Выставки


ВЫСТАВКА ,,СКАЗКА НА НОЧЬ,,




Время проведения: 9 февраля – 17 марта 2018 года

Место проведения: флигель «Поленовская дача» Музея-заповедника «Абрамцево»

Выставка «Сказка на ночь» представляет произведения графики, живописи, декоративно-прикладного искусства из собрания Музея-заповедника «Абрамцево».

Народные русские сказки раскрывают перед нами обширный мир, который стал богатейшим источником вдохновения для художников Мамонтовского (Абрамцевского) кружка. Ожившие стихии, вещие птицы и звери, чары и обряды, таинственные загадки, сны и приметы — всё это послужило мотивами творчества Елены Поленовой, Валентина Серова, Михаила Врубеля и других прославленных художников абрамцевского сообщества. Их произведения в жанре живописи, графики и декоративно-прикладного искусства будут представлены в двух экспозиционных залах Поленовской дачи.

Посетители смогут погрузиться в сказочную атмосферу Абрамцева, принять участие в мастер-классе, покачать люльку, попробовать свои силы в роли сказочников и сами послушать сказки. Ведь сказка — только с виду выдумка, небывальщина, плод невероятного, фантастического вымысла, а по существу — чудодейственно и лукаво, до неузнаваемости видоизменённая реальность. Сказка питает образный, эмоциональный мир человека с самого его детства, оставляет в нём на всю жизнь некий чудесный островок волшебства, который бережёт взрослого от чёрствости и душевного старения. Выставка будет особенно интересна для родителей с детьми, которые смогут найти или придумать свою сказку на ночь.

Репортаж телеканала «ТВР 24» об открытии выставки.







































ВЫСТАВКА ,,БЕРЕГА,, ЛЮДМИЛЫ ЕРМИЛОВОЙ




Место проведения: отдел художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево»

Место проведения: 17 января – 18 февраля 2018 года


17 января 2018 года в залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открылась выставка графики Людмилы Ермиловой «Берега». Выставка объединила произведения, созданные художницей в разных графических техниках, в основном за последние три года. Большинство из них выставляются впервые. Внимательный зритель заметит, как менялся творческий почерк мастера. Не случайно своеобразным девизом нынешней выставки автором были определены строки из стихотворения Николая Заболоцкого «Метаморфозы»:

Как мир меняется! И как я сам меняюсь!

Лишь именем одним я называюсь…

Пожалуй, неизменными остаются основные, главные темы творчества Людмилы Ермиловой — её берега.

Людмила Григорьевна Ермилова, художник-график, родилась 15 января 1948 года в Мурманске, в семье моряка-штурмана. Неизменную искреннюю любовь к Русскому Северу, культуре и традициям поморов несёт художница через всё своё творчество.

Людмила Ермилова окончила отделение художественной керамики Абрамцевского художественно-промышленного училища (АХПУ) в 1968 году, затем факультет ткачества и росписи тканей Московского Технологического института по специальности «Художественное оформление тканей и изделий из них» (1974).

Город Хотьково стал второй родиной художницы, с которым с этого времени связаны её дальнейшая жизнь и творчество. История и художественные традиции Радонежского края сделались одной из ключевых тем её произведений. Преподавательскую деятельность Л. Г. Ермилова начала сразу после окончания АХПУ — работала учителем рисования и черчения (1968–1974) в общеобразовательной школе в посёлке Семхоз (ныне микрорайон Сергиева Посада). И вот уже более сорока лет Л. Г. Ермилова преподаёт рисунок и пластическую анатомию (с 1974) в Абрамцевском училище/колледже, была доцентом кафедры дизайна и естественнонаучных дисциплин Московского государственного гуманитарного университета имени М. А. Шолохова (2004–2015).

Людмила Ермилова — постоянный участник профессиональных художественных выставок, член Союза художников России (с 1993), заслуженный работник культуры Российской Федерации (1995), действительный член Российской академии народного искусства.

Её произведения находятся в Государственном историко-художественном и литературном Музее-заповеднике «Абрамцево», Московском государственном музее народной графики, Галерее искусств «Дом Ф. И. Шаляпина» в Москве, Художественно-педагогическом музее игрушки в Сергиевом Посаде, в частных собраниях России и за рубежом.

Как художнику, Людмиле Ермиловой подвластен широкий спектр графических техник — карандашный рисунок, акварель и гуашь, рисунок тушью и пером. Широк тематический и жанровый охват её произведений: художница вдохновенно пишет наполненные тонким лиризмом пейзажи, элегантные, изысканно стильные натюрморты, впечатляющие сюжетные композиции. Она блестяще работает в технике книжной графики, является автором иллюстраций к серии книг исследователя и знатока русской игрушки Галины Львовны Дайн.

Однако наиболее ярко и самобытно дарование Людмилы Ермиловой раскрывается в работах, выполненных в стилистике народной графики, в технике линогравюры и ксилографии, расцвеченных акварелью. При этом графические листы Ермиловой — не подражание народному стилю «в формате современности», а художественная и жизненная идея. Их изобразительный язык сложен и уникален, проникнут искренностью чувства и театральным пафосом, восторженной декоративностью и неистребимым желанием удивлять. Эти работы притягивают внимание, их хочется разглядывать, внимательно вникая, расшифровывая детали, но в то же время не нарушая целостности первого впечатления. А надписи, которые составляют неотъемлемую содержательную и конструктивную часть графических листов и которые почти всегда — строки из произведений любимых поэтов и писателей автора, скорее передают эмоциональное содержание произведения, авторское поэтическое восприятие мира.

Экспозицию выставки составили около ста произведений из авторской коллекции и собрания Музея-заповедника «Абрамцево».

Выставка будет работать до 18 февраля 2018 года.
























ВЫСТАВКА ТАТЬЯНЫ СЕЛЬВИНСКОЙ ,,ИГРЫ РАЗНЫХ ЛЕТ,,




Дата проведения: 25 декабря 2017 года — 4 февраля 2018 года

Место проведения: флигель «Поленовская дача» Музея-заповедника «Абрамцево»


Юбилейная выставка Татьяны Ильиничны Сельвинской «Игры разных лет» станет рождественским подарком посетителям Музея-заповедника «Абрамцево».

В экспозиции — живописные серии Татьяны Сельвинской начала 2000-х годов, а также произведения 2017 года. Стоит напомнить, что художник родилась в 1927 году в семье поэта Ильи Сельвинского. С абрамцевским музеем она связана через Роберта Фалька, её учителя. Татьяна Сельвинская — живописец, сценограф, поэт, педагог. Работала со многими выдающимися режиссёрами, в том числе Н. Охлопковым и П. Фоменко. Лауреат Государственной премии. Оформила более 150 спектаклей в театрах Москвы, а также разных городов — от Одессы до Магадана. Преподавала (1966–1978 годы) на театральном отделении МХТУ памяти 1905 года, выпустила более 100 учеников. Участник множества выставок, персональных (более 40) и групповых. Работы находятся в собрании Третьяковской галереи, ГЦТМ имени А. А. Бахрушина, петербургском и киевском театральных музеях, Мемориальном музее Ильи Сельвинского (Симферополь), галереях Челябинска, Брянска, частных коллекциях.

Экспозиционное пространство абрамцевского музея вдохновило художника на показ циклов и серий «Испания», «Адам и Ева», «Свет окон», «Посвящение», «После жизни», «Ангел». Искусство Сельвинской далеко от событийности. Но не закрыто от мира. «Мои великие предшественники — Коровин, Головин, Серов — внесли в театр живопись. Я же, наоборот, в живопись вношу театр», — говорит Татьяна Ильинична. Отсюда название выставки «Игры разных лет». Причём в живопись художник «вносит» тот пласт театральности, который связан с условностью и иллюзорностью предметного мира. В этой, по преимуществу, созерцательной поэтике, подспудно или более явственно проступает духовное и эстетическое влияние учителя — Роберта Фалька.

Однако Сельвинская Фальку никогда не подражала. Их роднит искренность, естественность, правдивость в выражении средствами живописной пластики мира образов и видений. Живопись Татьяны Сельвинской, как и живопись Фалька, узнаваема. Художник признаётся: «Никогда не искала свой стиль». Однако он есть, её стиль. Есть и её живописность — по природе своей, в самых своих началах — театральная.

Выставка продлится до начала февраля 2018 года, года Театра.



























 

 

 

АРХИВ СТРАНИЦЫ