального музея Республики Северная Осетия — Алания. Посетители смогут увидеть более 100 предметов из абрамцевской коллекции, созданных руками более 30 самобытных художников.

Абрамцево связывает с Северной Осетией творчество выдающегося художника Сосланбека Тавасиева, родившегося в этих краях и плодотворно работавшего в Абрамцеве. На выставке широко представлена тема традиций в искусстве, черпающая свои истоки в старинных народных ремёслах.




























СОСТОЯЛСЯ МАМОНТОВСКИЙ ПЛЕНЭР


24 сентября 2022 года, в самый дождливый день прекрасной абрамцевской золотой осени, воспетой мастерами Абрамцевского (Мамонтовского) кружка, состоялся «Мамонтовский пленэр». Гостей мероприятия ожидали лекции и мастер-классы.

Музей-заповедник в этот день стал настоящей школой для молодых художников и всех, желающих приобщиться к живописному искусству. Лекции об основах пленэра, живописи, керамике Абрамцева прочитали доцент кафедры живописи и композиции МГАХИ имени В.И. Сурикова, член МСХ и СХР Екатерина Игоревна Лебедева, художник-керамист, реставратор Музея-заповедника «Абрамцево» Анна Владимировна Воробьева, член МСХ, автор книги «Композиция в живописи» Виктор Алексеевич Звягинцев.

Мастер-классы на разнообразные темы — «Этюд дуба в графике», «Дачный натюрморт маслом», «Рисунок. Портрет», «Золотая осень в Абрамцеве» — провели художники: живописец, монументалист, академик Российской академии художеств Валерий Анатольевич Чернорицкий, живописец, монументалист, преподаватель живописи АХПК имени В.М. Васнецова (филиал ФГБОУ ВО «МГХПА имени С.Г. Строганова») Евгений Алексеевич Кикин, преподаватель МГАХИ имени В.И. Сурикова Татьяна Николаевна Малюкова, живописец, иконописец, преподаватель, заместитель заведующего кафедрой монументального искусства Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета Игорь Юрьевич Самолыго.

Музей-заповедник «Абрамцево» выражает искреннюю признательность и благодарность всем художникам, участникам этого настоящего праздника искусства!



























НЕ СТАЛО ЕЛЕНЫ ПРОРОКОВОЙ



22 сентября 2022 года не стало Елены Юрьевны Пророковой.

Художник-постановщик и режиссёр мультипликационного кино Елена Пророкова каждое лето проводила на даче в Абрамцеве. Открытый, доброжелательный человек, она с интересом относилась к музейной жизни. Однажды, разбирая архив, задумала выставку из эскизов, раскадровок, набросков к мультфильмам. Выставка состоялась в Музее-заповеднике «Абрамцево». Её, конечно, помнят: «Когда анимация была мультипликацией». Знаменовала выставка и начало новой музейной рубрики «Наши близкие соседи». Рубрику придумала тоже Елена Пророкова. На студии «Союзмультфильм» она прослужила без малого 30 лет. В фондовое собрание музея Елена Юрьевна передала уникальный материал: эскизы, раскадровки, наброски персонажей к мультфильмам «С 9 до 18», «Сказка о глупом муже», «Наследство волшебника Бахрама».

«Сегодня почти никто не снимает кино так, как это делали на «Союзмультфильме» 20-30 лет назад. Для меня мультипликация — это высокое искусство. Это сочетание музыки, литературы, актёрского мастерства нашего мультипликаторского и всего остального», — говорила Елена Пророкова. В общении с ней казалось, что художник продолжает строить свои глубокие и добрые фильмы. Это был её мир… в котором жила и живёт душа Елены Пророковой.

Невосполнимая утрата для Абрамцева — для посёлка Художников и Музея-заповедника. Светлый человек. Светлая память.

На фото: Е.Ю. Пророкова во время выставки в Абрамцеве с С.А. Алимовым










СОСТОЯЛОСЬ ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ ЛЮДМИЛЫ НОВИХИНОЙ


16 сентября 2022 года в отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» состоялось открытие выставки Людмилы Васильевны Новихиной — художника декоративно-прикладного искусства, художника по металлу, графика и педагога. В название выставки своих произведений автор вынесла поэтическую фразу «Как хорошо тому, кто видит красоту».

Людмила Новихина — участница международных и российских профессиональных художественных выставок. Вот уже 45 лет она ведёт педагогическую деятельность — преподаёт скульптуру и композицию на отделениях художественной обработки кости и художественной обработки металла Абрамцевского художественно-промышленного училища (колледжа) имени В.М. Васнецова (с 1977 года).

На выставке представлены произведения цветной графики, художественного металла, скульптуры и мелкой пластики, выполненные художницей в разные годы.

Выставка будет работать до 16 октября по адресу: г. Хотьково, ул. Кооперативная, д. 23. Тел. 8 (496) 543-07-67.