Выставки


АНОНС! ВЫСТАВКА ГРАФИКИ И ЖИВОПИСИ ЯКОВА БАСОВА



Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» (г. Хотьково, ул. Кооперативная, д. 23)

Время проведения: с 7 марта по 7 апреля 2019 года.


В отделе художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» готовится к открытию выставка произведений Якова Александровича Басова (1914–2004), выдающегося крымского художника. Новая выставка знакомит с творчеством, пожалуй, самого «крымского» из художников прошлого века.

Своим творчеством Яков Басов внёс огромный вклад в развитие изобразительного искусства, раздвинул границы возможностей пейзажной живописи, приобщил к восприятию и пониманию изобразительного искусства тысячи людей. Самобытное творчество художника искусствоведы относят к направлениям «претворённого (индивидуально-субъективного) реализма», романтизма, отмечают тесную связь с импрессионизмом. В центре творчества Я. А. Басова — человек, его душевные переживания.

Основной живописный жанр Я. А. Басова — пейзаж. Природа, в понимании художника, является средой формирования сознания человека, сущностью, через которую наиболее полно можно передать все оттенки чувств, обращённые к человеку. Природа в басовских работах выступает живой, динамической, эстетически совершенной стихией. Эта стихия в своём законченном выражении является символом, формой для выражения внутренней, истинной сущности духовности. Живописный язык художника метафоричен и символичен. Автор всегда утверждал, что изобразительное искусство — это искусство символов, что даёт возможность творцу не имитировать зримый мир, не создавать натуралистическое произведение, а передавать движение, «вечный ток жизни», любовь и отчаяние художника.

Крым в работах Басова выражен не узнаваемыми видами, солнечными маринами или горными пейзажами. Он выражен цветом, настроением, живыми, яркими, динамичными линиями. Композиции Я. Басова разнообразны, остры. Они заставляют зрителя быть «соучастником изображаемого».

Экспозицию выставки составят 60 акварельных и живописных произведений мастера из собрания Александра Басова, сына художника, руководителя фонда «Художник Яков Басов».


















ВЫСТАВКА БОГОРОДСКОЙ СКУЛЬПТУРЫ И ИГРУШКИ ВАЛЕНТИНЫ ВАЙСЕРО



Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» (г. Хотьково, улица Кооперативная, д. 23).

Время проведения: с 1 по 28 февраля 2019 года.


1 февраля 2019 года в залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка «Богородская скульптура и игрушка. Валентина Вайсеро и её ученики».

В живописном уголке Подмосковья на высоком берегу реки Куньи расположилось село с удивительно светлым названием — Богородское, в котором уже более 300 лет существует народный промысел резьбы по дереву — уникальное явление российской культуры. Состоит промысел в изготовлении резных игрушек и скульптуры из мягких пород древесины: липы, ольхи, осины. Фигурки людей, зверей и птиц в реальных и сказочных сценках выражают характер и душу русского народа, а история богородского промысла неразрывно связана с судьбами нашей Родины.

Лучшие традиции богородского промысла живут в произведениях художника, народного мастера России и замечательного педагога Валентины Филипповны Вайсеро, продолжаются в работах её учеников — студентов Богородского филиала Высшей школы народных искусств.

Экспозиция нашей выставки открывает перед зрителями — детьми и взрослыми — удивительный мир резной богородской деревянной пластики. Сюжеты представленных на выставке работ — очень занятные и интересные. В них хочется подолгу всматриваться.

Для произведений Валентины Вайсеро характерны остроумие и тонкий народный юмор, поэтизация образов и убедительная простота. В образы своих работ художница вкладывает фантазию, выдумку и изобретательность. Её игрушка всегда добрая, красивая, «живая», приносящая радость и веселье. Основная тематика её произведений связана со спортом, русской историей, фольклором.

Студенческие работы восхитят зрителей великолепным знанием пластических свойств древесины, мастерским использованием их в создании скульптурных форм, удивят виртуозным владением приёмами резьбы, орнаментальной обработки и порезки поверхностей, порадуют желанием вносить своим искусством в повседневную жизнь поэтичность и красоту.

На выставке представлены около 100 произведений в технике богородской резьбы по дереву. Выставка продлится до конца февраля 2019 года.
























К ВЫСТАВКЕ ВАЛЕНТИНЫ ВАЙСЕРО (БИОГРАФИЯ)



Валентина Филипповна Вайсеро — художник декоративно-прикладного искусства, мастер богородской резьбы по дереву. Она родилась в 1957 году в городе Аксай Бурлинского района Уральской (Западно-Казахстанской) области, Казахской ССР (ныне Республика Казахстан). Однажды, увидев в «Комсомольской правде» фотографию резной богородской игрушки, Валентина твёрдо решила научиться такой резьбе. Она поехала учиться в Богородскую профтехшколу художественной резьбы по дереву, которую окончила в 1977 году. Так её судьба оказалось навсегда связана с богородским художественным промыслом. Позже Валентина Филипповна получила высшее образование, окончила в 2014 году Высшую школу народных искусств (ВШНИ).

На Богородской фабрике художественной резьбы по дереву В. Ф. Вайсеро работала художником-резчиком (1977–1978), была членом творческой группы (1985–1993).

По контракту художница посетила Финляндию, Норвегию, Швецию, Великобританию, Данию, Голландию (1992), где провела мастер-классы резьбы по дереву, вызвавшие большой интерес к её творчеству и русским народным промыслам у любителей искусства и специалистов.

Педагогическая деятельность Валентины Вайсеро началась в 1979 году. Постоянно совершенствуясь в своём творчестве, художница работала преподавателем-мастером производственного обучения Богородской профтехшколы в художественной резьбы по дереву (1979–1985), преподавателем-наставником производственного обучения Богородского ХПУ (1993–1996), преподавателем исполнительского мастерства и спецтехнологии (с 1996).

В настоящее время Валентина Филипповна является педагогом высшей квалификационной категории, старшим преподавателем Богородского филиала Высшей школы народного искусства (академия), постоянным руководителем выпускных квалификационных работ (с 2001), председателем ценовой комиссии специальных дисциплин. Она — автор рабочих программ по «Исполнительскому мастерству» и учебной практике, ею выполнены методические разработки по истории богородского промысла. Важным принципом её учебной практики является совместное творчество с учениками.

В. Ф. Вайсеро — ответственный и талантливый педагог, подготовивший немалое число опытных мастеров резьбы по дереву. Её многолетняя педагогическая работа отмечена Почётной грамотой Министерства образования и науки Российской Федерации (2003), присвоением звания «Почётный работник среднего профессионального образования Российской Федерации» (2006). Валентина Вайсеро — народный мастер России (2004), член Союза художников Российской Федерации (2012), член Союза художников народного искусства России, член-корреспондент Российской академии народного искусства.

В. Ф. Вайсеро и её студенты — постоянные участники и призёры международных, всероссийских и региональных выставок, конкурсов и фестивалей декоративно-прикладного искусства.

Произведения Валентины Вайсеро хранятся во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, в Государственном историко-художественном Сергиево-Посадском музее-заповеднике, Художественно-педагогическом музее игрушки (Сергиев Посад), в музее Высшей школы народных искусств (академии) и музее Богородского филиала ВШНИ, в частных собраниях в России и за рубежом.










ВЫСТАВКА ,,ДВЕ СНЕГУРОЧКИ,,



Место проведения: флигель «Поленовская дача» Музея-заповедника

Сроки проведения: 21 декабря 2018 года – 10 марта 2019 года


Выставка знакомит с историей постановок сказки А. Н. Островского «Снегурочка» Саввы Мамонтова и Константина Станиславского. Первые спектакли в новогодние дни 1882 года в московском доме С. И. Мамонтова оформлял В. М. Васнецов, позже на основе его же художественного решения была поставлена опера Н. А. Римского-Корсакова на сцене Русской Частной оперы С. И. Мамонтова. В домашних представлениях Виктор Михайлович Васнецов исполнял роль Деда Мороза. В 1900 году пьесу в режиссёрском прочтении К. Станиславского зрители увидели на сцене Московского Художественного Театра. Художником спектакля был Виктор Симов, ранее работавший в театре Мамонтова. Это позволило объединить две постановки в одном выставочном пространстве.

На выставке будут представлены эскизы костюмов и декораций В. Васнецова к мамонтовской постановке из собрания Музея-заповедника «Абрамцево», эскизы В. Симова к постановке К. Станиславского, а также фотографии. Кроме того, сохранились костюмы, в которых играли выдающиеся актёры О. Книппер-Чехова, М. Андреева, М. Лилина, В. Качалов и другие. Костюмы, театральный реквизит – вальки, рубеля, короба, рожки – были привезены в конце XIX века Станиславским из северных деревень. Они предоставлены для выставки музеем МХАТ.

Дополнительный колорит выставке придадут предметы из коллекции Музея охоты и рыболовства – чучела птиц и животных, которые Станиславский использовал в своей постановке, чтобы передать мир природы, в котором жила Снегурочка.


Репортаж радио «Эхо Москвы» о выставке «Две Снегурочки»

Репортаж телеканала «Россия. Культура» о выставке «Две Снегурочки»































 

 

 

АРХИВ СТРАНИЦЫ